郭全忠藝術特徵——鄉土表現性水墨畫

2020-12-13 聞是藝術

郭全忠先生

郭全忠,1944年生,祖籍河南。1969年畢業於西安美院。國家一級美術師,中國美協會員,中國國家畫院研究員,中國畫學會理事,西安美院客座教授,陝西省文史館館員,陝西美協顧問,原陝西國畫院人物畫家、副院長。

俱往矣 97cmx179cm 2013

自1979年以來,多幅作品先後參加文化部和中國美協舉辦的第五、六、七、八、九、十屆全國美展,其中《萬語千言》獲二等獎(1979),《選村官》獲銅獎(1999),《早讀》獲銅獎(2003)。應邀參加上海1998美術雙年展,深圳一、二、三、四、七、九屆都市水墨雙年展,北京首屆、二屆國際美術雙年展,2011杭州首屆中國畫雙年展。文化部與中國美協舉辦的「百年中國畫大展」。中國美術館舉辦的「開放的時代」「農民、農民」「都市。田園」等畫展,國家畫院舉辦的「筆墨經驗談」「寫意中國」等畫展。2016年同時在鄭州河南省美術館、西安怡然居美術館舉辦「秦腔豫情」「山高月小」個人畫展。2007年獲《2006吳作人國際美術基金會[造型藝術]獎》大獎。同年中央電視臺〈東方之子〉欄目對其作了專題節目。2006吳作人藝術獎<造型藝術>頒獎辭:他立足於中國黃河流域鄉村大地的真實生活,數十年如一日表現中國農民的生存狀態,探索中國水墨人物畫的筆墨新形態,成為當代中國水墨人物畫的傑出代表。

萬語千言 225cm×133cm 1979年第五屆全國美展二等獎.中國美術館收藏.

鄉土表現性水墨畫(摘)

劉驍純

鄉土表現性水墨畫多為與鄉俗民風有關的人物畫,它脫胎於曾居主流地位的現實主義水墨畫,特別是其中的鄉土與現實繪畫,周思聰、盧沉80年代初的《礦工圖》系列,楊力舟、王迎春80年代中的「農民頭像」系列反映了這種脫胎過程。在陝西,郭全忠處在這種脫胎過程中承前啟後的地位。郭全忠是位有影響的現實主義水墨畫家,1979年的《萬語千言》是他的成名之作,也是他現實主義創作階段的代表作,這件作品體現了兩個重要因素:①找回現實主義的本質,直面農村貧困落後的真實性;②在寫實風格中融入了大寫意筆法,強化了對藝術家不平心境的直接抒發。後來的變化,便是這兩個因素不斷膨脹而導致的一系列蛻變。

自樂班 202cm×402cm 2011年

1984年的《自樂班》是郭全忠由鄉土寫實向鄉土表現的轉折點。這張畫的結構有兩個最重要的特點:①悲與樂的兩極同體;②現實主義精神和表現主義精神的兩極同體。一方面,這張畫擺脫了人為導演的痕跡,不加修飾地描繪了農民說拉彈唱的鄉間風俗,更深地觸摸到了農民的艱辛命運和頑強性格;另一方面,對苦命苦相的過深體驗導致了苦命苦相的極度強化,從而激發了心中巨大的苦澀和不平,並直接宣洩為動蕩蒼亂的筆墨運動和整體氣氛。此後,他越來越淡化細節真實的寫實性而強化了表現性。

早讀 144cm×288cm 2003年 十屆全國美展銅獎 中國美術館收藏.

從《萬語幹言》和《自樂班》的內在一貫性和明顯的差異性中,可以看出促使這種轉化的兩大基本動力:一是逆反於對鄉間生活的粉飾,直接捕捉西部農村苦、澀、悲、力的原生狀態的生命感受,對這種生命感受的捕捉越是熱烈,越易於趨向表現性。二是逆反於對古代和世界藝術的雙向封閉,重新認識了文人書畫的這種寫意傳統。一旦藝術觀念由反映物象轉化為抒發胸臆,借鑑國外表現主義藝術的閘口也就打開了。

選村官 130cm×183cm 1999年 九屆全國美展銅獎

對於陝西的鄉土表現性水墨畫家來說,最直接、最深刻啟蒙他們寫意觀念的導師當是石魯。

情系西部 116cm×185cm 2001年

據程徵、郭全忠等人介紹,現存的石魯《東渡》小稿,在「文革」前曾創作完成為巨製。作品直接以焦墨和硃砂勾鍍皴斫染,在色墨衝突中塑造船夫的人體肌肉,「十分震撼人心。」這可以視為將表現因素引入現實主義水墨人物畫的最早嘗試。可惜這件重要的作品已被毀掉了。

山村一農家 95cm×179cm 2005年

石魯後期的花木和大字書法,所發展的不是寫意藝術中「逸」的傳統,而是更狂放、更血性的書憤傳。這是個很古老的傳統。

陝北婆姨 96cm×179cm 1996年

中國的書憤精神與西方的表現精神同質,都是直抒胸臆,都是不平之鳴。石魯對悲喜冤憤的放筆直書,是將文人書憤傳統推向現代表現主義的重要轉折。郭全忠則將石魯的表現精神最終引入了寫實水墨人物畫。

農民問題 158cm×190cm 2004年

郭全忠藝術特徵不僅是從表現主義的「言值」走向「言志」

郭全忠藝術的獨特在於,他從不僅是從表現主義的「言值」走向「言志」,並最終維護了藝術的尊嚴——思想的意義。當代中國繪畫的貧困,不是中國畫本身的貧困,而是中國畫界本身思想的貧困。應該說,在當下中國人物畫家中,真正意識到這一點的並不多,而郭全忠是這不多的藝術家中極為重要的一位。他的超越在於浪漫之中的放鬆。而浪漫的精髓則在於它充滿種種可能。在一種又一種的藝術可能中,郭全忠不斷地修整自己筆墨的「言值」,進而在藝術語言上完成突破。應該知道,有了語言,也就有了世界。郭全忠的世界,注重的不是好看的臉蛋,而是有趣的靈魂。他運用獨具個性的藝術語言,高揚現實主義精神,反映時代、感悟生活、關注民生、關愛自然,追求真、善、美相統一的審美理想。(王魯湘2018為國家畫院人物畫邀請展題)

下面作品請將手機橫向觀看

父老鄉親144cm×500cm 2014年紙本

扎西德勒 273cmx49cm 2017年

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