《二泉映月》是1979年由八一廠導演嚴寄洲拍攝的一部電影。
電影最早的劇本是廣播劇劇本。
七十年代末期，收音機全國普及，電視機尚未走進千家萬戶，廣播劇這種藝術形式可謂是風靡一時。
1978年，一部名叫《二泉映月》的廣播劇在電臺裡播出，吸引了聽眾的注意。
後來這個廣播劇被移植成電影《二泉映月》。從後來拍成的電影的畫外音頻繁出現來看，可以感到，明顯地受到廣播劇的影響，因為電影裡，是不需要如此之多的畫外音來解釋人物的動向的。
而沒有畫面的廣播劇，交待人物身份與時間遞進，都必須由「解說」來完成。
電影版《二泉映月》的故事也相對簡單，主要線索就是瞎子阿炳與一個虛構出來的琴妹的悲歡離合的故事。
這個簡單的愛情悲劇故事，配上《二泉映月》樂曲的悽豔的旋律，的確很好地闡述與解讀了《二泉映月》樂曲的內涵。
但也可以看出，廣播劇面對的是大眾，節目時長一般控制在一小時之內，情節要不了太複雜，這也導致了電影版《二泉映月》故事線索有一些單調，人物刻畫的深度明顯不足。
在影片裡，必然要交待阿炳是為什麼瞎了眼睛。
電影裡是這樣描寫的，阿炳與琴妹被大款招到遊船上拉曲賣唱，那些達官貴人肆意戲弄民間藝人，阿炳一氣之下，拒絕賣藝，富豪們惱羞成怒，毆打了阿炳，搶走了琴妹，至此，阿炳迎來了自己的悲慘性的命運，雙眼因而被打瞎了。
這個情節，把控訴的苗頭指向了社會，的確很容易令人接受，讓阿炳的個人痛苦，能夠找到更為廣闊的社會背景前因。
但當時就有一種說法，稱阿炳眼睛瞎的原因，是他患了性病。
而這種說法，近年來更加甚囂塵上，幾乎成了阿炳失明的公認的原因。
但《二泉映月》導演嚴寄洲顯然不認同這一點。
嚴寄洲認為這種說法是憑空捏造的。他稱查閱了資料，阿炳二十一二歲患了眼疾，二十七八時，病情加重，一隻眼睛無法看清物體，三十五六歲時另一隻眼睛也看不見了。
《二泉映月》出現在七十年代末期，在當時的情境下，明顯地將阿炳拔高了。
但是，按我們今天掌握的資料，即使認為阿炳吃喝嫖賭俱全，也難以解釋為什麼阿炳留下的音樂《二泉映月》能給人一種風清月白、穿透心靈的純淨感。
如果解釋這種藝術創作與現實身份的極度矛盾性？
筆者感到，阿炳受到的截然不同的評價，可能要結合從藝人員的特有資質來理解。
我們中國人喜歡按照二分法的原則來認識一個人，不是好就是壞，不是黑就是白，最終難以寫出人性的複雜性。
這使我想到毛姆的一部小說《月亮與六便士》，該書近年來受到讀書界的重新審視，出版了多個譯本，也在讀者那裡得到了很大的響應。
這部小說被重新發現，是因為毛姆對一個看起來道德敗壞的畫家，進行了深刻的心理剖析，展現了他的內心的焦灼的痛苦與衝突，對這個畫家忘恩負義、拋棄愛人、遠離塵世的古怪個性，都作出了寬容性的理解與分析。可以說，這個小說反映出的本質是作為一個藝術家，一直糾結於創作的痛苦之中，不願意被生活制約，一直想尋找突破與突圍，所以，他持有的道德準則才不合乎大眾中通行的價值認知。
按照這樣的模式我們再來看阿炳的話，可能能夠更好地理解阿炳的生存困境。
電影《二泉映月》是按照階級二分法重新定位了阿炳身上的反抗精神，將這一人物幾乎定型成一個革命的藝術家，這提供了一個當時語境下對阿炳的理解。這種人物刻畫，沒有從更深層次的人性化的角度來把握人物的命運走向。從這個切入點，我們看到了一個基本是高大上的阿炳形象，也能夠吻合一個舊的時代必然要被推翻的社會總體進程特徵。
