原創 詩書畫 東方衛視詩書畫
荷花是我們熟悉的「花之君子」，它出淤泥而不染，濯清漣而不妖，歷來受到文人墨客的喜愛。因此在詩詞作品中，關於荷花的名篇有很多。
其中有含苞待放的小荷：「小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭」；也有迎日盛放的紅蓮：「接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅」；還有盛夏雨後的清荷：「葉上初陽幹宿雨、水面清圓，一一風荷舉」。
但是深秋裡的殘荷、枯荷，似乎很容易被人忘記，今天，我們就從李商隱的詩作中，來感受一下「枯荷聽雨」的獨特意境。
宿駱氏亭寄懷崔雍崔袞
（唐）李商隱
竹塢無塵水檻清，
相思迢遞隔重城。
秋陰不散霜飛晚，
留得枯荷聽雨聲。
這首《宿駱氏亭寄懷崔雍崔袞》是唐代詩人李商隱的作品。大約在太和七年，也就是公元833年，李商隱參加科舉考試，卻沒有中第。
於是他去投奔了當時擔任華州刺史的表叔崔戎。崔戎對李商隱有知遇之恩，他的兩個兒子崔雍、崔袞和李商隱的感情也很好。
崔戎病故後，李商隱離開了崔家。旅途中他寄宿在一戶駱姓人家的園亭裡，面對著滿園秋色，懷念起崔雍、崔袞兩兄弟，於是寫下了這首富有情致的小詩。
詩的前兩句，寫出了駱氏亭的環境和詩人對親友的懷念。他說，翠綠的修竹環繞著一塵不染的船塢，駱氏亭外有清澈的湖水，澄湖翠竹把這座亭軒映襯得格外清幽雅潔。
我的相思之情將要飛向遠方，可是我現在所住的駱氏亭和崔氏兄弟所在的地方相隔甚遠，中間隔著無數高峻的城牆。
詩人因為路途遙遠，而產生了深深的懷念，同時又因為深切的思念，而縮短了彼此之間的距離。
第三句詩又回到眼前的景物上來。此時已經是深秋，最近幾天天氣陰霾，連霜也下得晚了。末尾一句「留得枯荷聽雨聲」，可以說是全詩的點睛之筆，歷來被廣為傳誦。
水中的荷葉早已凋殘，本沒有什麼讓人留下的意義，但是當淅淅瀝瀝的秋雨，灑落在枯荷葉片上的時候，總會發出錯落有致的聲響。這聲音讓滿懷思念、徹夜難眠的人們稍解寂寥。
這「雨打枯荷」的意境，正和溫庭筠筆下的「梧桐樹，三更雨，不道離情正苦。一葉葉，一聲聲，空階滴到明。」有些許相似。
同樣的深夜，同樣的雨，雨水打在葉片上，聲聲入耳，陪伴著雨夜未眠的人們。
「枯荷」有著獨特的魅力，不過這「枯荷」的美，也不是誰都能夠欣賞的。在《紅樓夢》的第四十回，寶玉看見園子裡殘破的荷葉時，直說：「這些破荷葉可恨，怎麼還不叫人來拔去？」
林黛玉卻說：「我最不喜歡李義山的詩，只喜他這一句『留得殘荷聽雨聲』。偏你們又不留著殘荷了。」寶玉聽了立馬改口：「果然好句，就別叫人拔去了。」
一池秋水，半塘殘荷，雖有人嫌它殘破枯萎，但也有人愛它獨守清秋。
唐代詩人來鵠說「一夜綠荷霜剪破，賺他秋雨不成珠」；南唐李璟也有「菡萏香銷翠葉殘，西風愁起綠波間」的詞句，這份悽清冷寂的美感，似乎獨屬於枯荷。
季節交替，草木榮枯，是自然界不變的規律。動物對於季節變換的感知，有時候比人類更早、更準確，所以，最早發現荷葉開始枯萎的，很可能也是附近的鳥獸魚蟲。
宋代畫家的這幅《鶺鴒荷葉圖》，就描繪了一隻鶺鴒鳥站在枯荷上探頭探腦的可愛模樣，我們來仔細欣賞一下。
▲《鶺鴒荷葉圖》宋 佚名
絹本設色 26cm×26.5cm
北京故宮博物院
畫中的荷塘裡有幾枝枯荷斷莖，一枝殘敗的荷葉從右下方斜伸而出，和水面上的三兩株水草遙相呼應。
翻卷殘破的荷葉，葉面上布滿了斑斑駁駁的痕跡。荷葉的外圍乾枯破裂了，但是中心的地方還沒有完全乾透，透露著最後一絲生氣。
有一隻鶺鴒落在枯荷上，它用兩隻爪子緊緊地抓住葉莖，扭過頭來俯視著水面，神情專注認真，為蕭瑟的深秋平添了活潑的氣息。
畫家以「絲毛法」來描繪鳥羽，用極細的毛筆慢慢勾描出鳥羽的紋理，下筆輕入輕出，不能落筆頓挫，這樣才能畫出羽毛蓬鬆纖細的真實質感。
全畫筆法細緻入微，生動秀逸。構圖疏密有致，動靜結合。畫面中大約有一半的空間是留白，給人的感覺乾淨而通透。
通過畫中的一枝枯荷，我們仿佛能窺見整個清冷的秋天。枯荷的美不同於初夏小荷的清新，也不同於盛夏紅蓮的明豔，它蕭瑟空靈，孤傲倔強，既殘破又堅韌，在悽美中蘊藏著一絲悲壯。人們在歌詠枯荷的同時，也抒發著對生命衰老、美會凋殘的感傷。
原標題：《枯荷聽雨：秋陰不散霜飛晚，留得枯荷聽雨聲》
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