因為眾所周知的原因，大家這段時間都宅在家裡。這樣的背景下，看文藝片是很好的選擇。文藝片的那種文火慢燉，更能讓人明白生活的真諦，增加一份淡然。
去年的3月份可以說是華語片的文藝月，不僅有張猛的膠片電影《陽臺上》，口碑爆棚的處女作《過春天》，還有在柏林斬獲兩尊銀熊獎的《地久天長》。
對於不少影迷而言，似乎很忙碌，看著滿滿一桌子豐盛的菜餚，卻無從下手。
實際上，這三部電影在市場上的關注度並不高。反而，前期被忽略的《比悲傷更悲傷的故事》搖身一變，成了檔期內的黑馬，飆升之勢更是壓過了同期漫威大作《驚奇隊長》。
上映第一周，《過春天》只拿下700萬票房。為什麼這麼羸弱？難道是因為演員卡司不行導致的？那同檔期的以新生代演員周冬雨被宣傳噱頭的《陽臺上》又該如何講？票房更慘，不足400萬。
另一邊在柏林感動一大片媒體的《地久天長》，3天點映也僅斬獲300萬出頭的票房，對比預期相差甚遠。
我們回顧一下19年年初的時候，一部《地球最後的夜晚》打破了國內文藝電影的天花板，但這第一季度還沒過完，類型片的票房就如同《地球最後的夜晚》單日數據一樣，急速跌停。還有人站出來質疑《過春天》《陽臺上》這兩部電影的宣傳問題，那麼問題來了，文藝片到底該怎麼宣傳？
《陽臺上》《過春天》的「春天」呢？
首先，有一個問題，我們很難去定義什麼是文藝片。但是在大眾影迷的眼中呢，已經有了一個根深蒂固的共識，那就是影片本身具備一定的小眾情懷，同時呢還極具表達欲望。該種類型片一般比較寫實，在市場上的流行度並不順暢，最後還給大眾留下一個印象「看不懂」。
可是，近幾年的《二十二》《岡仁波齊》獲得的成績也是不錯的，所以越來越多的人開始看到文藝類型片的曙光。
借用徐崢的一句話，現在是好電影的春天。
但是，文藝片的道路似乎不是那麼的一帆風順。我們以前經常說，「酒香不怕巷子深」，現在的好電影好作品還是需要擴大宣傳以及被傳播，而不是成為珍藏品。無論什麼樣的作品，拍得再好也得有宣傳，必要的宣傳，才有更多機會讓人們看到它的閃光點。
簡單的復盤《陽臺上》和《過春天》的宣傳，其實超簡單，先是傳統物料的發布，再舉辦發布會還有點映活動。從宣傳上，我們提取兩部電影的關鍵詞——
《過春天》：不一樣的青春片、品質、處女作；《陽臺上》：周冬雨、膠片電影、暗戀
大家看到這些關鍵詞有什麼印象？似乎過於平淡。
我們再看這兩部電影在當時的網絡口碑，《過春天》的豆瓣成績是8.0，貓眼成績是8.1，淘票票則是8.3；《陽臺上》就慘澹一些，豆瓣6.1，貓眼5.2，淘票票6.1，整體也就在及格線上下徘徊。
從評分上而言，《過春天》還可以靠口碑營銷一波，以此獲得更多影迷的關注。可是適得其反，營銷沒做出去，還引起了一群業內人的不滿，更甚至有人吐槽這是連環畫式的宣傳。
其實兩部電影這一次都還不夠接地氣，《過春天》在宣傳上挺用心，但就是缺少一次比較關鍵性的營銷事件。我們對比同期的《比悲傷更悲傷的故事》，他其實也沒有過多的宣傳，甚至在宣傳上的周期比這兩部電影還要短。
但是有一點，電影上架之後，宣傳方開始效仿《前任3》，先是在抖音和其他新媒體平臺創造了「看比悲傷更悲傷的故事要帶紙巾」的話題，再引入一大批女性觀眾看完這部電影痛哭流涕，沉浸在痛苦之中的視頻，這給到了很好的效果。
吐槽《過春天》也不是沒到道理，宣發上真是一言難盡，眼看著票房不行，就開始放出情色的物料打擦邊球，電影裡的點睛之筆，那麼好的一場戲，竟然成了博眼球的噱頭。
這也是類似小體量電影的難點，他們不屬於那種大部分人都可以接受的類型片。就拿《比悲傷更悲傷的故事》來說，後者只是想讓你哭，非常簡單粗暴，反應給觀眾的也很直觀。
文藝片出圈，作品硬還是營銷硬？
我們通過票房可以看到，前期幾乎無宣傳的《比悲傷更悲傷的故事》成功脫穎而出。
那麼，到底是什麼群體在關注電影呢？
根據官方數據，我國電影票房的貢獻者主要集中在90後，隨後才是85還有95。所以，文藝片的定位標準不應該只是少數，而應該面向主流的社會新青年群體，從主流的觀眾去下手。
內容決定了必須圈層去發展的文藝片，似乎短時間內很難找出一個好的營銷模式去複製。
對於一般觀眾群體而言，演員卡司陣容會吸引到他們走進電影院，但是現今話題度也同樣重要並影響著大家的觀影選擇。非常好的案例《地球最後的夜晚》，上映前頻繁刷抖音和朋友圈，給到大家一種「一吻跨年」的錯覺，其實只是一張海報，就自然而然的產生了觀影興趣。
但是這樣的營銷不是每部電影都可以去做的，畢竟也得和自身的內容掛鈎，否則大家走進電影院，看到不一樣的內容也會炸鍋。
文藝片其實一直在想方設法讓自己出圈，最典型的《百鳥朝鳳》，製片人方勵在直播間的一跪，成功出圈。電影票房從最開始的300多萬，直接飆升到了8600多萬。雖然這種行為不值得推廣，但是電影的品質本身就很好嘛。
隨著各種新媒體平臺的出現，短視頻、直播等等，對於文藝片來說，必須要好好利用這些新媒體以此來獲得更多觀眾的認知。正是這些平臺，才可以創造出一個又一個的熱門話題，才能讓電影在上映期間保持熱度，把觀眾「引流」到電影院去。
《過春天》其實還挺不錯，品質出彩不必說，宣傳上主打「不一樣的青春片」也很巧妙。但也得考慮市場環境，這幾年狗血的青春片還少麼？觀眾早就免疫了。接著，它又開始像《七月與安生》一樣，提煉出另一個自己的情感共性。但是，還是差點火候，無法走進觀眾的內心。這部電影上映的時間，可能到現在還有很多人不知道。
綜合來說，適當的藉助情感、文化，去尋找電影和受眾人群的共鳴點，以此創造熱門話題對於電影的營銷還是非常關鍵的。《芳華》時候，創造了「給父母買一張電影票」的宣傳話題，以此打開了中老年的觀影受眾；《岡仁波齊》時候，抓住了對朝聖有深入理解的類型觀眾群.....
當然，前提是作品質量得過硬啊。而且在這個好作品越來越多的時代，電影宣傳上著實得好好下下功夫。