被畫進名畫裡的,才是真·女神。
巴洛克時期的名畫,在「爛大街」程度上可能不如文藝復興時期那些逆天之作,但同樣有很多讓人喜聞樂見的八卦故事。尤其是畫中那些「女神」,顏值和魅力絲毫不輸於其它任何一個時代。
而且,由於巴洛克這個時代比較妖異,繪畫大師們性格反差也比較大,因此他們選中的「女神」往往也有著你想像不到的傳奇身世。
今天給大家帶來的是一份「巴洛克名畫中的十大女神」榜單,與此前的文藝復興版一樣,依然是在排名裡綜合了「畫家地位」、「作品聲望」、「女神顏值」,與「傳奇程度」幾個因素,並且只選擇真實存在於歷史中的人物。因此,像《戴珍珠耳環的少女》這類無真實身份的「幻想女神」就不參與此次評選了。
作為「賀歲強檔」節目,希望這部榜單可以成為一道賞心悅目的節日大餐。
下面,我們正式開始揭曉……
No.10
普桑,詩人的靈感(布面油畫) 約1629-1630年
巴黎羅浮宮
「孤膽英雄」普桑是巴洛克時代最重要的「古典主義」大師,他的畫一般都是極具教育意義的大型歷史作品,因此對群眾來說可能有點枯燥。
不過在他的「大型歷史」作品裡,有一個女子的身影卻經常出現,這個人就是他的妻子安妮-瑪麗·杜埃。例如在他的早期作品《詩人的靈感》中,安妮就化身為一位繆斯女神,站在太陽神阿波羅的身邊,為一位詩人帶上花冠。
安妮不僅是普桑大師的一生摯愛,而且也算得上是患難之交。當時普桑剛剛離開法國到達羅馬,人生地不熟,水土也不服,立刻就患上一場大病,幸虧遇到了同樣來自法國的安妮一家人,並得到了他們的照料。
安妮的老爸雅克是個廚師,應該在普桑養病期間給他做了不少好吃的,使他的身體恢復很快。等到徹底康復之後,普桑就娶了這位大廚的女兒安妮為妻,從此邁出了事業發展的腳步。
普桑70歲那年,妻子安妮病故,他自己的健康狀況也迅速惡化,第二年就離開了人世。可見這位賢妻不僅是普桑大師的創作靈感,也是他一生的精神支撐。
巴洛克名畫中的十大女神第10位
安妮-瑪麗·杜埃(Anne-Marie Dughet)
女神屬性:治癒系
驚豔指數:6.5
傳奇指數:6
No.9
萊斯特,自畫像(布面油畫) 約1633年
倫敦國家美術館
萊斯特可以稱得上是「荷蘭黃金時代」最成功的一位女畫家,在那個女性從藝十分艱難的年代裡,她不僅是一顆耀眼的明星,而且刷新了人們對女藝術家的認識。
萊斯特的繪畫偶像是荷蘭最傳奇的肖像大師——弗蘭斯·哈爾斯。出於對偶像的崇拜,萊斯特最擅長的就是肖像畫,而且畫得跟哈爾斯幾乎一模一樣,因此經常被人拿出去以假亂真,高價欺騙消費者。
在她最著名的這幅《自畫像》裡,萊斯特把自己畫成了一個盛裝打扮的女畫家。雖然是正在畫畫,但她那巨大的裝飾領和蕾絲袖口卻根本不是畫家的「工作裝」。萊斯特的意圖很明顯,就是要高調展示自己事業的成功,把自己和那些平庸的畫家區分開來。
萊斯特的籤名通常是「JL*」,由她名字的縮寫和一個小星星圖案組成,因為「萊斯特」(Leister)在荷蘭語中就是「明星」(Lead star)的意思。毫無疑問,她就是那個時代裡一顆閃耀的明星。
巴洛克名畫中的十大女神第9位
朱迪思·萊斯特(Judith Leyster)
女神屬性:創作系
驚豔指數:6.5
傳奇指數:7
No.8
凡·戴克,亨利埃塔·瑪麗亞和侏儒傑弗裡·哈德森爵士
(布面油畫) 約1633年 倫敦國家美術館
