無論國內還是國外，恐怖片都是影視作品中很容易被忽視的一支大軍。
而在浩如煙海、接近百年的片單中尋找那些鳳毛麟角的奇作又相當困難。
上月，業界權威之一的獨立電影平臺IndieWire發布了由其整理出的新版The Greatest Horror Movies of All-Time。
相較於2018年第一版，片單從100部擴容到了110部，是橫跨一個世紀的最偉大恐怖片榜單，那麼以下便是這份分量不小的片單。
*篇幅所限，每十部中僅選取前兩部簡單介紹。
◆ 第1-10名 ◆
《閃靈》斯坦利·庫布裡克 1980
《德州電鋸殺人狂》託比·霍珀 1974
《羅絲瑪麗的嬰兒》羅曼·波蘭斯基 1968
《驅魔人》威廉·弗萊德金 1973
《月光光心慌慌》約翰·卡朋特 1978
《驚魂記》阿爾弗雷德·希區柯克 1960
《沒有面孔的眼睛》喬治·弗朗敘 1960
《怪形》約翰·卡朋特 1982
《異形》雷德利·斯科特 1979
《活死人之夜》喬治·A·羅梅羅 1968
閃靈 (1980)
導演: 斯坦利·庫布裡克
主演: 傑克·尼科爾森 / 謝莉·杜瓦爾 / 丹尼·勞埃德 / 斯加特曼·克羅索斯
不管何年何月何地，大多數有關恐怖二字的榜單，第一名的寶座都是《閃靈》的囊中之物。
相信電影的劇情大家早已爛熟於心。血潮、雙胞胎女孩、詭秘的迷宮，庫布裡克在影像上的偉大創造是刻進每位影迷DNA裡的經典。
這些元素也在續作《睡夢醫生》中作為完美致敬，與觀眾在酒店重逢。
今年恰好，是《閃靈》上映40周年。
在接近半世紀的歲月流逝後，《閃靈》仍然配得上有史以來最偉大的恐怖電影之稱，說不定還能再屠幾十年的榜。
德州電鋸殺人狂 (1974)
導演: 託比·霍珀
主演: 瑪麗蓮·伯恩斯 / 阿倫·丹齊格 / 保羅·A·普泰 / 威廉·韋爾
與第一相比，1974年版的《德州電鋸殺人狂》還是較為冷門的。
雖然在無數榜單中，它都穩坐前四交椅，但在國內比較熱門的卻是21世紀的各路翻拍電影。
74年版的劇情與2003年的翻拍版大致相同，路子一樣但表現手法差別巨大。
前者在血腥場面上並不算出眾，反而有些克制血漿的噴灑。
託比·霍珀在影片中創造了被皮臉追殺的壓抑、緊張的絕望氛圍，這是在當年電影院中絕無僅有的體驗，其對皮臉家族詭異瘋狂的描寫也是點睛之筆。
後者的血腥場面是不折不扣的砍殺片，殺人就跟殺小雞兒一樣，更加直白暴力，甚至帶些聒噪。
對皮臉家族的表現則缺少了神經兮兮的病態感，多了變態感。
二者風格迥異，但作為開山鼻祖，把氛圍玩到極致的74年版當然配得上「偉大」二字，豆瓣僅有16000人評分的該片值得更多影迷嘗試。
◆ 第11-20名 ◆
《夜深血紅》達裡奧·阿基多 1975
《活死人黎明》喬治·A·羅梅羅 1978
《切膚之愛》三池崇史 1999
《驚變28天》丹尼·博伊爾 2002
《豹族》雅克·特納 1942
《大白鯊》史蒂文·史匹柏 1975
《諾斯費拉圖》F·W·茂瑙 1922
《沉默的羔羊》喬納森·戴米 1991
《逃出絕命鎮》喬丹·皮爾 2017
《變蠅人》大衛·柯南伯格 1986
夜深血紅 (1975)
導演: 達裡奧·阿基多
主演: 戴維·海明斯 / 達裡亞·尼科洛迪 / 加布裡埃萊·拉維亞
