《尼伯龍根的指環》宣傳海報 Jake Terrey/攝
編譯 | 李瑾
澳大利亞歌劇院(Opera Australia)近期對外宣布:原定於今年11月10日至12月5日在布裡斯班昆士蘭表演藝術中心開幕的大型四聯歌劇《尼伯龍根的指環》,由於受新冠肺炎疫情的影響,將被迫推遲到2021年與「瓦迷」見面。
澳大利亞歌劇院自2019年夏季宣布推出新版華格納歌劇,便受到業界的格外關注。其原因有二:其一,該版華格納四聯歌劇與歷史上的其他版本有著根本不同——這是一部全數位化的歌劇製作,採用全球最先進的數字照明技術和LED屏幕;其二,歌劇院特別邀請華裔導演陳士爭指導歌劇,新的導演將為這部歌劇注入全新的視角和東方色彩,賦予歌劇特殊的魅力。
延期——為了更大的成全
打開澳大利亞歌劇院的官網,頗具超現實主義風格設計的巨幅宣傳彩頁格外醒目:蔚藍底色下映襯的幾位女武神身姿曼妙,讓觀者仿佛置身於跨時空的夢境,宛若古代女子穿越時空來到未來。儘管澳大利亞歌劇院在官網宣布了新版「指環」延期的消息,但尚未告知明年演出的具體日期。
原定今年11月10日開幕的新版《尼伯龍根的指環》,共計15個小時,演出三輪,最後一套「指環」原定於12月5日演出,最高的套票售價2200澳元。根據歌劇院透露的信息,從3月中旬起,澳大利亞歌劇院已取消了多場歌劇的演出,如原計劃在3月演出的《卡門》《阿提拉》,4月雪梨海港歌劇節演出的《茶花女》,以及5月在墨爾本藝術中心演出的《蝴蝶夫人》《阿提拉》和《羅恩格林》。
澳大利亞歌劇院執行長羅瑞·傑夫斯向媒體透露,推遲歌劇演出的原因很多,但最主要是考慮到新冠肺炎疫情的防控帶來的隔離問題,「大多數購票人住在昆士蘭州以外,由於昆士蘭州目前對維多利亞州和新南威爾斯州部分地區關閉了州境入口,國際旅行限制也仍在繼續,持票人能否前往布裡斯班觀演都是未知數。儘管境外觀眾接受入境後隔離兩周,但是邊境限制和社會距離限制,仍然給觀眾帶來很多問題和很高風險。」傑夫斯認為,「指環」堪稱是歌劇界的「珠峰製作」,如果歌劇院要「登頂」,絕不希望因為一些外部因素而讓這個項目懸在半空中。「歌劇院前期對這部歌劇投入了非常大的人力和財力,如果對外公演,那一定是希望給前來觀看歌劇的觀眾帶去全方位的精神體驗,而絕非缺憾。因此,這個延期的決定是正確的。我相信,我們這個項目的合作方和樂迷朋友們,一定會理解我們的決定。延期,其實是為了更大的成全。」
愛之主題——打造新的古老神話
「愛與死」的哲學思考始終貫穿在華格納的歌劇創作中。出生於中國、目前常住美國紐約的華裔導演陳士爭,曾因執導在紐約林肯中心演出的全本崑劇《牡丹亭》而聞名國際樂壇。
不過,在剛剛接到指導華格納這部大型四聯劇的時候,他還是心存疑慮,畢竟「指環」是歌劇界的巔峰之作,而且經典版本很多。面對這樣的挑戰,陳之爭既興奮又擔憂。「這樣的經歷,人生中只有一次。我當時擔心自己的經驗未必適合迎接這樣的挑戰,弄不好有可能是我歌劇生涯的終結。」但最終,他還是不願錯過這樣一個可以重塑古老德國神話的機會。
自打接手這個項目以來,陳士爭閱覽了所有他能拿到的資料:華格納的傳記、作曲家自己的作品和參考書等。「這就像慢煮。在過去的三年裡,我讓它在我的視野和腦海中成長。在某些特定時刻,但凡我在戲劇上有了任何的想法,我都會記下來。漸漸地,這一切思緒開始在我的腦海中逐漸清晰起來,直到我有了一個非常具體的想法:這是一種新的神話,是為未來的世界重新構想的指環。為了更新一個古老的童話,我想把它放在未來的鏡頭裡。我們想像了一個不同的宇宙,一個不同的視角。」
如何打通古老神話和未來的屏障?陳士爭決定用「愛之主題」來架構兩者之間的橋梁,這也是該歌劇最為強有力的核心主題。「在華格納的歌劇中,一旦放棄愛,人心就會衰竭,就會渴望得到更多的權力。權力腐蝕宇宙,腐蝕人心。只有愛才能戰勝一切。愛,拯救了人類。愛這個主題它是如此古老、如此原始,但它仍然反映了我們的內心世界。」
陳士爭為自己在「指環」創作中的旅程和收穫感到十分興奮,他也期待觀眾能在明年與他一同走進全新版本「指環」的世界,去體驗和擁抱一個富有想像力的神奇數字歌劇世界。
2021——
「指環」會更好
據悉,公眾有望在今年9月底之前獲悉明年「指環」上演的具體日期。羅瑞·傑夫斯將2020年形容為歌劇院「冬眠」的一年,也是劇院重整旗鼓、聚集能量的一年。「經過一年的儲備,我們期待明年是一個信心十足的新樂季的開始。這場流行病真正給我們所有人帶來的是,我們需要學會生活在不確定中,但仍要對未來滿懷希望。我們有信心,無論在2021年推出什麼,我們都有能力做到。」
重新安排開幕時間給歌劇院行政帶來一定的壓力,比如歌劇院還需協調參與歌劇項目的45個外部合作夥伴。傑夫斯說:「昆士蘭政府在這一點上幫助我們做了很多的工作,昆士蘭表演藝術中心、昆士蘭歌劇院以及我們所有的合作夥伴——包括酒店合作夥伴、旅遊合作夥伴、餐館和所有相關人士,都在積極協調我們的工作。這是一項艱巨的工作,但大家都很支持,我們也有信心能夠在明年實現新版歌劇想要達成的目標。」
澳大利亞歌劇院裁員渡難關
編譯 | 賈安琪
8月21日,澳大利亞歌劇院宣布將出售其名下位於亞歷山大港的倉庫以緩解其財務危機——那裡設有一些排練廳和辦公室,伴隨著固定資產出售,相關工作人員可能也將被裁員。
澳大利亞歌劇院執行長羅瑞·傑夫斯(Rory Jeffes)已於21日下午將這一決定告知所有員工。作為澳大利亞最大的表演藝術公司,澳大利亞歌劇院已取消超過570場演出,這使總收入佔比達50%的票務收入全線流失,金額達7500萬美元。傑夫斯在告全體員工的信中說:「2021年演出還將受場地容量、健康規定、旅行限制等各種不確定因素影響,預計本輪出售亞歷山大港倉庫也只能短期緩衝財務危機。為了保護我們引以為傲的藝術成就、豐富澳大利亞的文化生活,我們需要重新架構組織和新財務方案來謀求長期運營。」
今年3月,澳大利亞歌劇院以部分員工停崗並支付80%薪水的方式削減其開支,但這仍難以維持其巨大的運營支出。歌劇院現已就裁員計劃中的失業問題進行員工諮詢,固定期限合約的員工和臨時僱員的續約也被凍結。澳大利亞藝術工作者擔心在新冠肺炎疫情帶來的健康危機與經濟危機下,這僅僅是澳大利亞藝術行業裁員潮的開始。
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