佛蘭德斯畫家凡·戴克是整個巴洛克時代最具實力的肖像畫大師之一,並且是一位「吹捧領導」型的畫家。憑藉自己的政治手腕和外交技能,凡·戴克成為了英國宮廷畫師,並且受到了國王查理一世的厚待。
除了為查理一世製作官方人設之外,凡·戴克畫得最多的就是王后亨利埃塔·瑪麗亞,人稱「瑪麗王后」。其中最著名的,當屬這幅《亨利埃塔·瑪麗亞和侏儒傑弗裡·哈德森爵士》。
「瑪麗王后」是一位法國公主,是法王亨利四世和瑪麗·德·美第奇的女兒,後來嫁給了英王查理一世。由於她是一位天主教徒,所以和信奉新教的英國人有些「三觀不合」,夫妻關係一開始也比較緊張,查理一世還強行遣散了王后的很多法國隨從人員。
於是「瑪麗王后」不得不整天和一些宮廷侏儒玩在一起,比如畫裡的這位哈德森爵士,據說他是當時長得最袖珍的一個男人,研究顯示,這是他媽懷他的時候吃酸黃瓜被嗆了一口導致的……
後來「瑪麗王后」和國王的夫妻關係有所改善,「英國內戰」爆發期間她也積極幫助丈夫籌款抵抗議會黨軍隊的攻勢。不過最終她的丈夫還是戰敗被俘,並且命喪斷頭臺下,她自己也被迫逃回了法國。
為了紀念「瑪麗王后」這位虔誠的天主教徒,今天美國的「馬裡蘭州」(Maryland)便是以她的名字命名,那裡也一直都是天主教徒後裔的主要定居地。
巴洛克名畫中的十大女神第8位
亨利埃塔·瑪麗亞(Henrietta Maria)
女神屬性:輔助系
驚豔指數:7
傳奇指數:7
No.7
哈爾斯,伊莎貝拉·科伊曼斯肖像(布面油畫) 約1652年
私人收藏
「心靈捕手」哈爾斯是「荷蘭黃金時代」最傳奇的肖像大師,並且性情高冷,不願意去大城市阿姆斯特丹掙大錢,而是一輩子呆在「花城」哈勒姆,給新婚夫婦們提供「婚紗像訂製服務」。
由於哈爾斯的「婚紗影樓」生意一度很火爆,所以找他畫夫妻雙人肖像的顧客很多,然而這其中有一幅畫卻有些特殊,就是這幅《伊莎貝拉·科伊曼斯肖像》。
和哈爾斯的大多數「夫妻雙人像」一樣,這套原本是雙人像的畫作也在後來被拆成兩部分分開展覽,不過哈爾斯卻在描繪新娘伊莎貝拉的時候,異乎尋常地傾注了很多心思。
哈爾斯畫中的女士大多穿著嚴嚴實實的拉夫領,並且帶著拘謹的頭飾。但伊莎貝拉則不同,她身穿著有些性感的低領上衣,捲曲的長髮披散在肩膀上,手裡拿著一朵玫瑰,轉過頭對自己的丈夫露出迷離的微笑。
伊莎貝拉是哈勒姆一位服飾商人的千金小姐,而她的丈夫則是市政官員斯特凡努斯·格萊茨。也許在哈爾斯畫過的女人中,她才是令大師最為中意的一位。
巴洛克名畫中的十大女神第7位
依莎貝拉·科伊曼斯(Isabella Coymans)
女神屬性:情趣系
驚豔指數:7.5
傳奇指數:7
No.6
委拉斯凱茲,持扇的女人(布面油畫) 約1638-1639年
倫敦華萊士收藏館
作為巴洛克時代西班牙最偉大的繪畫大師和西班牙國王的御用畫師,委拉斯凱茲的肖像畫裡通常都是位高權重的王室貴族,人物的身份往往也清晰可辨。唯獨這幅《持扇的女人》顯得有些神秘,畫中的女子身份也眾說紛紜。
大家比較認同的一種猜測是,這個女子是法國人謝夫勒斯公爵夫人瑪麗·德·羅昂,因為女子身著的束腰低胸長裙是法國流行的裝束。而且根據一封書信的記載,委拉斯凱茲當時曾為一名法國貴族女子畫過肖像,這位貴族女子是通過女扮男裝的方式逃離法國,來到西班牙馬德裡尋求庇護。
這個叫瑪麗的公爵夫人是當時的一位超級陰謀家,她一開始和法王路易十三的王后安妮是好閨蜜,然而有一次,她帶著懷有身孕的王后在羅浮宮的走廊裡瘋打鬧,導致王后流產,自己也從此失去了國王的信任。
