一、藝術家簡介
何加明
筆名佳鳴，字秋雨，1954年生於板橋故裡江蘇興化。自幼酷愛書畫，師從著名書畫家、作家、詩人蔣義海先生，所畫蘭、竹、山水、魚蝦及左右書法作品廣受社會好評，部分作品已被一些知名企業家、藝術館、博物館、收藏家收藏，其一部分作品榮登2018年5月20日中日商報。現為南京名人藝術研究院特聘為高級書畫師，揚州市美術家協會會員。
二、藝術感悟
我在繪畫道路上的感悟
何加明
繪畫藝術的宗旨是畫家對自然萬物的認知與理解，通過熟練的筆墨技巧的高度概括，使其所表現的萬物對象形神相兼，使其所畫作品能給觀賞者帶來高雅的藝術精神享受。
要想其作品成為經久不衰的藝術那就更難了，這也是所有畫家在藝術道路上孜孜不倦的、窮其畢生精力而追求的目標。
▲ 旅行中的何加明
在此我想淺談我在繪畫道路中的個人經歷體會。吾自幼喪母家境貧寒，父親又是文盲，但他很善良，明事理。兒時的我特別酷愛畫畫，那時也不知道什麼是油畫，什麼是國畫，更不懂得什麼是章法與筆法，只是看到什麼好看就畫什麼。稍大時有時會跟隨父親進城辦事，看到城裡櫥窗中的電影海報畫得特別好看，使我眼界大開，久久不肯離去。
偶然一次父親帶我去新華書店買了一本素描技法的書，如獲至寶，從中學到了不少的畫畫知識。後來又得到了一套《芥子園畫譜》真是大開眼界，愛不釋手，時時臨摹。特別是在讀高中時受到吾師蔣義海先生的指教，受益匪淺。至此時對中國畫有了深層次的理解。
▲ 旅行中的何加明
縱觀中國畫這門藝術能在歷史的長河中經久不衰，大家輩出，那是一代代藝術家負出了艱辛的努力，繼承宏揚了這門古老而傳統的民族文化藝術。同時也是歷史賦予每位藝術家的歷史責任。從此我走上自學道路埋頭專研畫畫，這一畫就是幾十年。
一個成熟的藝術家除了要有紮實的傳統功底外，更重要的是要有耐心、勤奮、務實的精神。不計名利，不能急於求成，踏踏實實地專研技法，汲取各家所長。除師法造化外，更要走出去向大自然學習。談到技法我要老生常談畫論裡的構圖章法，用筆技法。凡行家都知道用筆的幹、溼、濃、淡，章法中的虛實、疏密，這寥寥數語但對初學者來說，真正畫起來就不那麼容易表現了。這是為什麼？還是功底不足，時間未到，應該從點滴積累，只有通過長期反覆耐心、勤奮、務實的實踐方能知曉其中的奧妙。
國畫又稱水墨畫，說到水墨畫，一幅好的作品，水的運用特別重要，水在一幅作品中運用得當猶如鮮花盛開，滋潤亮麗。水的運用多少，怎麼用沒有定論，只能通過長期反覆實踐，積累經驗方能得心應手。以我個人的實踐及看法水就是一幅畫的靈魂。水墨融合得當能產生奇妙的意想不到的效果，它能使畫面滋潤高雅。
虛實、疏密在一幅作品中的作用不可小覷。虛實、疏密它們是一對雙胞胎，也是辯證關係。虛實、疏密真正運用好也不容易，要通過反覆觀摹一些大師作品，長期實踐方能掌握。虛實、疏密在整體章法布局中運用的好，使整幅作品活起來，有生命力。
另外山水畫中的意境二字很重要，何為意境，畫論中有情調、境界之說，是對客觀景物高度的藝術加工，借景抒情，情景交融的筆法效果。意境的效果發揮到臨界點時它能給觀賞者產生意境高遠，咫尺萬裡，身臨其境之感，可居可遊，心曠神怡之效。
當然要畫出好的作品，技法要領很多，繪畫理論也很多。想要一一掌握還是那句話，勤奮、務實、沒有捷徑可走。只有靜下心來反覆專研練習方能在藝術的道路上開花結果。
三、作品賞析