動畫音樂在日本動畫產業中向來佔據重要地位，音樂是一部作品的重要標籤，抓耳的音樂往往更能吸引觀眾並被廣泛傳唱，儘管所佔比重較小，但對IP影響力的擴展以及IP保鮮來說，音樂的存在不可忽視。
根據最新發布的《日本動畫產業報告2021》顯示，2020年動畫音樂市場為275.6億日元，相較前年下降約18.2%，其中，實體CD為175.3億日元，較前年下降25%，數位音樂為100.2億日元，較前年略有下降，但基本保持穩定。
實體CD佔比動畫音樂市場63.6%，數位音樂佔比36.4%，比重上升，雖然數位音樂表現優異，但不可否認實體CD仍然佔據著動畫音樂市場的半壁江山。
即使有熱門作品《鬼滅之刃》的助推，但新歌曲的發行數量的大幅減少還是造成了市場縮減。2020年新歌曲數為519首，這個數字是自1989年以來的最低水平，這與電視動畫息息相關。動畫的製作、放映受疫情影響而延遲，數量減少，故而相關主題曲、BGM等的音樂作品自然也就減少。
《鬼滅之刃》單曲爆火
《黑色四葉草》、《Lovelive!》銷售表現亮眼
爆火的《鬼滅之刃》，其音樂風靡一時。第一季TV動畫片頭曲《紅蓮華》由歌手LiSA（織部裡莎）演唱，激昂的曲調搭配精彩的劇情，即使動畫已播出一年，依舊大受歡迎，在CD單曲銷售榜、數字單曲銷售榜、流媒體單曲播放榜都以壓倒性優勢穩獲第一。
劇場版《鬼滅之刃：無限列車篇》票房大賣，突破400億日元大關成為日本影史第一，主題曲《炎》依舊由LiSA演唱，雖然於年底播出，傳播時間較短，但其人氣依舊高漲，在CD單曲銷售榜、數字單曲銷售榜和流媒體單曲播放榜分別拿下第三、第二、第二的好成績，《炎》還獲得了2020年「第62屆日本唱片大獎」大獎。
LiSA在2019、2020年連續兩屆日本紅白歌會登臺獻唱這兩首單曲，再次印證《鬼滅之刃》的火熱程度。
與合適的歌手合作，在不同跨媒體作品中保持歌曲風格、演唱風格的一致與順延，無疑是一個好的策略，《鬼滅之刃》和歌手LiSA的合作可以說是一次互相成就的典型。
但是在動畫音樂市場，《鬼滅之刃》並不是絕對的贏家。按照作品分類來看，前四名分別是《黑色四葉草》TV動畫，17.1億日元；《LoveLive!Sunshine!!》TV動畫，11.3億日元；《富豪刑警 Balance:UNLIMITED》TV動畫，10.8億日元；《半妖的夜叉姬》TV動畫，7.4億日元。《鬼滅之刃》跟系列作品相比，主要是輸在商品數量少這一點，劇場版排在第五，3.7億日元，TV動畫排在第七，2.2億日元。
《黑色五葉草》TV動畫改編自2015年起連載於《周刊少年Jump》的同名漫畫，於2017年10月3日起播出，講述了無法使用魔法的少年為了實現與朋友之間的約定，以魔道士的頂點「魔法帝」為目標的故事。歸功於持續不斷的播出（中途也因為疫情等原因停播過），《黑色五葉草》至今已累積170集，從而產生了許多OP、ED、BGM等音樂作品，在數量上佔有優勢。
《黑色五葉草》TV動畫海報
注意到《LoveLive!》有三個相關作品上榜，若將《LoveLive！》看作一個大IP，將三個系列合併則達到15.4億日元，可與第一名《黑色五葉草》一戰高下。
《LoveLive！》由日本動畫公司SUNRISE、唱片公司Lantis、以及月刊雜誌《電擊G's magazine》在2010年共同合作推出的讀者參與型、二次元美少女校園偶像企劃，涉及音樂作品、電視、廣播節目、書籍、 漫畫 、動畫 、遊戲、周邊等混合媒體，在日本具有很高的人氣，多年來，發展出了μ's（《LoveLive!School idol project》）、Aqours（《LoveLive!Sunshine!!》、學園偶像同好會（《LoveLive!虹咲學園學園偶像同好會》）、Liella（《LoveLive!Superstars》)四個偶像團體的故事系列，積累了大量的核心粉絲。
《LoveLive!》各系列海報
排在第九和第十三的《BanG Dream!》也是以女子樂隊為主題，於2015年由Bushiroad製作的跨媒體偶像企劃，包含了現實女子樂隊組合和虛擬女子樂隊組合，以動畫、手機音樂遊戲、漫畫、輕小說、廣播、聲優參與的現實演唱會和舞臺活動等形式展開。
《BanG Dream!》海報