義大利最偉大的恐怖電影導演達裡奧·阿基多，他執導的《夜深血紅》先《陰風陣陣》一步，登上了第十一名的位置。
該片講述故事的是一段殘暴的連環殺人案。
鋼琴家馬庫斯無意中目睹了一場兇殺案，至此便深陷詭異莫名的危險當中，在尋找真相和兇手時，他還揭露了一段多年前的兇殺案。
作為《陰風陣陣》誕生兩年前的作品，阿基多的偉大創作已經在該片初露端倪。
伺機而動的殺手，環環相扣的謎案，新藝術運動風格的場景，優秀至極的配樂，都與影片步步緊逼的緊張氛圍相得益彰。
而像是開篇那場謀殺案的運鏡剪輯和碎玻璃場景，也在《陰風陣陣》絢爛的色彩畫面中中再次出現。
活死人黎明 (1978)
導演: 喬治·A·羅梅羅
主演: 大衛·艾梅治 / 肯·佛瑞 / 斯科特·H·雷寧格
喪屍一直是大家看不厭的電影題材，而作為該題材的大師，喬治·A·羅梅羅當之無愧。
羅梅羅的喪屍三部曲分別是《活死人之夜》《活死人黎明》《活死人之日》，《活死人黎明》作為系列第二部是其中最成功的作品。
與現代大多數喪屍片相同，《活死人黎明》的世界，喪屍病毒蔓延，倖存下來的主角團不僅要和喪屍對抗，還要與末世裡的壞蛋們鬥智鬥勇。
這種劇情，在《驚變28天》等喪屍電影中是標配般的存在，而喪屍三部曲正是開先河的存在。
不同的倒是該片的喪屍還沒活動開，散步慵懶的樣子與後來各種長跑健將截然不同。
◆ 第21-30名 ◆
《魔女嘉莉》布萊恩·德·帕爾瑪 1976
《冷血驚魂》羅曼·波蘭斯基 1965
《與殭屍同行》雅克·特納 1943
《群鳥》阿爾弗雷德·希區柯克 1963
《陰風陣陣》達裡奧·阿基多 1977
《科學怪人的新娘》詹姆斯·惠爾 1935
《兇兆》理察·唐納 1976
《迴路》黑澤清 2001
《無辜的人》傑克·克萊頓 1961
《異教徒》羅賓·哈迪 1973
魔女嘉莉 (1976)
導演: 布萊恩·德·帕爾瑪
主演: 茜茜·斯派塞克 / 派珀·勞瑞 / 艾米·歐文 / 威廉姆·卡特
《魔女嘉莉》是一個與成長有密切聯繫的恐怖悲劇故事，其中包含了性成熟、家庭教育與校園霸凌，這也是其原著作者史蒂芬 金經常採用的視角。
影片中的嘉莉是一位長相不出眾的普通女孩，在學校中她被孤立被作弄，而在她傳統古板的宗教家庭中，將其視為惡魔的母親進一步摧殘著她的身心。
隨著暴行的逐漸升級，嘉莉覺醒的能力為畢業舞會拉下了血幕。
與同樣分為新、老闆的《德州電鋸殺人狂》相似，由帕爾瑪執導的76版《魔女嘉莉》氛圍比新版更加冷峻，在詭異上更勝一籌，翻拍版則淪為血漿電影，缺乏新意。
與原著相比，帕爾瑪為故事注入了更多宗教色彩，將主題由宗教迫害轉為神秘的超自然學，拋去了很多注釋類的情節，並創造了那驚世駭俗、天堂變地獄的收尾。
冷血驚魂 (1965)
導演: 羅曼·波蘭斯基
主演: 凱薩琳·德納芙 / 伊恩·亨德裡 / 約翰·弗拉瑟 / 伊馮·弗奴克絲
羅曼·波蘭斯基第二部上榜的影片，也是其第二部長片，是具有意識流心理恐怖風格的作品。
電影的主人公卡蘿是一位美容沙龍的員工，帶有厭男與性壓抑傾向的她精神緊張，面對異性柯林的追求她無動於衷心生厭惡，反而更愛戀同性的海倫，在心理衝突的不斷發展下，卡蘿走向了無可救藥的精神崩潰……
