【當代劇場】
《俄狄浦斯城》充滿了偏執狂一樣的力量，會嚇壞觀眾。事實上，它真不是一部討好的作品，它剔除了溫情和憂傷，咄咄逼人、強硬粗暴，且挑釁觀眾。
俄狄浦斯王身著灰裙，頭戴瓦楞紙做的王冠，目光頑固又決絕地看著遠方，不容侵犯地說，「我要知道兇手是誰」。這就是2013年國家藝術院團演出季特邀項目，柏林德意志劇院的《俄狄浦斯城》。這座城市即是古希臘城邦忒拜。
俄狄浦斯王的聲音是生硬不容侵犯的，這種情緒好似瘟疫，也傳染給忒拜的其他人。這樣的處理方式讓《俄狄浦斯城》充滿了偏執狂一樣的力量，我擔心它會嚇壞觀眾。事實上，它真不是一部討好的作品，它剔除了溫情和憂傷，咄咄逼人、強硬粗暴，且挑釁觀眾。
導演史蒂芬·基密西希望通過這部作品「討論德國乃至歐洲政治生活中的權力、民主、暴力」， 「因為在過去的幾年中金融危機導致德國社會的分化，戲劇必須介入其中」。
所以作品第一部分即通過俄狄浦斯王對自己身份的追問，提出「當今歐洲政治中的真相是什麼」。這種追問導致了悲劇降臨，原本屬於俄狄浦斯王的命運悲劇被演變成為追問悲劇，因為真相的背後是違背人倫的弒父娶母。第二部分通過俄狄浦斯王的兒子厄忒俄克勒斯因貪慕權力，未能履行與弟弟波呂尼刻斯輪流執政的協議而導致兩人的死亡，來探討歐洲民主的形式。第三部分則因安提戈涅違背新國王克瑞翁的法律而被處死，展示國家法制與社會倫理的矛盾。
在這樣的戲劇視野下將古希臘戲劇家索福克勒斯、歐裡庇得斯和埃斯庫羅斯的《俄狄浦斯王》《七將攻忒拜》《腓尼基的婦女》和《安提戈涅》融合在一起是一個出色的想法。但如果簡單地在這個框架下注視《俄狄浦斯城》，你就會發現它太侷促了，人物變成了闡釋政治理念的一個個符號。這樣的處理讓作品更加集中、人物更加簡單、對抗更加猛烈，也讓其充滿了爭議。因為這裡有過度闡釋的危險。
但是，如果我們暫且拋棄導演的想法，你會發現有一個出色的人物站在我們的面前。這個人既不是俄狄浦斯王也不是安提戈涅，而是克瑞翁。
克瑞翁是俄狄浦斯王的內弟，由女演員蘇珊娜·沃爾夫反串演出。這樣的處理既大膽又反映了當今世界女性參與政治的現狀。雖然克瑞翁一開始只是俄狄浦斯王的謀士，但在經歷了俄狄浦斯王毀滅、兩位少王相殘死去之後，克瑞翁站在了權力的最高峰。他的人生早期雖然距離權力非常之近，但保持了一段距離，這讓他能夠看清社會，但獲得了至高的權力之後，克瑞翁變了，他變成了一個跟俄狄浦斯王一樣的人，頑固、偏執、不容置疑。對權力的態度讓他站到了城邦以及人民的對立面，甚至害死了自己的兒子海蒙。這個過程通過蘇珊娜·沃爾夫的表演，變得可信又具有說服力。如此一個俄狄浦斯王的命運悲劇已經讓渡給了克瑞翁的人生悲劇。
人並非一生下來就擁有了左右一切的權力，偶然獲得也好，苦苦追求也好，都應該適當地保持清醒的頭腦。你看克瑞翁，他一旦像俄狄浦斯王、厄忒俄克勒斯、波呂尼刻斯、安提戈涅一樣喪失了和解的能力，偏執到底，最後必然是魚死網破的災難——家族毀滅、政體崩潰。
我喜歡《俄狄浦斯城》，它仿佛是那個從後臺一直衝向觀眾的海嘯般的舞臺，裹挾一切，氣勢洶洶，它代表了一種不妥協的戲劇氣質，頑強地注目社會，甚至不惜冒犯觀眾。這樣的劇目太少了。
□新京報文化評論員 李蝴蝶