英國V&A博物館的故事與眾不同，它的歷史可追溯到1837年，當時英國政府在倫敦成立了一個設計學院，學校有一批數量不多的教學收藏品。1851年英國萬國工業博覽會舉辦後，設計學院的教學收藏品更名為工藝品博物館（Museum of Manufactures）。而博覽會組織者之一的科爾（Henry Cole），則成為博物館於1852年創立時的首任館長，博物館以維多利亞女王與艾爾伯特親王的名字命名。科爾宣稱博物館要成為「每個人的教室」，其目標是通過教育設計師、生產者與消費者，來提高英國工業的標準。為了實現這一目標，他開始擴大收藏，來呈現藝術與設計的範例。這些收藏日益壯大，目前博物館擁有227萬餘件藏品，收藏橫跨5000年歷史。
V&A歷史照片大約一個月前，澎湃新聞記者郵件採訪了英國V&A博物館的副館長兼營運長李傅廷（Tim Reeve），從英國V&A博物館與招商局集團合作創辦設計互聯開始，李傅廷講述了V&A不同於傳統博物館的定位，作為一家關注設計的博物館，V&A從誕生之初就將普及藝術與設計作為使命，將教育視為博物館的重要任務之一。在近年的發展中，V&A引入了「快速回應收藏計劃」，將當代的實用設計納入其收藏體系，開設了攝影中心，在公共項目中普及這一媒介的發展史。
李傅廷V&A的快速回應收藏體系與當下的疫情產生了聯繫。負責該項目的首席策展人科琳娜·加德納（Corinna Gardner）說道，博物館目前正在「觀察和審視」新冠疫情的全球變化，尚未對於「怎樣的設計能夠反映當下」做出定論。加德納表示，在當下瞬息萬變的情況下，要確定何時出手進行收藏並非易事，不僅如此，這一項目的關鍵在於了解這些當代藏品何時可以展出，而這在當下對於博物館來說無疑是個巨大的挑戰。
事實上，就在李傅廷接受記者採訪後不久，3月17日，V&A向觀眾宣布閉館，兩天後，員工也被告知在家辦公。李傅廷在文章中寫道，閉館的挑戰不是實際運營上的，而是「情感上的」，「關閉博物館在技術上並不難，但是這違背了博物館存在的目的」，因為V&A的意義在於「打開被關上的事物，轉譯複雜的內容，創造並傳播新的知識」。即便如此，V&A在過去的幾周找到了維持運轉的方式，甚至相比過去出現了一些改善，機構的工作方式從平緩轉向高效，「會議文化得到了精簡，如今的工作展現了幽默、技巧和出色的專業性、創造性。溝通變得簡單，而多出的時間和注意力則轉向對於同事健康狀況的檢查。」 他寫道，在他看來，這是危機結束後也應該記得並實行的。
V&A博物館在疫情期間，V&A通過播放平臺BBC iPlayer推出了六集紀錄片《博物館的秘密》（Secrets of the Museum），並在不同的社交平臺上呈現數字導覽。此外，觀眾可以在其官網上找到歷年展覽的幕後故事。
李傅廷提到了博物館在二戰結束後的情況，「直到1948年，所有國內的收藏才物歸原位，博物館方才得以重新開放」。而在2020年，他指出，「對於整個國家的文化行業來說，網站成為了『建築』，社交頻道取代了遊客中心」。
澎湃新聞：V&A從2017年起與設計互聯合作，能否透露你們合作的下一步計劃？接下來會有那些合作的展覽與活動？
李傅廷：在設計互聯開幕的兩年以後，作為開幕展 「設計的價值」的延伸，這次展覽標誌著我們與招商蛇口合作的重要時刻，設計互聯正在建立自己的策展特色和敘事，並成為中國日益興起的設計界權威。
除了展至2020年12月的「設計的價值在中國」之外，V&A的展覽「源於自然的時尚」也將於今年來到設計互聯巡展，作為兩個機構合作的延續。
2017年設計互聯開幕展 「設計的價值」 展覽現場澎湃新聞：根據你的觀察，兩年來的合作對於兩家機構而言意味著什麼？
李傅廷：我們的合作基於我們都相信設計和創造力作為普世語言的力量，能夠連接不同的國家，聚集來自各地的人們。我們之間的對話是關於經驗與知識交換和共享，以及透過設計的稜鏡所形成的觀察世界的角度。
澎湃新聞：此前有新聞報導V&A收藏了中國的微信，除此之外在中國還有什麼進入V&A館藏的當代設計嗎？
李傅廷：V&A從誕生之初就開始在中國進行收藏，我們與中國相關的收藏活動涉及不同部門和各個領域。