在這部電影中，波蘭斯基動用了大量暗示手法，深化角色精神上的矛盾衝突，為最終悲劇埋下層層暗示。
而凱薩琳·德納芙驚為天人的表演令此片更上一層樓，看得人背後發涼。
◆ 第31-40名 ◆
《卡裡加裡博士的小屋》羅伯特·維內 1920
《血屍夜》凱薩琳·畢格羅 1987
《驚聲尖叫》韋斯·克雷文 1996
《鬼童院》吉爾莫·德爾·託羅 2001
《漢歐威廣場》約翰·布拉姆 1945
《威尼斯疑魂》尼古拉斯·羅伊格 1973
《鬼怪屋》大林宣彥 1977
《撒旦的面具》馬裡奧·巴瓦 1960
《盧丹的惡魔》肯·羅素 1971
《小島驚魂》亞歷杭德羅·阿梅納瓦爾 2001
卡裡加裡博士的小屋 (1920)
導演: 羅伯特·維內
主演: 維爾納·克勞斯 / 康拉德·韋特 / 弗裡德裡希·費赫爾
可以稱作恐怖片鼻祖的《卡裡加裡博士的小屋》，是德國表現主義的傑作之一。
影片故事由精神病院中一位名叫弗朗西斯的年輕人講述，之前卡裡加裡博士來到了某個德國小鎮，在他的展品中有一位深眠的年輕人凱撒，當博士喚醒他時，凱撒便會說出一些必然靈驗的寓言。
弗朗西斯和好友艾倫也參與了展覽，艾倫從凱撒口中得知自己將會死於第二天。
之後寓言成真，艾倫被利器殺害，弗朗西斯認為好友之死一定與卡裡加裡博士有關，在探尋真相的過程中，誰是瘋子誰是正常人，真真假假就連觀眾也分不清楚。
距今百年的《卡裡加裡博士的小屋》即便放到現在，也是完成度非常高的反轉恐怖電影，被後世許多同類型電影借鑑學習。
而維內大膽的表現主義布景，令影片仿佛一場扭曲虛幻的噩夢，使《卡裡加裡博士的小屋》在隱喻與反轉外，也是部真正能讓人慎得慌的恐怖電影。
血屍夜 (1987)
導演: 凱薩琳·畢格羅
主演: 亞德裡安·帕斯達 / 珍妮·賴特
不說別的，這片子的導演居然是拍過《拆彈部隊》的凱薩琳·畢格羅！
男主卡利伯原本是個平平無奇的年輕人，一夜他在酒吧外遇見了美麗的女孩梅，搭訕成功後嘴對嘴搏擊時，卡利伯卻被梅在脖子處咬了一口，不用想，梅是個吸血鬼。
無奈的卡利伯跟隨梅一行人開始了自己的吸血鬼生涯，這冒險一開始還充滿了西部的浪漫和歐洲的奇幻，可行為大膽的吸血鬼們終究被盯上了，卡利伯和梅要決定自己何去何從，想辦法變回人類。
放現在來看，《血屍夜》和恐怖相差甚遠，它西部風格的吸血鬼愛情故事倒頗有浪漫主義情懷，在吸血鬼電影裡絕對是獨一無二、別有風味的佳作。
◆ 第41-50名 ◆
《著魔》安德烈·祖拉斯基 1981
《畸形人》託德·布朗寧 1932
《看見惡魔》金知雲 2010
《靈嬰》大衛·柯南伯格 1979
《女巫布萊爾》丹尼爾·麥裡克/艾德亞多·桑奇茲 1999
《它在身後》大衛·羅伯特·米切爾 2015
《血色夫妻》比爾·岡 1973
《靈魂狂歡節》赫克·哈維 1962
《房客》約翰·布拉姆 1944
《糖果人》伯納德·羅斯 1992
著魔 (1981)
導演: 安德烈·祖拉斯基
主演: 伊莎貝爾·阿佳妮 / 山姆·尼爾 / 瑪吉特·卡斯滕森 / 萊斯利·馬爾頓
別的不提，就《著魔》中那著名的幾秒畫面，簡直是各大奇怪論壇的常客。
男主馬克的妻子是由伊莎貝爾·阿佳妮飾演的安娜，影片單刀直入地迅速交代了二人夫妻關係的畸變扭曲，馬克為了挽救婚姻費盡心機，卻還是敵不過第三者。
