1667年前，紹興城外會稽山上的蘭亭裡，來了一群的文化名人，其中包括謝安、孫綽、王羲之等，共41人。以現代的話來說，這就是一場文化界、書畫界的共同舉辦的「會稽山論劍」。
席間，大家飲酒賦詩，對天下事各抒己見，好不熱鬧。最後，此次盛會的召集人王羲之寫了一篇名為《蘭亭集序》的文章。估計在場的41位名士都想不到，這篇序文後來會成為書法界、文學界的瑰寶，一傳就是1600多年。自晉朝後，它就是王公貴族爭搶的對象，遺憾的是現在不知所蹤。且不說原帖的價值，便是那唐代書法家馮承素的臨摹本，現在都藏於故宮博物院，成為了瑰寶。
一篇字數不算太多的駢文，為何有這麼珍貴？一方面，肯定是它在書法上的價值，畢竟它被很多名家稱為「天下第一行書」；另一方面，則在於它的文學價值。超高的文學水平，加上巔峰的書法水平，讓它獨一無二。
歷朝歷代，臨摹此序文的書法名家很多，卻鮮有人仿寫其文章內容，原因很簡單：字可以臨摹，但文筆豈是想學就能學的？王羲之此文描寫景物，如「此地有崇山峻岭，茂林修竹，又有清流激湍，映帶左右」，文筆雋永；抒情議論，如「仰觀宇宙之大，俯察品類之盛」，充滿哲理。這樣的水平，令多少古人望塵莫及。
古人不敢隨便模仿，不代表今人不敢，有一位70後現代作家就曾仿寫過一篇。此人名叫成剛，出生於1979年，嚴格來說應該是位網絡作家，其小說也算是有些粉絲喜歡。成剛曾四處遊歷，每有感觸就愛模仿古文古風，除了仿寫過《蘭亭集序》，他甚至還仿過王勃的《滕王閣序》。而且每次仿寫，他都是直接在原文的名字前，加上一個「仿」字，倒是毫不避諱，也不怕被人拿來和前人的名作對比。
對於他這種行為，網友們自然有不小的爭議。有人認為這完全是蹭古人的熱度，無非就是炒作；也有人認為這是想與前人一較高下，簡直是不知天高地厚。那麼他的水平到底如何，讓我們來讀一讀：
此文成剛遊歷關中時所寫，看著曾經的漢唐帝都，想起了歷史過往，一時有感而發。全文通篇都是文言古風，看來成剛還是有點兒水平的。首句「清秋之際，復值癸丑」顯然就是模仿王羲之的「永和九年，歲在癸丑」。在段落結構上，和王羲之的原作也基本上是一樣的，同樣是4段，同樣是有寫景，有議論、有抒情。
筆者認為此文的妙處有兩點：首先，成剛對古文的典故及歷史是非常了解的，程門立雪、易水客等典故、白居易和李商隱的詩句，都被很自然地化用於文中，將一段段精彩的歷史融於一文，這確實是需要點功力的。其次，此文將古人的情懷與自己的心境結合起來，第一段實寫，後幾段虛實相結合，基本達到了情景相融的效果。這兩點，對於一個現代作家來說，其實已經是挺難得的了。
但是我們也不得不承認，此文與王羲之的原文差得不是一星半點。從描寫景物上來看，文中有多處語句的堆砌，所以讀來會略顯繁複，這一點似乎是今人寫古風的通病。而從抒情上來看，也遠沒有達到王羲之的境界和格局，王羲之寫的是一群人的感思，是能代表古代很多文人的，成剛此文顯然沒有達到這樣的高度。
雖是仿作，也算是一篇有些水平的作品，所以筆者其實不太贊同說他「不知天高地厚」。學書法的人能臨摹前人的妙筆，愛好文學的人仿一仿前人的大作，似乎也並沒有什麼不妥。
王勃的「落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色」，模仿的是南北朝文人庾信的「落花與芝蓋同飛，楊柳與春旗一色」。範仲淹的「眉間心上，無計相迴避」，被李清照拿來一仿，成就了千古名句「才下眉頭，卻上心頭」。李白的《靜夜思》，蘇軾的《水調歌頭》，也都有模仿之嫌。而宋代詞人賀鑄的「梅子黃時雨」，更是在300多年裡被20多位文人爭相模仿。好的作品，就是會被大家惦記。
所以說模仿從來都不是問題，也談不上不知天高地厚，關鍵在於對前人的作品是否足夠尊重，是否能仿出自己的東西。成剛的這篇作品，寫出了自己的風格，文中也有對前人致敬之語，雖然水平上無法達到前人的高度，總體算是篇妙文。對此事大家怎麼看？歡迎討論。