小時候讀古詩，朗朗上口卻不解其中滋味。年歲漸長，坐在教室裡聽老師講解，理解的也只是淺淺一層。成年後，隨著閱歷的增加，對古詩詞的妙處開始慢慢領悟。
但工作的忙碌、生活的瑣碎，常常把這片刻的感悟淹沒了。
今天推薦的《古詩詞課》，是一本送給現代人的禮物，它把古詩詞中蘊含的力量引出來，撞擊你的胸口，讓你獲得心靈上的滋養。這堂課的老師呢，是葉嘉瑩。
葉嘉瑩生在1924年，一生醉心於研究中國古典詩詞。上世紀80年代，葉老師在世界各地講學，非常受歡迎。
當她來到南開大學的時候，天津、北京很多學生慕名來旁聽。整個高校颳起了一股聽葉老師講古詩的風潮，出版社也紛紛約稿。
當年來南開大學旁聽的三位同學，應邀整理葉老師講課的錄音，執筆寫出了這本《古詩詞課》。
確實，這本書來自於課堂，是一位學界泰鬥的授課講義。
在葉嘉瑩眼裡，詩詞是什麼呢？對於詩，葉老師引用《毛詩序》所述：「正得失，動天地，感鬼神，莫近於詩。」
她認為詩歌最重要的特徵，就是蘊藏著一種強大的興發感動的力量。讀詩的人，感受到詩人的情感，再觸及到自己。
王維我們都熟悉，在課堂上，葉老師是這樣講王維的：
王維是一個性格內向、感情深曲幽隱的人。他很少在作品中直白地吐露心聲，一方面他深受佛家文化的影響，追求超脫，另一方面，他又有一副渴求功名的心腸。
所以王維早期的作品，既呈現出藝術家的才華修養，又流露出世俗的逢迎之語。
說白點，就是說這個時候的王維，也免不了俗，寫了不少禮節上的客套話。
比如這首《使至塞上》：大漠孤煙直，長河落日圓。蕭關逢候騎，都護在燕然。
前兩句精妙無比，被喻為千古絕句。後兩句平淡無味，只為恭維塞上使君和鎮守邊關的將軍。
王維的詩雖然「詩中有畫，畫中有詩」，但是他的大半生都在這種矛盾人格的煎熬中度過。直到晚年入住輞川，他的詩才真正走向了恬淡空靈之境。
來看這首《欒家瀨》：颯颯秋雨中，淺淺石溜瀉。跳波自相見，白鷺驚復下。
詩的大意是：颯颯秋雨，使山泉流動的速度加快，水花撞擊在突出的石頭上，驚起了一隻專心覓食的白鷺。
當白鷺意識到一切只不過是虛驚一場，索性展翅滑翔一圈，飛回原處，於是，山中的一切又恢復了靜寂的狀態。
在葉老師看來，這首詩帶給她的觸動相當大：
驚飛的水鳥飛回原處，你的心或許隨之一動。這一動，不分善惡，不分喜怒。
如果你具有一種能感知的本性，就會發覺，你的心沒有死，也沒有被喜怒哀樂這些情感所限制，這是一種很難言傳的感覺和境界。
而這種境界正是王維詩歌的最高成就，除他之外，很少有詩人能表現出這種意境來。
接下來，我們來說說詞。對於詞，葉嘉瑩以《人間詞話》為例，認為「詞之要體，要眇宜修，能言詩之不能言。詞之雅鄭，在神不在貌。」
通俗地講，詞總是傳達出作者一些幽微的言外之意。詞的雅致，不在於表象，而在於它所傳遞出的神韻。
溫庭筠有一首《菩薩蠻》：小山重疊金明滅，鬢雲欲度香腮雪。懶起畫蛾眉，弄妝梳洗遲。照花前後鏡，花面交相映。新帖繡羅襦，雙雙金鷓鴣。
古時候的詞，是要給歌女拿去唱的。這首《菩薩蠻》，在電視劇《甄嬛傳》裡出現過，便是被唱出來的。
一個女子梳妝打扮，看她畫眉，看她裙子上的金鷓鴣，撲面而來一股深閨氣息，還帶著一個女子小小的落寞。那麼葉嘉瑩老師是怎麼說的呢？
這首詞從女子的起床、梳洗、畫眉，一直寫到梳妝完畢，敘寫口吻包含著活潑的生命力和充沛的感發力量。
比起《花間集》裡一般的浮豔淺俗之作，溫庭筠的詞總是有一種深遠含蘊的姿態。
這首詞的美感是如何產生的呢？首先，這首詞的句子長短錯綜，讀起來低回搖曳，與讀詩的感覺大不相同。
其次，溫庭筠所寫的內容乃是男女之情，這是人世間最熱烈、最容易引起感動的一種感情。
第三，這首詞暗合了中國文化中「美人」、「香草」以喻君子的傳統，可以把讀者的感發聯想，引向高潔美好的境界。
這三點，都涉及詞的特質。
葉老師講古詩詞，深入淺出、剖析深刻。
她說，讀王昌齡的絕句，一定要注意聲音、景物和感情，對它們有所體認。
看高適的詩，務必注意到它的上句與下句之間總有一種呼應，一種本質的相對，詩的現實用意非常明顯。
岑參呢，他喜歡做不平凡的事，喜歡有不平凡的表現，他所用的語言也不平凡，描寫的內容極為罕見，他的詩風矯健有力，特別適合拿來誦讀。
讀詩、品詩、學詩，多麼高雅的事情。如果你把《古詩詞課》裡的三十六課上完，便會理解，為何葉老師的課，往往會有萬人空巷之感。
學生在她的課堂上得到什麼了呢？她在書裡直白地說了：「讀詩的好處，在於培養一顆美好的活潑不死的心靈。」