想要發現第三者是何方神聖的他，僱傭了私家偵探，卻觸碰了不屬於這個世界的駭人秘密。
《著魔》一度被禁18年，導演祖拉斯基將一場惡魔降世的寓言故事比作人類欲望的縮影，把扭曲的性和撕心裂肺的恐怖場面都做到了極致，堪稱癲狂。
而阿佳妮那讓人汗毛直豎的4分鐘表演，比任何畫面都恐怖數十倍。
畸形人 (1932)
導演: 託德·布朗寧
主演: 華萊士·福特 / 麗拉·海厄姆斯 / 奧爾加·巴古拉諾娃
怪誕、禁片、爭議，《畸形人》自誕生起就被這些名詞圍繞。
電影以矮人漢斯的視角展開。他傾心於馬戲團中的美人克裡奧佩特拉，一廂情願的漢斯在感情路上被欺騙被傷害，最終與同伴們一起懲治惡人。
《畸形人》在當年一度雪藏三十餘年，是託德·布朗寧最大膽的創作。
其題材敏感性很容易被聯繫到殘疾人歧視與剝削上，是獵奇的非人道產物，現如今看來其實它與《美國恐怖故事：畸形秀》大同小異，後者應該也受到前者不小的啟發。
而據採訪，關於畸形人演員自殺的傳言也是子虛烏有。
所以採用真實畸形人、用人體缺陷暗示人性缺陷的《畸形人》，不如說是一部現實主義恐怖電影。
◆ 第51-60名 ◆
《啞女驚魂記》羅伯特·西奧德梅克 1946
《科學怪人》詹姆斯·惠爾 1931
《女巫》羅伯特·艾格斯 2015
《鬼書》詹妮弗·肯特 2014
《夜霧殺機》約翰·卡朋特 1980
《雙峰：與火同行》大衛·林奇 1992
《招魂》溫子仁 2013
《邪屋》羅伯特·懷斯 1963
《第六感》M·奈特·沙馬蘭 1999
《吵鬧鬼》託比·霍珀 1982
啞女驚魂記 (1946)
導演: 羅伯特·西奧德梅克
主演: 多蘿西·麥克吉爾 / 喬治·布倫特 / 埃塞爾·巴裡摩爾 / 肯特·史密斯
哥特風格濃厚的犯罪恐怖片，這部在國內名不見經傳的黑色電影曾被稱作史上最令人不寒而慄的影片。
顧名思義，影片的主人公是啞女海倫，而她所在的小鎮在最近突發命案，共有三名殘疾女性被人殺害，很明顯兇手的下一個目標就是海倫，她要在被殺之前揪出這位變態殺人狂。
從身體缺陷入手的恐怖電影已經數不勝數了，諸如《無聲言證》《無聲夜》《屏住呼吸》，而《啞女驚魂記》更偏向於希區柯克的犯罪電影風格。
導演用眼創造的殺機四伏非常絕妙，先是偷窺狂，後是兇手眼中無口的海倫，還有黑暗中那一眼兇神，把哥特神秘風格發揮得淋漓盡致。
科學怪人 (1931)
導演: 詹姆斯·惠爾
主演: 科林·克利夫 / 梅·克拉克 / 約翰·博爾斯 / 波利斯·卡洛夫
不朽的科幻經典《科學怪人》（又譯《弗蘭肯斯坦》），在恐怖片中也是鼻祖級的地位。
故事已不必多費口舌，值得更多關注的是導演詹姆斯·惠爾。
曾經在好萊塢紅極一時的惠爾是響噹噹的「怪物王」，他的另兩部作品《隱形人》《科學怪人的新娘》也質量非凡，後者在榜單中位於26位。
惠爾還與霍華德·休斯合作拍攝過《地獄天使》，並獨挑大梁執導了1931年版《魂斷藍橋》。
人生晚年在好萊塢遭到冷落的他於1957年溺水自殺，並留下這樣的遺言：
「未來只有衰老、疾病和痛苦……我必須得到寧靜，這是唯一的出路。」
◆ 第61-70名 ◆
《鬼玩人2》山姆·雷米 1987
《異世浮生》阿德裡安·萊恩 1990
《生人勿近》託馬斯·阿爾弗萊德森 2008
