最近的我，解鎖了很多愛好——不是特長，只是喜歡——所以平凡人生的一地雞毛，似乎也沒有過去那麼窒息。
各種形式的舞蹈，水彩，從書評的角度去解讀影視劇綜藝節目的娛樂向，都能讓我由衷感受到沉浸式的快樂。
畢竟心情因為現實生活工作超級不好的時候，又要保證不開心情緒，絕對不過夜，刷劇看小哥哥跳舞，真的可以短暫逃離負面情緒。
除了娛樂向的消遣外，對藝術作品的欣賞和學習，為我打開了一個新世界，緩解疲憊的大腦，最好的方式，不見得是完全放空，更可以是換換腦，接觸一些全新的思維方式，左右腦切換開發。
本著彌補童年缺失（誰還不是個寶寶），我接觸了很多面向孩子的優秀科普類作品，其中就包括這本——
《如何給孩子講藝術》
作者為法國資深藝術史學者，羅浮宮學院當代藝術課程教師，曾在多所法國大學擔任過藝術史講師。多次受邀擔任俄羅斯、美國等諸多博物館的顧問，並被邀請至世界各地多所學校舉辦講座。在法國藝術界頗受認可。
捫心而問，我曾經也閱讀過不少藝術類書籍，靠著自學認知去解讀藝術作品。
面向成人愛好者的書籍，大多數都是密集輸出型，告訴我們一幅作品的前世今生，價值意義，藝術特點，寓意思想。
但是我從來沒系統地接受基礎的啟蒙，如何一步一步，漸進式地提升認知，學會如何看懂一幅畫，學會不同的年齡閱歷認知，去欣賞適合我水平的閃光點，而不是死記硬背那些知識點。
01 不同階段都有不同的美，無需焦慮，無需超前
這本書，精美印刷，收錄涉及繪畫、雕塑、攝影等多門類29件藝術大作：
文藝復興、印象派、當代藝術，畢卡索、透納、康定斯基……，按照時間順序排列。
一方面希望用整體的秩序感，通過可以感受到的具體細微變化，向讀者傳遞藝術發展趨勢；
另一方面，詳細介紹每件藝術品中包含的社會歷史、背後故事，還有創作者經歷等精彩豐富的信息。
以書中透納為例，我曾經寫過這位年初被印在新版20英鎊鈔票上的天才：
天才透納的藝術人生：勤奮不屈，超前時代，命運坎坷，手握永恆
約瑟夫·馬洛德·威廉·透納（1775-1851）,最偉大的浪漫主義風景畫家，西方藝術史上無可置疑地位，最傑出的風景畫家，英國水彩畫的巨匠，19世紀上半葉英國學院派畫家代表，英國自然派的先驅，著名印象畫派的「遠祖」，莫奈的啟蒙者和重要影響者。
我曾經靠著密集輸入，輸出了我對透納代表作的認知：
幾乎所有人對他1839年創作的《被拖去解體的「無畏號」戰艦，最後一次航行》溢美之詞泛濫於言表。這幅畫成為當時乃至近期民意投票中，英國人最喜歡的作品。
透納善於描繪光與空氣的微妙關係，尤其對水氣瀰漫的掌握有獨到之處。他崇尚運用自然光色表達主觀情感，認為承載情感的最好載體莫過於自然界的光塵氤氳。
他打破嚴格的門類界定，用本應該是最柔順寧靜的水彩，去嘗試畫出當時油畫無法表現的效果：
1.他實驗性的淡彩畫法和著色方式使得各種顏色能夠同時綻放，用對比強烈的色調，共同形成一種氛圍。2.他把含意豐富的敘事引入風景畫中，賦予獨特的氣氛和戲劇性效果，發展了自成一派的歷史風景繪畫。3.創作尺寸超大的水彩畫。相形之下，原本盛大奢華的學院派油畫變得沉悶，暗淡，透納以一己之力發展了水彩畫，更將風景畫與歷史畫、肖像畫擺到了同等的地位，為藝術史做出了特殊貢獻，更使他自己一鳴驚人。
這已經是，我這個非專業人士，用自己的認知，對硬核美術專業知識的言簡意賅，通俗再解讀，
但如果不是愛好者，大概不會有興趣認真閱讀，何況是孩子？
《如何給孩子講藝術》是怎麼做的呢？
5-7歲：從顯而易見的問題入手，讓孩子學會觀察和思考。
主題可以有別的解讀嗎——船就一定代表戰爭嗎？
觀察船的外觀，可以推論些什麼信息——船的顏色，重量，有多少人
8-10歲：要相信孩子們，已經可以理解表象以外，深層次的內容。
