1.視唱練耳：主要針對老師的視譜、聽唱能力的提升。
2.肢體開發與舞蹈：奧爾夫教學法重要要素之一就是音樂與舞蹈的結合，所以透過肢體動作，及融合舞蹈的元素去感受音樂中的各種基本要素。
3.創造性音樂律動：結合日常生活經驗，轉換成音樂律動遊戲。
4.認識奧爾夫樂器：了解奧爾夫樂器的名稱與操作方式。
5.節奏與合奏教學：透過說白節奏、肢體拍奏及奧爾夫樂器，進行音樂合奏。
6.音樂遊戲設計：透過音樂遊戲及日常隨手可得的物品，引導學生透過簡單的線條、圖案，轉換成抽象的音樂符號及樂理學習。
7.繪本與音樂教學：透過繪本引導，結合美術、戲劇、音樂、舞蹈各領域，設計出符合奧爾夫教學法精神的音樂課程活動。
8.音感與聽力教學：透過音樂遊戲，提升學生音感與聽力。
9.柯達伊手號教學：認識柯達伊Ｄo~ Si的手號，及教學應用。
10.柯達伊節奏教學：認識柯達伊節奏的唱名，及教學應用。
11.聲音遊戲：以遊戲的方式，學習卡農、補白、輪唱、合唱….等歌唱教學方式。
12.歌唱與和聲教學：透過柯達伊的相關合唱教材，指導學生進行多聲部歌唱教學。
13.民謠與兒歌教學：柯達伊教學的精神，就是讓大家了解本土民謠。此歌謠教學就是希望大家透過所搜集的中國民謠，以各種不同的教學手法，融入教學課程中。
14.音樂欣賞教學：透過各種欣賞的教學策略，以有趣的方式引導學生聆聽中國民謠音樂。
15.讀譜教學：以及目前的初階教材，了解讀譜教學的手法。
16.音感與肢體律動：透過肢體的協調，掌握音樂的節奏、拍子、曲式…等相關音樂元素。
17.音樂性探索遊戲：透過音樂遊戲，提升學生音樂性。
18.即興創作遊戲：透過音樂遊戲的方式，進行即興創作。
19.音樂教學心理學：此課程目的是讓教師了解自己教學的對象。課程從心理學角度，提供教師針對不同學生給予合宜的教學方式。另一方面，透過理論的說明，讓老師與家長溝通時，有理論依據，能更展現教師的音樂專業。
20.三大音樂教學法應用：綜合奧爾夫教學法、柯達伊教學法、達克羅茲教學法在實務教學的應用。
21.課程設計原則：如何編排課程，以及課程設計上需要注意的事項。(1) 教師的視唱練耳
(2) 音畫創作
（以小組為單位，指定曲目，可當天完成）
(3) 音樂欣賞（小組為主，指定曲目）
(4) 律動教學（個人，依指定曲目）
(5) 教學演練