《薔花，紅蓮》金知雲 2003
《天外魔花》唐·希格爾 1956
《黑暗侵襲》尼爾·馬歇爾 2005
《黑色聖誕節》鮑勃·克拉克 1974
《剃刀邊緣》布萊恩·德·帕爾瑪 1980
《高壓電》亞歷山大·阿嘉 2003
《第七個被害者》馬克·羅布森 1943
鬼玩人2 (1987)
導演: 山姆·雷米
主演: 布魯斯·坎貝爾 / 丹·希克斯 / 凱茜·韋斯利·德帕瓦
《鬼玩人》三部曲不僅是山姆·雷米一鳴驚人的成名作，在影史中的地位也非同小可。
系列第二部講述了以為驅魔成功的艾許被惡魔附身，無法離開樹林。
而小屋中死去學者的女兒，帶著死靈之書殘缺的書頁無意中踏入了林中惡魔的陷阱，無奈的艾許右手電鋸左手霰彈，開始了斬妖除魔的救世主道路。
影片在前作的基礎上做了許多改進，第一人稱的人鬼追逐、喜劇風格的作祟鬼屋、完全形態的主角艾許和幽默的血漿風格都助其成為三部曲中最偉大的一部。
異世浮生 (1990)
導演: 阿德裡安·萊恩
主演: 蒂姆·羅賓斯 / 伊莉莎白·佩納 / 丹尼·愛羅 / 馬特·克拉文
提到《寂靜嶺》，人們腦海中能想到的有電影也有遊戲。
現在，也別忘了這部可以稱作《寂靜嶺》精神起源的電影——《異世浮生》。
該片的主演是鼎鼎大名的蒂姆·羅賓斯，他飾演的雅各布·辛格是一位在郵局工作的退伍越戰老兵，原本平靜的生活卻在暗處逐漸異變，觸手、扭曲的怪物不斷在雅各布眼前閃現，戰爭謎團、人體試驗，幻覺亦或現實他已經難以分辨……
《異世浮生》是一部近乎完美的神秘主義恐怖片，比如導演開局就用高超的手法迅速搭建了環境，讓人物和選擇都不可測不可控，神秘莫測的地鐵站場景令雅各布與觀眾都在未知中寸步難行。
◆ 第71-80名 ◆
《驚情四百年》弗朗西斯·福特·科波拉 1992
《豺狼時刻》英格瑪·伯格曼 1968
《殺手的肖像》約翰·麥克諾頓 1986
《生吃》朱利亞·迪庫諾 2016
《姐妹情仇》布萊恩·德·帕爾瑪 1972
《狼族盟約》克裡斯多夫·甘斯 2001
《猛鬼屋》威廉·卡斯爾 1959
《神秘失蹤》喬治·斯魯依澤 1988
《殉難者》巴斯卡·勞吉哈 2008
《黑貓》新藤兼人 1968
驚情四百年 (1992)
導演: 弗朗西斯·福特·科波拉
主演: 加裡·奧德曼 / 薇諾娜·瑞德 / 安東尼·霍普金斯 / 基努·裡維斯
第一次看到這部電影是在《第十放映室》中，從那時起我就對德古拉充滿了興趣。
該片的劇情也無需贅述，一部以德古拉為主角，復古的浪漫愛情恐怖片，慘烈又令人唏噓，被不少影迷稱作最好的吸血鬼電影。
華麗傑出的《驚情四百年》在豆瓣的高分經典恐怖片中排名第十九，看樣子與大多數純粹的恐怖電影相比，轟轟烈烈的浪漫也很受歡迎。
豺狼時刻 (1968)
導演: 英格瑪·伯格曼
主演: 馬克斯·馮·敘多夫 / 麗芙·烏曼 / 耶特魯德·弗裡德 / 喬治·萊德伯格
英格瑪·伯格曼拍攝的唯一一部恐怖片，一部對恐懼二字的影像解說。
故事發生在一座孤島上，畫家約翰和妻子艾爾瑪生活於此，約翰終日被噩夢所困擾，綿延不絕的夢魘困擾著他們。
在一位神秘老人的指引下，艾爾瑪翻閱了丈夫的日記，逐漸發現約翰隱藏的秘密……
