醜書為何註定是歷史垃圾？道理很簡單，人民不認可的書法不是好書法！
我們這裡說的醜書，特指那些不能經過歷史考驗的、只為了圖一時名利的作品。在當今社會，這樣的作品太多，也太常見了。
我們先不去探求這背後產生的原因怎樣，它對書法會產生什麼不良的後果。僅僅就從價值而言，醜書書法註定是曇花一現、過眼雲煙的小丑，終究不會長久。
所以，在歷史的垃圾桶裡，早就有醜書的位置了。
所以，當我們看到這些作品的時候，也不必驚奇，只不過是浮云爾爾，終究會煙消雲散。
我這樣說，可能你會不同意。但是我認為現在流行書風很有問題。當然批判流行書風也不意味著對現當代書法藝術的成就全盤否定，而是針對不好的現象有針對性的提出問題、相互討論，所以這裡面沒有什麼門派之見。
所以，到了今天，我們看到琳琅滿目、遍地生花的大型書展、筆會，各色人物一齊亮相，然而有些人的書法水平確實乏善可陳，沒有什麼意思，甚至有些胡編亂造，欺騙大眾的意思。
我們會看到，這些醜書書法盛行的背後，是傳統書法的缺失。傳統書法、技藝沒能掌握，因此傳統的力量便被削弱了，反而以此代之的，是書寫者沒有顧忌，肆無忌憚的塗抹。
然後，我們看到那麼多躁氣沖天的書法作品，也就不足為奇了。
但是，與此同時，我還發現另外一個問題，那就是有些書法家，他本身傳統的功底特別好，但是一旦到了寫作品的時候，他就是另外一幅模樣，好像傳統都被他拋之腦外了似的，也似乎是他那些傳統的技藝根本用不上似的。
這樣我想起來前幾日去北京的國家美術館的情形，裡面很多繪畫都讓我產生了很大興趣，一樓是傳統繪畫的展廳，越往上風格也就越多元，越來越傾向於西方所謂的現代流派。
其中有一位畫家的畫，很有意思，是一張張極其醜陋的臉，那些猙獰、痛苦、焦慮而扭曲的靈魂，一下子像是打中了似的，我就開始感覺這些畫背後，是有一雙眼睛可以洞察這一切的。
後來想想，這些繪畫作品如果拿傳統繪畫的標準去要求的話的確是醜陋不堪的，但是你有感覺他是超現實的，是超越了你審美層次的一種新鮮感，一種被看見，被理解的感覺。
人在社會上，很多時候的感覺難道不就是這一張張臉嗎？當無情的現實擺在你的面前，你只好用你一顆帶有熱度的心去貼近那冰冷的現實。
然後我就想，既然繪畫可以，為什麼我麼看醜書卻永遠找不到這種感覺呢？
無論我們怎樣欣賞，似乎醜書只是醜，沒有其他的感覺。
那到底是書法不適合表達這些超現實的情感體驗呢，還是現代書法沒有到達那個水平？
我始終是相信書法的，他一定可以找到那種表達現實之外的超現實感。但是，很多問題恰恰在這，現代醜書書法跟本沒有找到，即便是聲稱找到的，也只是自欺欺人。
我認為，要想將書法和現實以及超現實之間連接起關係，必須回歸傳統。為什麼這麼說呢？
我們都知道顏真卿的祭侄稿，寫的非常好，是天下第二行書。而顏真卿的祭侄稿之所以藝術成就那麼高的原因，是因為顏真卿用筆桿將自己的現實情感體驗完全的保留了下來，所以，後世的我們在看到顏真卿的祭侄稿，這份情感體驗依然非常濃烈。
但是，現在的醜書就比較讓人無奈了，你沒有那種體驗，為什麼還要無病呻吟？明明自己沒有卻要強烈帶入？所以，我們看醜書的書法，除了猙獰和醜陋，幾乎沒有什麼情感，就和大街上的垃圾一樣，不僅醜，而且無用。
顏真卿的祭侄稿和醜書不可同日而語。它們之間的區別，其實就在於傳統。你有那個技術，有那個表達方式和技巧，就是千古名作。否則，即便是你有多麼偉大的思想，多麼先銳的理念，沒有藉助好的表達，一樣白搭。