讀舊體詩，懂平仄, 獲益良多(蕭園隨筆)

記得我剛剛學寫詩的時候，還是在大學時代。那時候流行新詩，我們「文藝青年」們寫的都是新詩，我們班上有七八個同學都有此愛好，結成非正式詩社。到了三四年級的時候，班上有不少人不參加考研，於是編印了班刊《克拉斯梅特奏鳴曲》，刻印了四期，畢業後還出了一期。

（上圖：班刊裡蠟紙油印）

那時候，古詩也愛讀的。從大一開始，與中文系日古文獻專業同學共修古代漢語課，用的教材是王力先生主編的《古代漢語》。大三時，我還選修過中文系陳貽焮教授、葛曉音助教的《王維孟浩然詩選》。

那時我讀了不少古詩，但常常是只重注釋、詩意，以為一首詩只要把它翻譯為白話文，弄懂意思就行了，就算把這首詩掌握了，卻對平仄沒有怎麼注意，從而失去了感受古典詩歌音韻美的機會。否則從那時學詩，現在也老詩人了吧？

出燕園西南門，就是海澱街。我用節省出來的助學金（那時無獎學金）在書店裡買了不少詩集，以上海古籍出版社的「五角叢書」最多，如《絕句三百首》《唐詩一百首》《宋詩一百首》等。

（上圖:四五角一冊的書，只有八十年代才有了。下圖:唐太宗李世民的詩「疾風知勁草，板蕩識誠臣」，平仄為- - - 1 1,1 1 1- - ,「識」在古音為仄聲。）

2008年4月，我開始了人生的一段新的生活:寫詩。最初是4月清明前，回了一趟老家，在家裡住了十來日，一口氣寫了10餘首詩，用簡訊發給同學。它們都是古體，像是打油詩，但是記錄了我的真情實感。

四月下旬，我在外面的打字社把這些詩列印了出來，選了其中的五六首，裝進了幾個信封，準備向報刊社投稿。可是把信拿在郵筒邊時，忽然停住了，忽然想到：我的詩能否發表呢？我猶豫了，最終沒有投稿。

隨後幾天，我反覆想了想，只能自己發表了吧，於是我想到了一種網絡的形式:博客。一開始是在博客網，後來又在新浪博客、搜狐博客、百度空間、騰訊空間裡，陸續地複製了我最初的博客內容。

六月起，我已感覺到寫詩遇到「瓶頸」，文思枯竭，必須多看多讀了，於是把家裡藏書中的十幾本舊體詩集拿了出來，仔細地閱讀。又從網上下載了舊詩寫法，認真學習平仄格律。用螢光筆（橘紅色與金黃色）分把詩中的平聲和仄聲字標示出來，細心體會詩歌的平仄韻律。兩月後終於學會了格律詩。此後，我一直堅持按此創作，以七絕為主，到2018年時，十年間一共寫了一千餘首詩和近百篇隨。其間，我還把我學詩時的那個筆記叫《蕭園學絕句》在網上作了分享。

其實格律詩，把它簡單化了也很容易的，也就是四個律句而已。嚴格地說，是5個，還有一個叫作「準律句」。

五絕、五律的律句是:

1 1 - - 1 （仄仄平平仄）

- - 1 1 - （平平仄仄平）

- - - 1 1 （平平平仄仄）

1 1 1 - - （仄仄仄平平）

準律句是: - - - 1 1 （平平平仄仄）的變體: - - 1 - 1（平平仄平仄）

如：那堪正飄泊，何時倚虛幌，明朝有封事，明朝望鄉處，無為在岐路，何時一尊酒，停船暫相問，曾為大梁客，遙憐故園菊，悠悠洛陽去，床頭一壺酒，年年越溪女，芳心向春盡……（上述皆古音，「泊」「菊」為古仄聲字）

七絕、七律的律句是:

- - 1 1 - - 1 （平平仄仄平平仄）

1 1 - - 1 1 - （仄仄平平仄仄平）

1 1 - - - 1 1 （仄仄平平平仄仄）

- - 1 1 1 - - （平平仄仄仄平平）

準律句一般出現在律待的第七句或絕句的第三句，格式是由1 1 - - - 1 1 （仄仄平平平仄仄）變化而來的:

1 1 - - 1 - 1 （仄仄平平仄平仄）

例如: 正是江南好風景，千載琵琶作胡語，庾信平生最蕭瑟，為問元戎竇車騎，行到中庭數花朵，直到相思了無益……

我們寫詩的人，一定要把這4個或者5個基本的律句掌握，這樣呢，在寫詩的時候自覺地去運用，可以大大地增強詩的韻律美。

唐詩中的律句，舉不勝舉。那麼，是否宋詞、元曲就不講究律句了呢？恰恰相反，詞曲的平仄更加講究，宋詞裡面的七字句、五字句，95%以上都是律句。不信您可以去體會一下。宋詞音樂失傳，已不知當時是怎樣唱的了。不像現在人唱歌，可以把平生字唱得很高亢、激越，能把仄聲字唱得很低沉、平緩。

對聯也很有平仄講究的，好的對聯完全都是律句構成。另外，一般是上聯仄收即尾字用仄聲字，下聯平收即尾字用平聲字。

我希望學寫舊體詩的人，一定要打好平仄基本功，也就是把律句的平仄記住，並且在詩中的運用規律都掌握，其實它的規律很簡單的，就是一句內第二四六字平仄錯開，下句（或者叫對聯）中第二四六字與上句的平仄相反。

古人在南朝齊梁時已經發現四聲（平上去入）問題了，到唐朝時逐步定型下來，簡化為平仄兩類，並出現了當時流行的詩體，稱「近體詩」，也就是格律詩。平聲（今音第一聲陰平「蕭」、第二聲陽平「園」「學」「習」）和仄聲（今音如第三聲上聲「很「有」、第四聲去聲「趣」「味」）交替運用，的確能增加詩的和諧美感。唐以後（具體是盛唐以後）詩人寫近體詩（格律詩），都是很講充平仄的。只是唐時五言絕句中，還是保留了許多古絕的特色，或押仄聲韻的，著名的如《春曉》《江雪》等。宋以後甚本上古絕已很少很小了。

我有一個感覺，古詩裡的名言、妙句或者格言，百分之九十以上的都是律句。

格律詩有規定的格式，須嚴格地按平仄要求來寫。即使不嚴格按平仄的古體詩，裡面的律句也很多，如:張若虛的《春江花月夜》（後半部分），高適的《燕歌行》（尤以對仗句為多），白居易的《長恨歌》《琵琶行》等等。

我自己寫詩的時候，一般是要嚴格遵守格律的。在對對聯的時候，也是先看人家的出句是否是個律句，在對的時候儘量地考慮到平仄。