原標題：一首《黃河謠》告訴我們 真正的民謠是流傳不是流行
正在熱播的原創音樂綜藝《樂隊的夏天》第二季中，一支來自西北的民謠樂隊野孩子樂隊走入了大眾視野。他們用一首沒有伴奏的《黃河謠》觸動了現場和網絡上的無數觀眾。
提起中國民謠，野孩子樂隊是繞不開的一個名字。很多人認為，野孩子樂隊是殿堂級的民謠樂隊。但在他們自己看來，野孩子只是在對音樂的態度上，努力去做一個榜樣。《樂隊的夏天》舞臺上的野孩子樂隊，沒有炫彩的燈光加持、沒有烘託氣氛的伴奏，一首《黃河謠》演唱結束後現場久久無人說話。大樂迷周迅和許多參加節目的樂隊一樣，一度淚流滿面。現場許多樂手表示，是野孩子樂隊陪自己走過了最難的歲月。從西北走出的野孩子樂隊，用作品向大眾證實了，樂隊展示給大眾不僅僅是躁動，來源於中華文明的內斂克制同樣是非常搖滾的力量。
野孩子樂隊始終是中國獨立音樂的一面旗幟。與大部分標榜憤怒的搖滾樂不同，野孩子樂隊的音樂是有生命力的。它根植於土地、河流，像種子一樣汲取生活的養分，向天空生長，最終長成傳遞民族精神的參天大樹。在《樂隊的夏天》現場，提及為什麼會參加節目，樂隊成員郭龍回答，「我們希望在年輕人身上學到我們沒有的東西，要跟著時代前進。」
黃河流淌過中華大地，對所有中華兒女來說都有「母親」、「來處」的意味。節目中，大樂迷周迅評價野孩子樂隊的《黃河謠》說，這是「唯一的」《黃河謠》，這種感情是「唯一的」。的確，《黃河謠》是來自土地、來自勞動的歌謠，在快節奏生活方式充斥的當下，以古樸、真摯的凝聚力，喚起人們心中對家、對親人的思戀，對「根」的眷念。
正如節目中野孩子樂隊所說，真正的民謠是流傳不是流行。一時的熱度會過去，而打動人心，能夠影響一代人，甚至影響中國原創音樂的作品則會流傳下來。《黃河謠》中蘊含的，來自中華文明的古樸力量，將會在人們的吟唱中得以傳承。
（光明日報全媒體記者 張進進）