日記與繪本中的古堡和人物一個個出現在二人的生活中，艾爾瑪無力阻止丈夫沉浸於這些虛幻的存在，最終約翰走向了自我毀滅，消失在了樹林中。
伯格曼在他這部唯一的恐怖片中，將扭曲的黑暗心理通過超現實主義色彩的景象具象化，整體效果荒誕而耐人尋味。
◆ 第81-90名 ◆
《陰風陣陣》盧卡·瓜達尼諾 2018
《吾棲之膚》佩德羅·阿莫多瓦 2011
《鬼船》馬克·羅布森 1943
《蘭閨驚變》羅伯特·奧爾德裡奇 1962
《反基督者》拉斯·馮·提爾 2009
《猛鬼街》韋斯·克雷文 1984
《紅死病》羅傑·科曼 1964
《千年血後》託尼·斯科特 1983
《邪靈》康斯坦丁·葉爾紹夫/格奧爾基·克羅帕喬夫 1967
《豹人》雅克·特納 1943
陰風陣陣 (2018)
導演: 盧卡·瓜達尼諾
主演: 達科塔·詹森 / 蒂爾達·斯文頓 / 科洛·莫瑞茲 / 米婭·高斯 / 傑西卡·哈珀
前文談到了達裡奧·阿基多，現在其傑作的翻拍版也如約而至。
2018年的《陰風陣陣》，基本是導演盧卡·瓜達尼諾對原版細緻到頭髮的解構重塑。
老版鉛黃電影的風格，阿基多對色彩的極致運用，都變為1977年柏林的灰暗壓抑。
仿佛上世紀電影的冷淡風格貫穿始終，直至結局處群魔亂舞的血漿噴濺，把觀眾從詭譎中喚醒。
在大體脈絡與設定沿用前作外，瓜達尼諾選擇通過宗教、集權等新觀點，把女巫邪教的覆滅作為政治寓言搬上了銀幕，與《遺傳厄運》同為此次榜單中於2018年上映的新晉恐怖影片。
吾棲之膚 (2011)
導演: 佩德羅·阿莫多瓦
主演: 安東尼奧·班德拉斯 / 埃倫娜·安納亞 / 瑪麗薩·帕雷德斯 / 揚·科奈特
《吾棲之膚》各路電影解說與獵奇雜談的常客，也是各類恐怖榜單的常駐選手。
阿莫多瓦這部重口味的電影是性瘋狂的集合，各種各樣的極端性關係都被他以稀鬆平常的方式講述出來。
影片在獵奇的包裹之下，是重重懸念的反轉、離奇怪誕的復仇以及藝術般美麗的視聽，不愧是一部遊走在小清新和重口味之間的佳作。
◆ 第91-100名 ◆
《晚安媽咪》賽佛林·費奧拉/維羅妮卡·弗蘭茨 2014
《怪房客》羅曼·波蘭斯基 1976
《日煩夜煩》克萊爾·德尼 2001
《血之海灘》馬裡奧·巴瓦 1971
《邪魔的彌賽亞》威拉德 赫依克 1973
《幽冥時代》拉斯提 坎蒂耶夫 1995
《魔鬼記號》Juan López Moctezuma 1977
《奪魄冤魂》彼得·梅達克 1980
《午夜兇鈴（美版）》戈爾·維賓斯基 2002
《魔童村》沃爾夫·裡拉 1960
晚安媽咪 (2014)
導演: 賽佛林·費奧拉 / 維羅妮卡·弗蘭茨
主演: 伊萊亞斯·施瓦茲 / 蘇珊娜·伍艾斯特
一場簡約風格的家庭懸案，是賽佛林·費奧拉與維羅妮卡·弗蘭茨最愛的母親題材。
電影的主要角色為雙胞胎盧卡斯和伊萊亞斯，以及母親。
當住院許久的母親回到家中時，兄弟倆發現綁著繃帶的她很陌生，對自己很冷淡，他們懷疑這繃帶下究竟是不是自己的媽咪。
在母子的對抗中，答案變得愈發撲朔迷離。
《晚安媽咪》的心理驚悚非常內斂，通過家中一步步的變化暗示事態的惡化，讓氛圍收緊但猜不透下一秒會發生什麼。
其風格在今年公映的《鄉間小屋》中得到傳承，同樣用母子關係作為承載，描述密閉環境中人精神的一步步崩潰，感興趣的話可以兩部電影結合食用。