經典系列仍舊有強大的號召力，榜單上出現了《名偵探柯南》、《犬夜叉》的續作《半妖的夜叉姬》、《機動戰士高達》、《新世紀福音戰士》、《哆啦A夢》、《Fate》、《超時空要塞》、《命運之夜》等作品，可見持久、經典的動畫能一直推動音樂的發展，而精彩的音樂也往往是動畫作品的代名詞，甚至成為童年回憶。
新的番劇也有不錯的表現，例如《富豪刑警 Balance:UNLIMITED》、《請在T臺上微笑》、《神之塔》等，新作品對於動畫音樂的創新和活躍往往起到重要的作用。
此外，人氣歌手、偶像愛豆的加盟演唱也是重要的推廣策略，著名歌手米津玄師、菅田將暉，人氣偶像團體SixTONES、搖滾樂隊Official髭男dism等都曾為動畫作品演唱主題曲。
動畫音樂成為日本音樂海外版權收入的主力軍
從著作權收入來看，2020年日本音樂著作權協會的收入為1126億日元，同比下滑4.3%。是由於疫情防控導致的活動延期或中止、社交餐飲相繼停業，給音樂演奏、播放等收入類型帶來衝擊。
國內音樂版權收入中，熱門動畫作品《鬼滅之刃》的單曲《紅蓮華》、BGM以及《新世紀福音戰士》BGM上榜前十。
海外音樂版權收入彰顯了日本動畫音樂在海外的人氣。事實上，從1994年起，日本海外音樂版權收入的榜首就一直被動畫音樂承包。2020年，《火影忍者疾風傳》BGM延續了2019年的佳績，排名第一。前十名中，動畫音樂相關的還有《死神》BGM、《快樂的姆明一家》BGM、《火影忍者》BGM、《一拳超人》BGM、《霸旋陀螺爆刃對決》BGM、劇場版《火影忍者疾風傳》BGM，《七大罪》BGM，可以說動畫音樂是日本音樂海外版權收入最重要的來源。
《火影忍者疾風傳》TV動畫海報
以《火影忍者疾風傳》BGM為例來看收入構成比例，以美國、法國、德國為代表的歐美國家合計96.7%，貢獻了絕大部分收入，而亞洲被規劃到「其他」，僅佔0.9%，根據日本音樂著作權協會的說法，從全球重視IP的趨勢來看，亞洲的版權意識稍顯落後。
但中國的各大音樂平臺正與日本音樂版權方積極展開合作，引入正版音源，滿足國內對於動畫音樂的消費需求。近年來，網易雲音樂與曾先後與KING RECORDS、NBC環球娛樂日本有限公司、日本哥倫比亞唱片、吉卜力工作室、說唱音樂公司BPMTokyo等內容方達成版權合作，將一大批優質的動畫原聲以及日語流行歌曲引入；騰訊音樂娛樂集團於2020年正式與日本Being公司達成戰略合作，獲得包括《名偵探柯南》、《灌籃高手》等在內的動畫主題曲正版音源。
現場娛樂市場規模290億日元，較往年下滑65.6%所謂現場（Live）娛樂是指動畫歌曲演唱會、2.5次元音樂劇、由聲優和主要工作人員舉辦的節目活動、動畫展覽和合作咖啡館，這些都是在動畫業務從以電視播放和相關產品銷售為中心的業務結構多元化發展中壯大起來的，通過使用多媒體手段，以實現IP銷售最大化為目標，是動畫360度全景商業的其中一員。
Live娛樂受到了新冠疫情巨大的衝擊。近年來，體驗式消費興起，Live娛樂在日本發展勢頭喜人（《直播公映一年增長80%，日本二次元LIVE娛樂成新藍海》），在動畫商業模式轉變的過程中，連續四年都實現增長，2019年，達到歷史最高值840億日元，Live娛樂的發展被業界寄予厚望。然而2020年，這一片藍海卻黯然不少，日本現場娛樂市場規模達到290億，相較2019年大幅下降65.6%，約佔到2020年動畫產業總額（24,261億日元）的1.2%，相比2019年的佔比3.4%，份額有所減少。
由於Live娛樂活動的線下性、大型性和聚集性，在面臨肺炎感染的風險和疫情防控的需要下，各種演唱會、戲劇公演、各類大型活動等被叫停、延期或縮小規模，Live娛樂幾乎所有的類型都不同程度受到了影響，市場收入相較2019年全部都有所下滑。
1. 舞臺活動
舞臺活動由動畫歌曲Live和動畫現場活動構成，作為前幾年最被看好的板塊，此次卻受衝擊最嚴重，市場份額達到58億日元，較去年縮減82.4%，公演數、動員人數也都有所減少。
