齊魯晚報·齊魯壹點 記者 師文靜 攝影 王鑫
著名藝術家張繼鋼執導的話劇《孔子》展現春秋氣象，浪漫、抽象、詩歌化，全劇呈現思辨美、意象美，而孔子的形象完整、豐滿，有其感性、柔軟的一面，也有其理性、智慧的一面。這個高難度的孔子形象，給演員帶來很大挑戰。
9月28日話劇《孔子》將在濟南山東省會大劇院舉行世界首演，目前該劇已進入精細打磨階段，孔子的兩位扮演者、山東省話劇院演員王翔、李帥正卯足了勁兒，去詮釋好這個舞臺上難得一見的孔子形象。
9月10日，劇組休息調整，孔子其中一位飾演者王翔終於得空坐下來，聊一聊他對孔子這個角色的一些感觸。王翔說，近兩個月的緊張排練，他始終保持緊張感、警醒感，而該劇創作者們一起揮灑汗水、淚水來完成這部戲 ，就是希望能給觀眾呈現一部有質感、有韻味、有思想高度的作品。
真正理解孔子其人其思想
詮釋好「多難的孔子」
王翔一開始準備的角色是陽貨的隨從賴三，他為此角色研究過戲曲行當丑角的表演，並寫了六千多字的人物小傳，但當他得知演員可以根據自身喜好去嘗試角色時，他還是決定試一試孔子，因為自己是山東人，是專業演員，「沒有理由不想演孔子，必須去試一下。奔不上孔子，還可以賴三保底，我也值了」。
排練前的定角色試演時，王翔選擇了戲中最具矛盾衝突的一段戲——孔子殺少正卯。為了理解此刻的孔子，王翔查閱了大量的正史、野史資料，他發現少正卯就像是一道光，反照著孔子內心的痛，抓住了這場戲中孔子的糾結、矛盾，王翔理順了孔子的內心世界，找準了孔子的「行動線」，立住了人物的「核」，很好地詮釋了這場戲。「可能導演看到了我的這種思考，給了我飾演孔子的機會。」王翔說得到導演的肯定比得了奧斯卡還令他激動，自己坐在一邊偷偷掉眼淚。他真誠地感恩張繼鋼導演，因為導演大膽地用了他這個一米七三的演員去演「九尺有六寸」的大高個孔子。「也正因如此，演孔子，我誠惶誠恐，一定不能丟人。」
開排後，王翔抓住一切時間研究孔子這個角色，看書、練劍、練琴、聽音樂，重溫《論語》，背誦《禮記·禮運》，把自己放到孔子的世界去理解「孔子」。王翔認為《孔子》呈現的孔夫子不是「神」，而是一個「人」。他緊緊地抓住張繼鋼導演所說的「多難的孔子」、「孤獨的孔子」、「理想主義者孔子」去塑造人物。「孔子之所以能成為孔夫子，成為聖人，主要是因為孔子的多難。這種多難主要歸結為一點，就是他要通過自己的努力去改造社會，讓自己的理想能夠傳承於社會。他知其不可而為之，也註定了他的多難。多難是成為聖人的人必須要經歷的事情。孔子的思想值得後人去學習，但孔子多難一生中的情感與精神世界，更值得我們去了解。」
王翔說，如果《孔子》的八場戲像八幅山水畫，那麼每幅畫中的孔子形象都不同，有意氣風發的年少孔子，有不斷碰壁的孔子，有孤獨的老年孔子，有感性傷懷的孔子，也有理性哲思的孔子，想詮釋好這個角色並不容易。
「孔子是聖人，是大思想家，戲中肯定有不少戲份來詮釋他的精神世界。這也讓該劇臺詞與一般話劇完全不同，不是『你吃了嗎』『我吃了』這種像齒輪一樣嚴絲合縫卡在一起的對白，而是有不少大篇幅的高度思辨性、詩性的獨白。」王翔花了大量的時間去思考《孔子》中這類獨特臺詞的呈現方式，如何銜接，如何表現，用什麼樣的節奏，怎麼去吸引觀眾，想來想去，唯一能依靠的就是去深刻地理解孔子，分析其人、其思想。「比如孔子見老子那場戲，兩人之間的對話充滿大智慧、大境界，只有深刻理解了孔子，才能抓準孔子的內心獨白，在詮釋角色時也才能一句一句理順那些哲理性很強的臺詞，補足臺詞背後的深意。只有理解了，情感才有價值，也才能打動觀眾。」
