皮耶爾·奧古斯特·雷諾瓦（1841-1919），法國印象畫派的著名畫家、雕刻家。雷諾瓦早期的作品是很純正的印象派風格，後來他又從印象派分裂出來，回歸傳統的繪畫技法，主張繪畫造型要嚴謹。
雷諾瓦喜歡畫生活中美好的事物，漂亮的孩童、鮮豔的花朵、怡人的風景，還有可愛的女人，他把從他們那裡所得到的感覺直接地表達在畫布上。他的畫，洋溢著安逸、甜美、幸福，看著讓人賞心悅目。他的一生都在用畫筆描繪著生活的美好。
《春天的花束》是一幅花卉靜物畫。這幅作品構圖飽滿，色彩豐富微妙，造型嚴謹，尤其是主體花朵刻畫很到位、很精彩。構圖採用平穩的三角形構圖，主體花朵（比較大的那幾朵）成對角線分布，從左下角向右上角，由大到小安排，並在上方形成高潮，這是興趣中心所在的地方。你發現沒有，不管你看那個點，最後視線都被引回這個興趣中心。成功的構圖。色彩處理成暖調子。青花瓷、綠葉、談藍色的小花和暖色形成冷暖對比，很和諧。石板色彩很微妙，表達出水洗後的溼潤質感。青花瓷明暗兩面的色彩對比，看著很舒服。畫中花朵的品種豐富，作者通過前後花朵、葉子的遮擋、大小、高低的不同變化和對比，表現畫面的空間，黑白灰的素描關係很分明，整幅畫井井有條，毫無雜亂感覺。並利用物體形狀的高低、寬窄、大小、多少來分出主次，形成節奏感。大花朵的花瓣刻畫很細緻，加上小花族、綠葉的襯託，非常突出。畫出石板的前立面和臺面的裂縫，加強了空間感。
藝術就是情感，如果需要解釋的話，那它就不是藝術。雷諾瓦說。《春天的花束》是雷諾瓦對生活，對春天的情感表達。它雖然是一幅室內的靜物畫，但它描繪出了春天的氣息，傳達出外面大自然在春天裡的勃勃生機。
既要有豐富的色彩，又要有嚴謹的造型。這正是美術高考生色彩訓練的終極目標。找幾張雷諾瓦的畫來臨摹學習，是不錯的選擇。以下是雷諾瓦的三幅花卉作品，請欣賞——
喜歡就關注，謝謝。END.