動畫歌曲Live市場規模較前一年下降83.3%，達到40.9億日元。據統計，受疫情影響，從2020年2月下旬開始的半年裡，基本未舉辦大型演唱會，所以歌曲Live活動與現場直播公映的結合應運而生：NISSIN POWER STATION將日清食品東京總部的地下大廳改造成了專門用於線上發布的無觀眾live house，通過將聊天系統與舞臺上的LED設施聯動，以營造在在場的沉浸感；女子樂隊偶像「BanG Dream!」的夏日戶外3DAYS演出《Bang Dream! 8th☆LIVE》在山梨縣舉辦，包括現場的4000多觀眾以及在線收看直播的本土和海外觀眾，三天共計動員超過37,000人。
《Bang Dream! 8th☆LIVE》宣傳海報動畫現場活動一般指動畫播放期間的節目或動畫播放前的首映會，現場會有導演、製作人等動畫製作人員的對談，關聯音樂演出和現場聲優配音等活動。主要以宣傳作品、粉絲服務、售賣商品為目的，一般舉辦規模較小，門票價格低於歌曲Live，對於穩固核心粉絲非常重要。其市場規模較前一年下降79.7%，達到17.5億日元。
與動畫歌曲Live一樣，動畫現場活動也停滯了約半年，之後多為線上舉辦，例如《刀劍神域Alicization Underworld War of Underworld》於八月中旬舉辦了創意的社交網絡虛擬VR空間的聚集參觀活動。線下較為成功的案例有，「京都國際漫畫動畫展覽會」於9月中旬在線下舉辦，近2萬人參加。
海外也是同樣的情況，北美最大的線下動畫活動「Anime Expo 2020」改為將日美動畫企業展覽、在線Live與介紹日本文化的研討會結合的在線活動「Anime Expo Light」。
但中國是例外，動畫現場活動順利舉辦：2020年8月，由嗶哩嗶哩主辦的「BiliBili World 2020」動漫遊戲嘉年華在上海舉行，2021年7月，「中國國際動漫博覽會（CCG EXPO）」同樣在上海順利舉辦。
BiliBili World 2020
2. 2.5次元音樂劇
「2.5次元音樂劇」是指以真人演員還原二次元作品的音樂劇，即將二次元的動畫、遊戲作品，重現在三次元的真實舞臺。
2020年，日本2.5次元音樂劇市場規模達77.2億日元，較前年下降63.4%。標題數、演出次數、動員人數均減少到前一年的一半以下。
2020年初《鬼滅之刃》改編的音樂劇進行演出，熱度頗高，收穫不少好評。疫情出現後，由於防疫需要，劇院閉門營業，戲劇活動中止或延期，以及對觀眾人數的限制。在達到防疫要求後，2.5次元音樂劇有序恢復演出。人氣劇《刀劍亂舞》多個系列：《刀劍亂舞/燈》《刀劍亂舞 幕末天狼傳》《刀劍亂舞 源氏雙騎出陣》，《文豪野犬》改編音樂劇等都在首都圈城市陸續演出。音樂劇具有特殊性，觀眾和表演者的互動不能通過線上觀看而解決，但根據疫情需要，現場直播的形式難以避免，在線收費觀看音樂劇的情況越來越多，這也為不能到場的粉絲增加了觀看機會。
2021年9月以來，許多被關閉的劇場在時隔一年半後正式開始了營業和活動，2.5次元音樂劇進一步恢復和發展。
3. 現場直播公映
現場直播公映不僅是一種現場娛樂的類型，在疫情中，在大多數活動轉為線上的情況下，更是與其他類型相結合，成為一種必要的發行手段。2020年，市場規模34.4億元，較往年下降66%。
早在之前，隨著數位技術的完善和影像技術的進步，現場直播就已經在體育、音樂Live、搞笑、戲劇、歌劇等各個領域固定下來。動畫相關的現場直播是以動漫歌曲Live和2.5次元音樂劇等為中心成長起來的。正如上文提到過，在線觀看、現場直播公映廣泛運用在各種現場娛樂活動類型中。許多大熱IP《鬼滅之刃：無限列車篇》、《Lovelive!》、《命運之夜》、《命運/冠位指定》等都通過現場直播的形式開展了大型的動畫活動。
《Lovelive! 9th Anniversary》演出現場
雖然現場直播在線上發行中發揮了巨大的作用，但各種類型現場活動的減少，讓現場直播無東西可播，這是該類型市場規模縮減的重要原因。另一方面，現場直播的技術使用是一個問題，通過影院銀幕這種高質量、高音質的實時觀看和通過使用PC端、智慧型手機、平板電腦等個人欣賞的視頻觀看，效果是不同的，如何更加有效將現場和直播結合，提供高品質、高音量的觀看體驗，仍需要研究和開發。
到2021年，日本Live娛樂面臨的挑戰依舊嚴峻。
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