不斷地琢磨、嘗試
塑造出孔子的古意與精神之美
話劇《孔子》融合了管弦樂、合唱、舞蹈、美術、戲曲等多種藝術形式，在這部劇中，王翔看到了導演像鑲嵌寶石一樣，將多種藝術要素巧妙地與話劇融合在一起，完成了一場獨特的審美使命。「這部戲非常高級，有質感，有屬性，有韻，有意境，有詩性，這種風格題材的話劇難得，這部戲對話劇美學概念的建立，對演員舞臺審美的要求，都有相當大的指導意義。」王翔說，這種高度的美，也指引他在塑造孔子時追求「古韻的美」「真實情感的美」。
「我演古裝戲，不能是穿上了古裝才去演古裝戲。我所追求的是，哪怕穿著便服飾演這個角色，我身上也有古意，讓這種古韻深入到內心。」王翔說，除了身段、姿勢、動作，他下功夫最多是如何精緻地呈現孔子的臺詞。比如，在《困境》一場戲中，孔子從頭到尾只有三句臺詞——「漫天的星鬥，多美啊」「天行健，君子以自強不息」「地勢坤，君子以厚德載物」，為了讓這三句臺詞呈現孔子思想的力量，王翔不斷地琢磨，不斷地嘗試，試圖用聲音去呈現它的美和深度。
有一次排練「渡河」一場戲，下了舞臺，張繼鋼導演特意提醒王翔要注意舞臺上的「螞蟻」，表演時不要「踩到它們」。這場戲中，舞臺上的孔子曾對一群螞蟻抒發內心，雖是無實物螞蟻，但觀眾知道那裡有一群螞蟻，王翔說導演這是告訴他，要注意到觀眾的注意，不要忘了螞蟻這個細節。而在更多舞臺表演中，王翔得到了導演更多細膩、精準的表演指導，比如孔子兩次躺下的方位要一致，孔子伸出來的手指頭要具有美感，等等。王翔說，在一個月的排練中，他屢次被導演這種一絲不苟的美學精神所打動。
談及導演張繼鋼對自己創作角色的影響，王翔說導演對他的啟發與一般話劇導演不一樣，話劇導演更多得就戲說戲，讓演員去感悟臺詞在戲中的深意，但張繼鋼導演不是這種方式 。「導演創作舞劇、歌劇等各種形式藝術作品，善於通過音樂、燈光、視覺線條、一些遊動的東西去激發演員，導演會通過他的理解在每場戲中給演員營造不同風格的高級氛圍，這一場戲『溫暖』，下一場戲可能就會『寒冷』，讓演員在這種有溫度的氛圍中，在這種幔帳的包裹中，去體會，去感受。演員感受到了這種氣氛，臺詞自然就有了溫度，有了感染力。」
王翔說排到現在，他內心最多的是對導演的信任。「導演在美學上的把控，在觀眾的高標準審美需求的把控上，有很高的要求。導演對《孔子》的舞臺整體呈現，也有明確的概念和理論支持。作為演員真正了解導演的方向，信任導演有高度、有溫度的指導，演起孔子來就會特別踏實。從來沒有這麼踏實過。」
最讓王翔欣慰的是，在近兩個月的排練時間裡，他始終對這個角色保持一種緊張感、警醒感，時刻調動自己的思想與肢體積極進入狀態。「作為一個山東人，去飾演孔子這樣一個聖人，不想給自己背上一個沉重的枷鎖都挺難。我們是最有責任去完成孔子這個人物的，演不好都不行。作為演員來說，吃多大苦都要去演好這個角色。希望這部用我們的汗水、淚水浸泡的作品，能讓觀眾看到質感、韻味、思想高度。」