在籌備設計互聯的開幕展「設計的價值」時，V&A的團隊在深圳及其周邊進行了大量的研究，由此擴大了我們的收藏，在兩年的研究的過程中增加了45件新的藏品，從而反映出與更廣大的設計世界的對話。其中除了微信以外，還包括大疆的幻影無人機，他們對無人機技術進行了改革，使其價格更加親民，使用更加簡單；此外還有矽遞科技的微控制器，他們一直倡導中國的創客文化。
「設計的價值在中國」展覽現場澎湃新聞：說到當代設計，你們在收藏體系的發展上有怎樣的標準？
李傅廷：我們尋找藝術、設計與表演的傑出案例，通過收集當代藏品，來講述廣闊而多元化的設計與社會全球史，與此同時擴展我們的歷史收藏。
2014年，我們在V&A引入了「快速回應收藏」（Rapid Response Collecting），這是一種新的收藏活動，以回應在近期歷史中與設計和製造業有關的重要時刻。其中許多物品都具有新聞價值，它們不僅推動了設計的發展，更揭示了我們生活的真相。
快速回應收藏展示空間澎湃新聞：V&A在今天的設計界扮演著怎樣的角色？它對於現代設計有怎樣的影響？
李傅廷：V&A成立於1852年，目標是讓藝術和設計貼近所有人的生活，教育和鼓勵英國的設計師與製造商。今天，它的功能已經不再局限於此，而是在充當一家設計實踐者的教育機構的同時，啟發下一代人。
在我們的計劃中，我們委任那些設計新星和國際知名的設計師進行創作，為他們提供展示自己作品的平臺。我們定期舉辦的「Fashion in Motion」系列呈現T臺表演，讓公眾免費參與。2019年，為了慶祝該系列成立20周年，博物館呈獻了中國時裝設計師郭培裡程碑式的作品展示。此外，我們與設計師合作完成一年一度的「聖誕樹」項目，其中包括埃斯·德夫林（Es Devlin）與加勒斯·普（Gareth Pugh）等傑出設計師。我們還與不少建築師合作，如隈研吾、阿曼達·萊維特（Amanda Levete）與伊莉莎白·迪勒（Liz Diller）等等。
此外，V&A也是倫敦設計節的合作夥伴及官方的活動舉辦場所。設計互聯也會參與今年的倫敦設計周，呈現「設計的價值在中國」的內容。
V&A攝影中心內景澎湃新聞：2018年，V&A開設了新的攝影中心，作為一家致力於應用及裝飾藝術與設計的機構，攝影在V&A的整個館藏裡扮演了怎樣的角色？
李傅廷：我們的收藏並不局限於應用裝飾藝術和設計。從1852年成立以來，V&A就開始收藏照片，此外，我們擁有英國國家攝影藝術收藏（the National Collection of the Art of Photography），這是全世界最大、最重要的攝影收藏之一。
目前，我們的攝影收藏已經超過80萬件攝影收藏，涵蓋了整個攝影史，囊括歷史與當代最重要的攝影師。2018年開放的V&A攝影中心是我們的第一階段，它讓我們得以重新構想攝影作為一種藝術媒介，並且在我們的公共項目中變得越發重要和普及。
除了攝影中心以外，我們的家族中還有V&A鄧迪分館（V&A Dundee）、在建的V&A倫敦東部分館（V&A East）以及改建中的V&A兒童博物館（V&A Museum of Childhood），這都讓我們有機會重新思考如何呈現我們的收藏，將豐富的資源分享給大眾。
V&A鄧迪分館澎湃新聞：如今教育在博物館中起著越來越重要的作用。在公共教育方面，你認為中國的博物館能夠從V&A獲得怎樣的經驗？
李傅廷：教育是我們博物館成立的使命之一，V&A本身就孕育自19世紀上半葉英國國家設計學校運動（Design School Movement），它在誕生之初的目的就是普及藝術與設計。教育是V&A策展和公共項目的核心，我們一直在探索能夠讓我們的藏品面向更多觀眾的新渠道，比如數字檔案、海內外的展覽以及一系列新的項目，其中包括DesignLab Nation，這一項目將材料與教育資源帶到全英國的學校。設計互聯學院與設計互聯開發的《設計思維》課程也是與V&A合作的成果。許多中國的新興博物館已經展開了學校與機構之間的對話，可以說我們在許多方面要向他們學習。
「設計的價值在中國」海報
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