不知道是為了重新獲得權勢還是精神受了刺激,從那以後她就開始陰謀顛覆國家政權,打擊政府領導人,勾結國內外各種反動勢力,陰謀失敗後又各種逃亡,一輩子都沒怎麼消停過。
如果委拉斯凱茲畫的真是這位女子,那不得不說這位陰謀家的形象被塑造得確實很傳神。
巴洛克名畫中的十大女神第6位
瑪麗·德·羅昂(Marie de Rohan)
女神屬性:腹黑系
驚豔指數:8
傳奇指數:7.5
No.5
倫勃朗,和莎斯姬亞一起的自畫像(布面油畫) 約1637年
德勒斯登古代大師畫廊
作為「荷蘭黃金時代」最傳奇的藝術大師,倫勃朗的肖像畫一向具有無與倫比的表現力,而且他超愛畫自畫像的癖好也是盡人皆知。不過在他的自畫像中有一幅非常特殊,那就是《和莎斯姬亞一起的自畫像》。
莎斯姬亞是荷蘭一位市長的女兒、藝術經紀人亨德裡克的堂妹,以她的社會地位,嫁給倫勃朗本來可以算是「下嫁」。不過他們生活在一起的那段時間,恰好就是倫勃朗事業的發展期和巔峰期。結婚後沒幾年,倫勃朗就迅速躥紅、腰纏萬貫,而且花錢的速度令人瞠目結舌,這種奢華放縱的生活方式也得到了莎斯姬亞的默許。
在這幅畫裡,倫勃朗把自己畫成了一個在妓院裡尋歡作樂的浪子,而把自己的妻子莎斯姬亞畫成了一位妓女,兩個人華麗的著裝彰顯著一種「有錢就是可以為所欲為」的任性。
雖然莎斯姬亞具有很強的「旺夫」屬性,但自己卻紅顏薄命,30歲便死於肺病。從那以後,倫勃朗的事業急轉直下,作品被退貨、房產被沒收,甚至還上了畫家行會的「黑名單」,最後只得在貧困交加之中度過了晚年。
倫勃朗在晚年中創作的那幅《浪子回頭》,就是與這幅畫相呼應的一部作品,表達了對自己早年放縱生活的自責與悔恨,或許也寄託了對妻子莎斯姬亞的一份思念。
巴洛克名畫中的十大女神第5位
莎斯姬亞·凡·優倫堡(Saskia van Uylenburgh)
女神屬性:旺夫系
驚豔指數:7.5
傳奇指數:8.5
No.4
卡拉瓦喬,猶滴斬殺荷羅孚尼(布面油畫) 約1599-1602年
羅馬國立古代藝術美術館
「亡命殺手」卡拉瓦喬是巴洛克時代最讓人喜聞樂見的一位畫家,他的一生比大多數電影的情節還要跌宕起伏。作為「暴力美學」的開創者,他的這幅《猶滴斬殺荷羅孚尼》也自然是一部典型的代表作品。而畫中的女主角,則是羅馬城裡的一位妓女,名叫費麗蒂·梅蘭德羅妮。
卡拉瓦喬找妓女當模特一點也不奇怪,因為他自己就是一個大嫖客兼皮條客,羅馬城裡的妓女應該沒有他沒睡過的。不過費麗蒂這個女人則不一般,她不僅是羅馬上流人士「翻牌率」最高的一位妓女,而且具有一定的「黑社會」背景,經常因為尋釁滋事、打架鬥毆被警察局拘留。
和費麗蒂一起蹲過班房的還有後來在決鬥中被卡拉瓦喬一劍刺死的託馬索尼,因為這個倒黴蛋曾經也是幫她拉皮條的。
找這樣一位危害社會的不良少女來「扮演」猶滴,卡拉瓦喬「選角」的水平也是令人服氣的。
巴洛克名畫中的十大女神第4位
費麗蒂·梅蘭德羅妮(Fillide Melandroni)
女神屬性:暗黑系
驚豔指數:8
傳奇指數:8.5
No.3
布歇,蓬巴杜夫人(布面油畫) 約1756年
慕尼黑新繪畫陳列館
布歇是法國洛可可時期的一位「肉慾狂魔」,以畫大尺度的女性裸體而聞名。然而他最廣為流傳的一部作品卻是一幅看上去比較健康的畫,那就是《蓬巴杜夫人》。
