漢畫像內容涵蓋天上、仙界、人間與冥界,包括天文星象、神仙傳說、祥瑞升仙、官場禮儀、歷史故事、居家生活、狩獵農耕、男女情愛、戰爭庖廚與樂舞百戲等等,可以說展現了漢代政治、經濟、宗教、社會、文化與藝術的各個方面。已故著名畫家潘天壽更是明確指出,「吾國明了之繪畫史,可謂開始於炎漢時代」,明確地將漢畫像視為中國繪畫藝術的誕生地。
■收藏周刊記者 梁志欽
中國雕刻繪畫藝術的唯一實物資料
漢代畫像石吸納了商周青銅器造型、紋飾以及戰國繪畫之長,用繪畫和雕刻相結合的手法,創造了一種不是繪畫而勝似繪畫,不是雕塑而勝似雕塑,即融匯繪畫、浮雕等不同藝術形式的石刻藝術品,在美術史上具有獨特的藝術風格。這種藝術風格是由構圖的方式、造型的手段、雕刻的技法以及彩繪的特點來體現的。
常任俠在《漢畫藝術研究》一書中認為:「就漢畫的技法說,它比之先秦時代確有飛躍的發展。到了漢代,繪畫的方法與基礎才算確立,不再局限於圖案的成就。石刻畫像更從漢代開始,為後世作了很好的典範。」
而研究學者董旭則認為,漢畫像石的藝術風格從縱向分析是雲氣紋的運用,多而大膽,激情多變,既增加了畫面層次、動感與旋律,又協調構圖,走一條追求寫實的道路;從橫向看漢畫像石的藝術風格可分為粗獷型、古樸型、稚拙型、裝飾型等類型。
而學者沈頌今則從風格流變與材料學的角度分析稱,漢畫像石藝術不僅繼承和發展了西周以來造型藝術的優良傳統,而且開啟了魏晉時期雕刻、繪畫藝術的發展道路,是研究佛教雕刻藝術傳入中國之前中國雕刻繪畫藝術的唯一實物資料。
美學家宗白華認為:「商、周的鐘鼎彝器及盤鑑上的圖案花紋進展而為漢代壁畫,人物、禽獸已漸從圖案的包圍中解放,然在漢畫中還常看到花紋遺蹟環繞起伏於人獸飛動的姿態中間,以聯繫呼應全幅的節奏,顧愷之的畫全從漢畫脫胎。」這段話很好地概括了漢畫像在中國藝術史上的綜合與開啟作用。已故著名畫家潘天壽更是明確指出,「吾國明了之繪畫史,可謂開始於炎漢時代」,明確地將漢畫像視為中國繪畫藝術的誕生地。
漢畫中的百戲角牴
奠定了中國武術套路的基礎
漢代畫像石刻繪了許多宴飲時觀賞的音樂舞蹈和角牴百戲的圖像,給後世研究漢代的音樂、舞蹈、雜技、戲劇、體育等提供了有價值的實物資料。
其中,學者周到甚至考證了河南漢畫像中反映樂舞百戲的主要內容包括:打擊樂器有建鼓、鞀鼓、鐃和石磬等,吹奏樂器有壎、笛、竽、排簫,還有手指撥弦的瑟;舞蹈有建鼓舞、踏鼓舞、長袖舞、七盤舞;百戲有雜技、角牴、遊戲等。
而研究者趙建中認為,漢畫中角牴可分為人與人鬥、人與獸鬥、獸與獸鬥三種形式,它奠定了中國武術套路的基礎,開創了畜獸、鬥獸、馴獸等人類徵服自然的事業。
漢代社會崇尚富貴,「崇高莫大乎富貴」。因此,墓主在畫像中也大肆渲染他們生前的富貴生活。如迎來送往、車騎出行、迎賓拜謁、庖廚宴飲、樂舞雜技、鐘鳴鼎食、六博對弈、馳逐狩獵、射御比武、飛劍跳丸、馴象弄蛇、魚龍漫衍、吞刀吐火、捕魚田獵、亭臺樓閣、門卒侍衛等。它廣泛地反映出墓主生前擁有的各種財富資產情況,從山林田池到宅第高樓等,將這些內容都總匯起來便可構成一幅完整的莊園經濟圖,也是墓主所想過的前述那種生活方式的物質基礎。同樣,作為一種崇尚財富的觀念這也被移植到人們想像的仙境之中。
歷史人物的故事內容
雄奇瑰麗的神仙世界
據《石頭的史詩——走近漢畫像石》介紹,在畫像石的題材中,還有垂教後世的歷史故事。雖然推行「罷黜百家,獨尊儒術」,但道家思想十分活躍。人們在接受君君臣臣、父父子子、忠君孝親的倫理道德束縛的同時,在對賢君明臣、武功爵勳、貞節烈女、殉國刺客頂禮膜拜的同時,對天地山川等自然之神也是尊崇有加。他們認為萬物有靈,對從天上到地下的一切神靈都是非常敬重。
其中,周公輔成王、齊桓公釋衛、荊軻刺秦王、聶政刺俠累、晉靈公欲殺趙盾、蒼頡造字、泗水撈鼎、孔子見老子、二桃殺三士等成為了主要的歷史人物故事內容。
還有一類是雄奇瑰麗的神仙世界。有青龍、白虎、朱雀、玄武(龜蛇相交)四神,有傳說的摶士造人,鍊石補天,創造天、地、人的始祖女媧,有伏羲、女媧人首蛇身相交,有玉兔搗藥、神獸守鼎、西王母與東王公、有隨車出行的九頭人面獸--開明獸,也有三足烏、九尾狐、靈芝、麒麟、天神羽人、奇禽異獸等。為了死後能夠得道升仙,充滿想像力的先民把龍、虎、鹿等神奇動物作為升仙的騎乘工具。這些內容的畫像,表達了墓主希望死後能升仙和享受仙境生活的強烈願望,而這種仙境生活實際上就是墓主生前現實生活的延伸和繼續。
(據劉太祥《漢代畫像石研究綜述》)
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