但是，《二泉映月》電影作出這樣的理解，無疑會碰到阿炳現實身世過於庸常化的難關，因此，理解真實情境下的阿炳、彌合電影裡的阿炳與現實中阿炳的齟齬，就必須有更大的對人性的感悟能力。
對阿炳的這種矛盾性，當代著名作家陸文夫也感到非常的困惑。他曾經在五十年代拜訪過阿炳，但去的時候，阿炳剛剛去世，陸文夫了解到的情況，就是阿炳吃喝嫖賭樣樣沾染，陸文夫掌握到的阿炳失明之因，也是因為患了梅毒。
對此，陸文夫感到糾結而難以下筆。
他對電影《二泉映月》也表示了強烈的不滿，認為電影與阿炳的真實身世，幾乎沒有關係。
不管怎麼說，電影《二泉映月》提供了一個純淨、溫暖而動人的敘事模式，雖然可能難以匹合真實的歷史記載，但是，電影能夠自圓其說，自成體系，較好地闡述了《二泉映月》二胡曲的作者的內心情懷。
有意思的是，在這個電影中，當時才出道的洪學敏扮演了一個在花船上賣藝的小歌女，完全是一個打醬油的角色，連演員表上也沒有她的名字。
在這之前，洪學敏在電影裡擔負了有名有姓的角色，戲份還是挺重的。
《海霞》劇照
她最早參拍的電影是在《海霞》中扮演一個配角——一名海島小姑娘。這是一個成長的角色，媽媽不讓她當民兵，而她執意地要加入到保衛祖國海疆的隊列中，初出茅廬的洪學敏把角色的那種活潑而純真的個性，表現得頗為鮮活。她當時才十六歲，本色表演給她塑造的形象增添了許多靚麗色彩。
《南海風雲》劇照
1976年，洪學敏在八一廠拍攝的電影《南海風雲》中扮演唐國強出演角色的妹妹，雖然戲份較少，但在一部男人主打的戰爭戲中，她寓含的意義卻是相當厚重的，因為她代表著軍人們衛護著的身後的女性，而她同樣以一名女性的身份與前方的戰士並肩作戰，所以，18歲的洪學敏在電影裡相當的惹人注目。可以說，她在電影裡是一個寓言式的人設。
《獵字99號》劇照
1979年，洪學敏在八一廠拍攝的《獵字99號》號裡扮演一名軍工企業的資料保管員，是她首先發現了機密圖紙被盜，揭開了電影裡懸疑重重的故事大幕。
這部電影的導演嚴寄洲以快著稱，一年內能拍成兩部以上電影，在當時的導演界算是一個超級快手。想一想北影廠的導演水華拍一部電影需要三年時間，嚴寄洲簡直稱得上是短平快了。
但他的「快手」功夫，也意味著他的電影質量不夠均衡。在文革期間，江青對他的導演水平很是不滿，認為八一廠沒有好導演。《南海長城》本來是由他拍的，拍了多年都沒有拍成功，只得臨時換導演，才算最終拍峻。
1979年拍攝《二泉映月》時，嚴寄洲為了還原電影裡的花船上的歌女生活，需要幾個歌女當陪襯，大概出於此因，之前他就與洪學敏在《獵字99號》中有過合作，便邀請她在影片裡客串只露幾個臉的小歌女。
洪學敏之前的形象，都是活潑、剛烈、好動的外部設定，在《二泉映月》裡扮演一個含垢忍辱的小歌女，實在有一點勉為其難。
但好在電影裡，她畢竟只是只承擔了一個陪襯的作用，在影片裡只有寥寥三四個鏡頭，以襯託影片裡的琴妹在花船上的悲慘命運。
實際上，琴妹與阿炳隔著水雲茫茫，相逢難相識，後來電影表現他們通過音樂聲相互辨識而得以重逢，構成了電影版《二泉映月》裡最動人的一幕，這也算是這個電影的亮點。而表現琴妹身處的歌女生活場景，對刻畫琴妹的形象也是相當重要的。
洪學敏在影片裡奉獻出了她的無名無姓的大眾臉，但卻對人物塑造有著不可忽略的意義。角色雖小，作用卻大。
這也為她日後在電影裡擔綱當主角提供了一次實戰演練。練兵場上的短暫一瞬，看起來有一點不值一提，但放在一名演員的成長經歷中，卻是須臾不得缺少的一環。
洪學敏在《喜盈門》中