編者按：王獻之系「書聖」王羲之第七子， 在書法史上與其父並稱「二王」。然而，歷代對王獻之書法褒貶不一，那麼王獻之書法的創新和成就到底有哪些呢？——「書法入門」（ID：shufarumen）
《大觀帖》第十卷（局部）
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王獻之與《大觀帖》第十卷
王獻之為王羲之第七子，得到了其父的衣缽，王獻之「得起源」，其他幾位兄長只是得到了其父王羲之「韻」、「勢」等。縱觀王獻之的書法成就，主要表現在以下三個方面：一是表現在對其父書法的完美繼承；二是表現在自身的書 法實踐對前人技法的總結與創新；三是把個人感性情感的發揮，提升一個高度，對後世影響極大。王獻之的書法，是在中國書法史上有其崇高地位的。
《大觀帖》刻於北宋大觀三年(1109年)，共十卷。刻《大觀帖》前，有北宋初年刊刻的《淳化閣帖》(下稱《閣帖》)傳世，然《閣帖》原石摹拓嚴重，斷裂失真有錯誤，在宋徽宗的倡導下，蔡京主持重刻。
《大觀帖》對《閣帖》的修正補充，在刻工及選編上，卻超過了《閣帖》。刻帖是宋代文化的時代產物，北宋在經濟上的發展，使得文化繁榮，宮廷藏書畫真跡極多，重刻《閣帖》，宋徽宗拿出內府珍藏，宰相蔡京主持整部刊刻，對《閣帖》進行校訂選編，召集能工巧匠，完成了《大觀帖》的刊刻。
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《大觀帖》第十卷王獻之作品分析
一、合乎自然的書寫
「有無相生，難易相成，長短相形，高下相盈，音聲相和，前後相隨。恆也。」這就是說明，世間所有，都是相生相剋，相輔相成的，無高所以無低，無常所以無短，無前也就無後。
在書法裡，就是「疏」和「密」，「方」和「圓」，「快」和「慢」，「輕」和「重」等等一系列的關係。這些關係都體現在王獻之的書法中。
如下圖中的「相體恕」、「子與至廣」、「得集理不念」，字與字之間靠近挨攏，與同列的「耳」、「州耶」、「心也」形成對比，尤其是最後的一個「耳」字，徹底的打破前三列上部分的整密，與下部分的疏朗又合為一體，左下角「足下兄」、「當有」四字則在疏密之間。
再看下圖中，右「江州助汝」就與左「船迎汝當具」形成對比，「江州助汝」四字相連，流暢婉轉，筆畫相連不斷，筆勢從上至下，連綿起伏。而左五字，筆筆斷開，字字停頓含蓄，其中的「返」字，走之底的書寫，更是有意阻止了行氣的貫通，使行氣在「返」字這裡稍有停頓，打破了「江州助汝」的字勢流動感，且不完全停止了行氣的流通，手段高明自然。
這種組合和對比的變化無處不在，且都不是孤立存在的，是一種重疊存在，斷連中有輕重，輕重中有疏密，疏密中有快慢，快慢中有斷連等等關係，周而復始，和諧統一。照應了蔡邕在《九勢》中的「夫書肇於自然，自然既立，陰陽生焉；陰陽生焉，形勢出矣」。在這一系列的豐富變化中，無處不凸顯自然之理。
二、王獻之書「非草非真」
王羲之將「質樸」變為「妍美」，且有中庸平和之氣。而王獻之，則是在「妍美」之上，再上一層，可稱為「壯美」，筆勢放縱，抒情性極強。
王獻之的書法，達到了「非真非草」的境地，真草相參，變化萬千。每一列在組合構成上各不相同，而又楷中夾行，行中夾草，變化豐富，梯度的變化，打破了不和諧，於一篇中同具三體而不雜亂，「破體書」的高超，在王獻之的書作中隨處可見。
王獻之《思戀帖》
王獻之書作，雖在速度、結體上變化無窮，而其中的筆勢卻始終是一體的，楷不僵，行不滯，而草不亂，不拘於一體，在楷行草三體之間遊走，隨情而起，隨情而終，感性，具有很大的不可複製性。
這也使王獻之的書作，有很高的觀賞性。如張懷瓘《書議》評王獻之所言：「有若風行雨散，潤色開花，筆法體勢之中，最為風流者也」。
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王獻之影響
王獻之逸氣縱橫，高深奇崛的書風，在書法的發展中，是首創獨絕的。王獻之在王羲之「內擫」筆法之外，更開「外拓」筆法，變妍美之法為超逸之法，後來的很多書家，受王獻之影響很大。
王獻之的書法深刻的影響了唐宋書法的發展，從張旭《古詩四帖》、懷素《自敘帖》中，可以看出對王獻之精神繼承，熱情奔放，率性大氣。顏真卿書承張旭法，顏真卿更是把「外拓」推到了一個極致，雍正大氣。後來者把顏真卿推到了與王羲之同樣的高度上，唐代行草書法浪漫而又開放，這是離不開王獻之的貢獻的。
到了宋代，學王獻之，莫過於大書家米芾。米芾身性狂放，最得力於王獻之，其書法所謂「風檣陣馬，沉著痛快」實際上是對王獻之「丹穴鳳舞、清泉龍躍」書風的繼承。
王鐸《臨王獻之敬祖、鄱陽軸》
王鐸是「明清樣」的中堅，在海內外影響巨大，留下很多精品條幅，且每幅都有看頭，變化多，目不暇接，在日本書名一度超過王羲之。王鐸書法也是從王獻之而來，豪放豁達，無絲毫妍美之姿。
總之，談論中國書法，王獻之是繞不過的。
原題：從《大觀帖》第十卷再議王獻之書法
作者：鄒佳錠 (湖南師範大學 美術學院)
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