怪房客 (1976)
導演: 羅曼·波蘭斯基
主演: 羅曼·波蘭斯基 / 伊莎貝爾·阿佳妮 / 茂文·道格拉斯 / 謝利·溫特斯
本片與《冷血驚魂》一樣，是羅曼·波蘭斯基對於不可知的精神與心理的影像創作。
波蘭斯基親自出演男主塔爾科夫斯基。他獨自來到巴黎希望租間公寓居住，最後租到了前租客離奇跳樓自殺的一間房子，而暫得棲身之地塔爾科夫斯基卻高興不起來。
周遭的鄰居不斷向其施加各式各樣的壓力，這讓他認為前租客就是如此被逼自殺，在無人相信的情況下，塔爾科夫斯基也只得步入自殺的道路。
同樣的精神崩潰，一切的破敗岌岌可危都源自人的內心，波蘭斯基高超的導演水平讓他成為最偉大恐怖電影導演之一。
◆ 第100-110名 ◆
《橡皮頭》大衛·林奇 1977
《安然無恙》託德·海因斯 1995
《幽靈馬車》維克多·斯約斯特洛姆 1921
《迷霧》弗蘭克·德拉邦特 2007
《獵人之夜》查爾斯·勞頓 1955
《禁閉島》馬丁·斯科塞斯 2010
《女巫》班傑明·克裡斯滕森 1922
《陌生人》布萊恩·伯蒂諾 2008
《遺傳厄運》阿里·艾斯特 2018
《德古拉》託德·布朗寧 1931
橡皮頭 (1977)
導演: 大衛·林奇
主演: 傑克·南斯 / 夏洛特·斯圖爾特 / 艾倫·約瑟夫 / 珍妮·貝茨 / 小哈爾·蘭登
大衛·林奇的處女作，一部難以描述的夢境電影。
怪異扭曲的家庭和支離破碎的幻覺，被大衛·林奇以實驗向的衝擊畫面呈現。
性和婚姻的元素暗藏在魑魅魍魎的景象下，使《橡皮頭》成為一部乍看之下難以理解的電影。
而林奇之後在《穆赫蘭道》《妖夜慌蹤》裡登峰造極的神秘主義和精神分析，在《橡皮頭》裡也是一點不差。
安然無恙 (1995)
導演: 託德·海因斯
主演: 朱麗安·摩爾 / 山德·貝克利 / 迪恩·諾裡斯 / 茱迪·馬克爾
執導過《卡羅爾》《黑水》的託德·海因斯，在25年前拍攝了這部對中產階級的問診電影。
當年35歲的朱利安·摩爾飾演女主卡羅爾，生活富裕的她一夜之間患上了奇怪的過敏症狀，求醫問診無果之餘，她發現有很多人患了這種奇怪的過敏症。
導致這一病症的是某種化學物質，於是，從富裕環境脫身，卡羅爾需要逃往另一個安全的自我放逐的社會。
《安然無恙》除了提及工業社會發展對環境的破壞（有些《黑水》的意味），也討論了現代人的自我認知障礙與孤獨不安的當代迷茫。
安然無恙，只是人們的期望罷了。
IndieWire此次整理的110部偉大恐怖片，內容、類型與年代都非常廣泛。
入圍最多的是上世紀70年代，有23部之多，21世紀有27部，被提名最多的導演有羅曼·波蘭斯基，約翰·卡朋特，布萊恩·德·帕爾瑪等。
令人驚詫的是國內影迷最熟悉的亞洲恐怖電影幾乎全軍覆沒，《咒怨》《午夜兇鈴》均未入圍，但後者的美版翻拍位於第99位。
日本方面，IndieWire選擇了《切膚之愛》《迴路》《鬼怪屋》《黑貓》，韓國則有《看見惡魔》《薔花，紅蓮》入圍，並都由金知雲執導。
雖然這次只挑選了其中的部分作品展開介紹，但也僅僅是為了更好區別和儘可能多樣化而已，110部中的每部電影都有屬於自己的觀賞價值，更不乏傑作。
建議感興趣的影迷順著這百年片單一探究竟，看看這些影響了恐怖片發展的偉大電影。