蓬巴杜夫人出生在一個稍微富裕一些的平民家庭裡,通過在巴黎混沙龍不斷拓展人脈,最終成為了法王路易十五的「首席小三兒」。接著她果斷拋棄了自己的前夫,專心色誘國王,並且在宮廷裡享盡了榮華富貴。
蓬巴杜夫人之所以能把國王搞得神魂顛倒,不僅僅是靠逆天的顏值和身材,她的學識和品味同樣令常人無法企及。尤其在藝術和時尚領域,她幾乎獨自引領了整個時代的潮流,被後人尊奉為「洛可可教母」。
在這幅傳世的肖像畫中,蓬巴杜夫人那件裝飾感豐富到過剩的「羅布裙」和充滿渦卷裝飾的奢華家具給人留下了深刻的印象,潮流感絕對可以秒殺現在的大多數時尚雜誌封面。
巴洛克名畫中的十大女神第3位
蓬巴杜夫人(Madame de Pompadour)
女神屬性:時尚系
驚豔指數:8.5
傳奇指數:8.5
No.2
維米爾,拿天平的女子(布面油畫) 約1662-1663年
華盛頓國家藝術館
「初戀情人」維米爾是「荷蘭黃金時代」最後的大師,他作品中的神秘氣息使他得到了「代爾夫特的斯芬克斯」的稱號。他一生中的大部分作品都是女性的「室內寫真」,其中經常為他「出鏡」的就是他的妻子卡特裡娜·博爾內斯。
卡特裡娜出生在小鎮豪達的富商家庭,後來因為父母感情破裂就隨母親一起搬到了代爾夫特,隨後嫁給了畫家維米爾。婚後卡特裡娜的生活內容非常簡單,就是幫維米爾生孩子然後撫養孩子,兩個人一共有11個兒女,可以組成一支完整的足球隊,要不是有4個早年夭折,還能多幾個替補……
由於維米爾的繪畫一般都是家居主題,因此身為家庭主婦的卡特裡娜也就成了他最重要的一位模特。在這幅著名的《拿天平的女子》中,卡特裡娜站在房間的角落裡,手裡拿著一支天平,似乎要稱量那些散落在桌上的首飾。她身後的牆上掛著一幅《最後的審判》,讓場景具有一種神秘的哲學氣質和道德寓意。
這樣看來,想要成為名畫中的女神,顏值和名氣都不重要,最重要的就是嫁給一位具有化平庸為奇蹟魔力的繪畫大師。
巴洛克名畫中的十大女神第2位
卡特裡娜·博爾內斯(Catharina Bolenes)
女神屬性:鎮靜系
驚豔指數:9
傳奇指數:8.5
No.1
魯本斯,蘇珊娜·弗爾曼肖像(布面油畫) 約1622年
倫敦國家美術館
佛蘭德斯「天師」魯本斯可以說是巴洛克時代最大的「人生贏家」,他是史上第一位真正具有國際範兒的美學大師,影響了幾乎全歐洲的藝術家。無論是名氣、財富,還是女人,他都在有生之年享用到了極致。
也正因如此,魯本斯的畫裡總是讓人感受到一種無法抵禦的激情和欲望,即使在普通的肖像畫中也是如此。而將這份激情傳遞得最完美的,當屬他的名作《蘇珊娜·弗爾曼肖像》。
畫中這位名叫蘇珊娜的女子戴著寬沿的氈帽,看上去面色紅潤、光彩照人,目光微微流轉,似乎有些嬌羞地迴避著觀眾。她身穿著領口低開的紅灰色外袍,飽滿的酥胸呼之欲出,充滿了魯本斯作品中一貫的感官誘惑力,性感但並不放浪,而且散發著青春的活力。
這個叫蘇珊娜的女子其實並不是外人,她是魯本斯後來娶的16歲小嬌妻海倫娜的姐姐,算起來是魯本斯的「大姨姐」。
雖然不知道「天師」和「大姨姐」之間有過什麼八卦,但這幅名畫,無疑是對巴洛克這個波濤洶湧、慾海迷情的時代,最生動而傳神的一次寫照。
巴洛克名畫中的十大女神第1位
蘇珊娜·弗爾曼(Susanna Fourment)
女神屬性:尤物系
驚豔指數:9.5
傳奇指數:8.5
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