有首歌唱得好，我們都是龍的傳人~
龍是中國最有代表性的神話生物，我們的瓷器上有龍，《西遊記》裡有龍，故宮到處都能看見龍的裝飾，連中華小當家做個菜都能召喚神龍，要不是因為龍是虛構的，早就變成寵物界的頭牌，「吸貓」也要讓位於「吸龍」了~
不過龍到底長什麼樣呢？如今我們常見的龍，大多是這樣的
這樣的
這樣的
那麼就奇怪了，既然龍是不存在的神獸，它的模樣必定是飽受爭議的，路人甲可以說龍有八條腿，路人乙可以說龍會直立行走，路人丙還可以說龍是山雞變的呢。
我們先來快速回顧下歷史，其實古時候的龍真的不長這樣，畫風可是多姿多彩。
新石器時代的龍，這隻紅山文化地層出土的玉龍也出現在課本上，它的鼻部前突，端面有兩個鼻孔，是豬首特徵，所以龍其實就是一隻身材纖長的小豬豬啊。
戰國帛畫上的龍，頭部尖細，圓目長嘴，頂有翰毛，身材整體比較枯瘦，像是蛇與鳥的結合體。
西漢馬王堆出土的T型帛畫裡的龍，瞧那細長的脖子，左邊的龍還有一對拉風的翅膀呢。
《洛神賦圖卷》裡為女神拉船的龍們，呃，這呆萌的狗刨式，萃花仿佛看見了自家的狗子在遊泳……
唐代的鎏金龍，動感飄逸的S造型，除了有一根超長的細尾巴，大致造型和現在的龍比較像了。
那麼，中國龍的造型到底是什麼時候拍板敲定的呢？看這個趨勢，沒錯，就是宋代啦。
建於北宋年間的聖母殿，殿前廊柱上有八條木雕盤龍，怒目利爪，栩栩如生，形體特徵與現在的龍基本一致。
宋代還有最有代表性的畫龍老司機——陳容。
陳容，字公儲，號所翁，做過國子監主簿，雖然不是畫院畫師，但他擅長作畫，畫龍尤其令人稱道，他的龍被稱為「所翁龍」，是後世畫龍的典範。
這幅墨龍圖軸畫了一條神龍盤踞空中，身體蜿蜒盤曲仿佛正在遊弋，攪動雲霧，大風乍起，神龍目光堅定，仿佛瞄準了某個獵物一般，神氣威風，栩栩如生。
此處科普下古時畫龍的「三停九似」，「三停」即龍的身體分成三等分，「九似」則描述了龍的九個重要的外貌特徵。最早提出這一說法的人已不可考，從文獻來看應該出現於五代至北宋時期。五代南唐畫家董羽提出：
「自首至項，自項至腹，自腹至尾，三停也。九似者，頭似牛，嘴似驢，眼似蝦，角似鹿，耳似象，鱗似魚，須似人，腹似蛇，足似鳳，是名為九似也。」
北宋中期，郭若虛在《圖畫見聞志》中，將「三停」改為「自首至脖、脖至腰、腰至尾」，「九似」也與董羽有一定出入，「角似鹿、頭似駝、眼似鬼、項似蛇、腹似蜃、鱗似魚、爪似鷹、掌似虎、耳似牛」。
畢竟誰也沒見過龍，人們看法不一也很正常。陳容的龍與郭若虛的說法更接近。不過「三停九似」只是對造型的要求，陳容的畫妙就妙在，龍的周身總是有翻滾的風雲氣浪。
有時用墨洇出厚厚的棉花似的雲
有時是細密的墨痕，可以感受到風的速度
有時是一層層滂沱巨浪，極具壓迫感
有時用一個巨大的氣旋，仿佛天地都被攪動
在急劇的自然現象中，神龍泰然自若穿行其間，氣勢磅礴，仿佛是它在主宰著宇宙萬物，天地隨著它一舉一動而氣象萬千。正是這些外部的襯託，使龍區別於牛、馬等普通動物，有了神性，靈獸的氣質躍然紙上。
這些雲和浪還使神龍半隱半現，沒有一條龍完全露出全貌，總有某部分被遮掩，仿佛在告訴觀眾，凡人是無法窺得神龍全貌的。
據說陳容畫龍往往在酒後，興之所至，潑墨成雲，噀水成霧，還會直接用布巾濡墨，信手塗抹，然後再用筆勾畫。那些狂風巨浪很可能就是用布塗擦出來的，才有了那種大氣磅礴的勁道。
龍的形象在宋代基本定型，我們如今看見的龍紋樣，基本都長一個樣子了。從元代開始直至清末，龍紋樣是皇家專用，畫龍的人越來越少，或許是這個原因，陳容的作品便成了稀有物，備受追捧。
據統計，目前海內外署為陳容的龍圖總共22件，中國大陸及臺灣地區共11件，海外11件美術館及私人收藏共11件，且不確定是否為陳容的真跡。
即便真偽存疑，陳容的龍圖依然是畫界的扛把子選手。去年3月，日本藤田美術館為了籌集經費修繕場館，委託紐約佳士得，拍賣一件從清宮流出的陳容《六龍圖》，估價為120萬-180萬美元，最終成交總額高達4896萬美元（約3億人民幣，平均一條龍值5000萬~），使這位南宋畫家再次聲名大噪。
最後來欣賞下這幅傳為陳容的作品，現藏於東京國立博物館，其中充分展現了陳容神龍見首不見尾的風格，仔細看看，他到底畫了幾條龍？
答對了你就是妥妥的龍的傳人啦。