他為什麼要畫「無畏號」？為什麼主體不在畫面中心？觀察其他事物和主體的位置，大小關係，能感受到哪些點？
靜止中的「流動感」是如何產生的？
11-13歲：學會提問，質疑和推翻顯而易見，人云亦云的刻板印象。
是歷史畫嗎？是抽象畫嗎？會受到大家喜歡嗎？為什麼？
這本書以不同年齡段孩子的提問為引導，由淺至深剖析時代、風格、主題給藝術作品帶來的不同影響。
希望孩子能通過不同年紀的不同解讀，從看懂一件藝術品，到觸類旁通，逐漸具備與更多藝術品心靈交互的能力。
就比如，孩子如果真的有興趣，就可以引導他去觀察，透納另一幅飽受爭議批評的作品《奴隸船》
別說是孩子，我也掌握了一些觀賞藝術作品的思路和角度。因為書裡還特別增加了「藝術家別冊」，幫助大人更好把握29位藝術家人生經歷與其藝術風格的關聯。
在沒有教科書式的答案輔助的時候，我作為一個獨立個體，要如何看懂一副作品，感知一些內容，得出屬於自己的觀點。
也許不專業，不客觀，不正確，但確實是我主動獨立思考的結晶，再結合硬核知識，一定是事半功倍。
02 藝術，不止高大上，更不是奢侈品
我父母的童年，只圖溫飽健康，他們為生存而活；
我的童年，沒有意識追尋藝術，一個沒有天賦的小孩，普通家庭是不會去負擔巨額的成本，更多作為一種可有可無的興趣，不如做些更加腳踏實地有希望的投入；我們這一代，是為了更好的生活奮鬥，在愛好面前，先追求現實。
而現在，我特別希望我們的下一代，可以有更多孩子，是在為熱愛而活。
就是可以早早去接觸世界上豐富有趣的一切，堅定追尋自己心之所向，在自己最喜歡最適合的領域，呈現出最大的創造性。
就拿藝術來說。
走專業藝術道路，依然很貴很難，只有天賦異稟的少數人能成功登頂。
可是隨著信息化時代的紅利，接觸藝術，欣賞藝術，感受藝術，真的不再是奢侈品了。
不會畫畫，沒有條件去看保存在各地博物館的真跡，數字博物館，包括這許許多多價格不貴的藝術書籍，都可以做到很好的啟蒙。
不會跳舞，也可以去欣賞音樂，觀看舞劇；
不是所有人都一定要喜歡藝術，但至少，要給更多人一個平等接觸可能性的機會。
你也許不是不喜歡，只是不知道自己喜歡它們呢？
也許我曾經有機會，成為能親自創作藝術的一員，受限於童年，這輩子最多就是個愛好者；
但現在的我，既然可以自我選擇，那就可以用另一種方式，去接觸，去延續這份愛好。
就如《舞蹈風暴》冠軍胡沈員說的：
「藝術不應該是天上觸不可及的繁星，而是埋藏在我們每一個人心中的種子，靜待發芽」。
我周圍的年輕父母，都開始了教育焦慮，每個周末頻繁陷入培養小小藝術家的繁忙日程中。
是真的希望他們作為一技之長當藝術家，還是希望他們可以有個疲憊之餘可以自我慰藉的愛好？
是不是更加希望，他們辛苦的小小身影，是真的投入其中，快樂地艱辛學習，而不是痛苦脆弱的成功？
那就不要只是填鴨式強制他們，先試試，讓他們可以真的喜歡和熱愛，任何商業邏輯，成功邏輯都是抵不過人生邏輯的，尤其是孩子。
直觀的體會與日常化的溝通是培養孩子藝術愛好的理想途徑。
好的書籍，親子閱讀是最具性價比的投資，專業的指導靠老師，興趣的發掘靠家庭，
這也是這本《如何給孩子講藝術》想要傳遞的理念：
施以真正適合的指導，孩子將通過藝術具備更敏銳的觀察力、更自發的好奇心，並獲得系統的藝術欣賞能力。
大人也會同步獲得藝術上的啟發，並與孩子建立更好的對話。
作者：小冒，讀書帳號「芸淡風愛讀書」，影視劇評帳號「芸淡風傾」。
年讀110+本書，兩大視頻網站入駐作者。
用刻意練習寫出多平臺10w+，用愛發電。立志通過寫作改變人生，堅持工作、娛樂、閱讀、寫作和自我提升五不誤。
願意寫深度思考劇評+書評的娛樂生活雜博。