《波西米亞狂想曲》是一部傳記類的電影，我後悔了，應該去看IMAX的，電影院的感覺不亞於去現場聽演唱會。在此之前，我對QUEEN的了解並不多，不是他們的歌迷，也不是搖滾迷，對他們的作品也僅限於聽過we will rock you和we are the champions。但這些並不妨礙我對這部電影的喜歡，甚至萌發了想了解搖滾樂的想法。
對於這部電影給我的感受，想先說說演員。這部電影裡的熟人可真不少，艾丹.吉侖在權遊中飾演過小拇指，在這部電影中飾演QUEEN的經理人，他靠牆站的時候讓我依然想到的是那個永遠不漏聲色，但運籌帷幄老奸巨猾的小拇指。而馬雷克在此之前給我印象最深的角色是在《太平洋戰爭》中演的有點痞，神經質的老兵Snafu。
他有著一雙讓人難忘的大眼睛，最後一集中他們從戰場上生還歸來，坐在回家的火車上，他倒數第二個下車，火車到站時並沒有叫醒裝睡的戰友，只是用他那雙大眼睛深情的望了下，便轉身下車了。這一別就是永別。裝睡的戰友看著他在月臺上遠去的身影，睜開眼哭泣著。這一幕讓我對他印象深刻，因為我也會那麼做。馬雷克還演過《黑客軍團》，但我沒看過就不說了，肯定也是演的很好，才拿了獎。有時間補著看下吧。他在這部電影中的表演是驚豔的，不僅神還原了弗萊迪在臺上的表演，還表現了弗萊迪在臺下也是個人，他是如何面對孤獨，如何掙扎著認清自己，如何對待自己的摯愛。當他為Mary Austin寫Love of my life這首歌流下熱淚時，我知道這是她一生所愛。
村上春樹在《1Q84》中說過「孤獨一人也沒關係，只要能發自內心地愛著一個人，人生就會有救。哪怕不能和他生活在一起。」電影也正是這樣表現的，因為愛，他回來了。在好萊塢這是個風險與機會並存的角色，馬雷克自己肯定深知這一切，通過努力他抓住了，奧斯卡最佳男主實至名歸。前面提到的他的戰友，也在這部電影裡，飾演貝斯手約翰.迪肯 ，我相信未來他也會成功，他是童星出道，演了很多好角色。這部電影裡其他的演員主創都很好，只是我不熟悉而已，是他們一起讓我感到這就是QUEEN。
說完演員，我想說下QUEEN。QUEEN的前身是SMILE樂隊，對於他們樂隊的歷史網上搜索便可了解，在這就不說了。給我的第一印象是為什麼不叫KING。在弗雷迪自己的解釋中知道這其中是有同性戀含義的，但只是一個方面。弗雷迪在屬於自己的舞臺上盡情的釋放著自我，感染著臺下以及無數的人。臺下他卻是個雙性戀，嗑藥的癮君子。電影中我看到這些時想到了張國榮、Beyond、羅納爾迪尼奧、海子、三毛等等這些文體圈金字塔尖的人物。我把他們歸為一類人，他們是老天的寵兒，也是棄兒。要達到他們的高度，絕對是要老天賞這口飯吃的。
就如費雷迪，他多長的兩顆門牙使得他有了橫跨四個八度的音域，他能從男低音的F2跨到女高音的F6。吉他手布萊恩.梅曾評價：「他能在幾個小節中從低沉沙啞的搖滾嗓音轉換到溫柔明亮的男高音，然後到尖尖的完美的花腔，音域的最高部分像水晶般純淨」。這些都非常人努力就能夠做到，甚至他還在體育方面有著驚人的天賦。QUEEN的其他三個成員也是這樣，梅甚至還有物理學博士學位，而他彈的SOLO也不是一般人能彈出的，他們四人還都能寫歌，這是一個很難得的組合。但老天給的這些，說拿走也就會毫不留情的拿走的，他們距離人心太近了，而自己的內心卻是孤獨的，無人能懂。影片中弗雷迪覺得貓可能更會帶給他更多的安慰和安全感吧。
有人說這些圈子太亂，我覺得這是人性吧，他們如流星一樣絢爛的划過，留給我們這些人內心所依靠的慰藉，他們活的才是真實的，有意義的。影片最後還原了拯救生命演唱會的全景，當一首首QUEEN的著名單曲響起時，我感到了搖滾樂直插人心的震撼，也感受著那些歌詞所要表達的力量。他的表演充滿力量，激情四溢，光芒萬丈。感染著現場，電視機前的每一個人，給他們帶去激情、慰藉。正如弗雷迪自己說的：「我是一個藝人。」
有很多QUEEN的死忠可能還是對電影有不滿的地方，但這畢竟是電影，不用去太多糾結細節的出入。我自己對波西米亞狂想曲也欣賞不了，太複雜了這首歌。我想這部電影能帶給我們視聽的享受，引發我們的思考，懷念已故的搖滾英雄就夠了。最後向偉大的搖滾樂隊QUEEN以及他們樂隊曾經的靈魂弗雷迪致敬。