在香港，「詹瑞文」的名字一度跟「周星馳」是連在一起的，兩個人在不同領域展現著各自的喜劇天賦。
這位香港話劇舞臺的「喜劇之王」最近出現在內地觀眾視野，是去年的《歡樂喜劇人》，他沒能引發現場觀眾共鳴而被淘汰，也有人為他鳴不平，認為他在節目上的表演時間太短，只能演繹一些作品片段。今年5月中旬，詹瑞文的新作《意亂情謎》將在北京上演。改名詹昊宸後，他的喜劇風格是否被內地觀眾所接受？
1改名字希望有一個新的開始
如果來內地發展，詹瑞文三個字也算一塊招牌，為何偏要把名字改成詹昊宸？他說：「大家叫我詹瑞文、詹昊宸或者詹sir都可以，我覺得每個人的名字是每個人在某一時期內的願望，小時候的名字是父母給我們的一個願望，而現在我希望有一個新的開始。」
為了改名，詹瑞文專門找了一個很有名的姓名學博士，「我來北京工作、生活，開啟了人生另外一個階段。改了這個名字，可以讓我更輕鬆地發揮我的本色，可以做很多更好玩的事兒。」
2來北京25年前就準備了
這次決定來北京發展，除了和精英娛樂推出新作《意亂情謎》外，詹瑞文還會當演員拍影視劇，做一些網劇的監製，更重要的是培訓演員。他說：「15歲時我第一次去英國，就發現歐洲這個表演的世界對我衝擊蠻大的。後來在英、法學習時吸收了很多表演的東西，其實我的法語不太好，但我會很好地理解老師的要求，他也覺得我是個很特別的學生。」
在法國學習時，詹瑞文展示出很好的喜劇天賦，在當地演出深受歡迎，身邊的朋友也建議他留下來。「當時我清醒地知道，要把我學到的東西帶回到我的文化裡面，所以26歲的時候，我回到香港開始我的工作。香港是一個階段，我以後肯定會把我學到的東西帶回內地，所以來北京是我25年前的準備。」
詹瑞文透露，在北京等地培訓職業演員是一方面，他還想走進一些機構、企業，進行非職業演員的培訓，「我的方法更有實用性，在香港也做了很多非職業演員訓練。我想教大家怎麼去學習表演裡面的溝通能力，這在生活裡很重要，但是我們在學校裡學不到。」
3幽默感來自生命本身
去年在《歡樂喜劇人》的舞臺上，詹瑞文沒能徵服內地的觀眾，前兩年在北京演出喜劇《男人之虎》時，也有觀眾稱get不到這位香港喜劇之王的笑點，特別是拗口的普通話聽著也很吃力。他的喜劇理念及表演方式，以及這次的《意亂情謎》是否會遭遇水土不服？
詹瑞文對此並不擔心，一方面這些演員來自內地，都是從幾百名報名者中挑選而來的，另一方面，他覺得喜劇的內核是共通的，「我用同一種方式來呈現人的幽默感，不是說來北京就做北京的喜劇、去上海就做上海的喜劇，這樣做我肯定是失敗的。我的作品裡要有一種共同的幽默感，比起接地氣，我更注重接人氣。詹氏喜劇裡的幽默感來自生命本身，是我們對愛情、生活的體驗和思考。」
4做演員暫時「告別」斯坦尼
在訓練演員中，詹瑞文最核心的藝術理念就是「PIP」概念：第一個「P」是pleasure，演員必須找到快樂的狀態；「I」是imagination，學會發揮自己的想像力；第二個「P」則是play，告訴他們怎麼去玩。這個理念的核心就是「玩兒」，他說：「通過教會學生怎麼玩，讓他們找回自己的創造力和想像力，並且保持一種開心的狀態。」
這次排演的《意亂情謎》是根據法國戲劇家喬治·費多的《自由貿易旅館》改編，演員大多來自專業藝術院校，詹瑞文首先讓他們做的就是忘掉學校裡學的東西。「他們有個習慣，讀一個臺詞的時候，要做很多不需要做的東西。這不是我的戲的風格，也不是喬治·費多要的。有一次，我跟一個演員說，你回去把家裡書架上那本斯坦尼的《演員的自我修養》拿出來，對著他的頭像說，斯坦尼啊，謝謝你這些年教了我那麼多的東西，但是現在，我不做你要我做的東西了，然後把它放進書櫃，起碼三個月不要再動它了。」
詹瑞文的這套理念，最初在香港也不被認同。「當時我做戲的時候，感覺所有的路前人都走過了，而我嘗試去做一些新東西時，甚至很多內行人覺得這個不是戲劇的東西。其實，在我年輕的時候，我也以為戲劇就是某一種形式，只有某一類人才會去看。後來我發現，戲劇有太多的可能性了，它有很強的幽默感在裡面，但為什麼有些人看完戲離場時不是很開心呢？所以我就用一種很特別的狀態來做戲，打破了大家對戲劇的固有認識。在香港，慢慢有些從來沒有進過劇場的人來看戲，我覺得很好。」
【談新戲】
這次在北京上演的《意亂情謎》講述了情感破裂的已婚男子楊光磊，與好友的老婆賈白蓮一拍即合，準備前往一個不用實名登記的酒店共度良宵，巧合的是好友也要前往酒店修理空調。一系列錯綜複雜，歡樂搞笑的事件接連上演。
喬治·費多是一位敢於挑戰傳統的戲劇人，當他的滑稽劇受到社會歡迎時，他卻拋棄了以往的寫作風格，開始了更大膽的寫作嘗試，創作出了一系列的「婚姻鬧劇」。這些劇作以犀利諷刺的筆觸，揭示了當時社會家庭的各種矛盾現象。詹瑞文說：「他在法國的地位非常高，如果法國的喜劇演員，一生能演到費多的戲，那對他來說是個極大的榮譽。他誰都不像，他就是他自己，他的戲是給普羅大眾的，而不是寫給所謂的文青、有學問、高素質的人群，這跟我三十年前在香港做戲時的概念是一樣的。」
這個戲並不是要給大家在婚姻上的指導，或者上一堂愛情課，他說：「戲裡面的故事是我們很多人都會經歷的。戲裡的人物也好，臺下的觀眾也好，對婚姻、戀愛都有很私人的看法，生活裡也有私人的做法，每個人的戀愛和婚姻都是獨立的故事。大家知道看戲是一件好玩、開心的事就好。」
採寫/新京報記者田超