舉例說明,助你完善劇本大綱,讓劇本敘事更靈活

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講故事是一個很容易讓人凌亂，又容易讓人沮喪的過程，那種順著某種路徑、某種方法就能完成一個劇本的方法幾乎是不存在的，最靠譜的辦法大概只有動手去寫。但是，適當地遵循一些步驟是可以讓這個過程變得更加輕鬆的。

 

在你開始寫劇本之前，你應該知道故事脈絡要往哪邊走，以及你如何到達那裡。劇本大綱的作用不外如此。創建大綱可以算得上是劇本創作過程中最重要，或許也是大家最頭疼的部分。

 

那麼問題來了，劇本大綱為什麼如此重要？

 

簡單地說，一個好劇本的故事不能太曲折。

首先，因為劇本篇幅是有限制的，電影、電視劇都需要在規定時間內把故事講完。其次，故事場景的建立需要穩固，每個場景之間的關係也應該是相輔相成的，只有這樣敘事才能連貫，引人入勝。同時，故事還需要情感線、利益驅動、主題、爆發點等等的設定去填充……

這看起來都沒什麼大不了的，但是所有這些東西都是需要花時間反覆試驗才能最終確定起來。

因此，在專注創作對白和角色動作之前，我們需要寫一個大綱來安排好以上所有事情。

 

絕大多數故事的基本構成元素都是相似的。

 

例如，標準的故事結構通常包括三部分：

 

開端——介紹故事環境和人物

 

中部——設置各種衝突和挑戰

 

結尾——所有問題得以解決

除了以上，劇本通常還會安排一個目標明確的主角，以及一個幹擾主角達成目標的對手。

 

接下來是更具體的要點設計：

 

煽動事件——故事世界的正常運作被打斷

 

不可逆情節點——主角建立目標

 

一個中點或轉折點——劇情有所轉折

 

抉擇——主角面臨危機作出選擇

 

高潮和解決——目標達成或落空

當然以上只是第一步，相信你們很多人對此也都很熟悉了。

 

劇本是被一個一個的場景搭建起來的，這些場景起著構建環境細節、發展人物、推進故事、以及加強緊迫感直至故事高潮等作用。

 

有時候，寫大綱就像讓你毫無頭緒地去完成一幅拼圖一樣困難。以下我們可以嘗試參照別人制定好的寫作流程，看能不能從中得到一些啟發。

 

劇本結構並非千篇一律，但參照一些工具書上的範例可以為我們節省很多時間。

 

悉德·菲爾德在他的劇作書中介紹了一種結構「範例」

 

第一部分，建置；

 

第二部分，對抗；

 

第三部分，解決。

每部分都是戲劇行動的單位，起到引入故事和推動衝突的作用。

 

在另一本劇作工具書《救貓咪》中，作者總結了一個結構節奏表，在以上結構的基礎上提供了更多細節。

 

美國黑色幽默作家庫爾特·馮內古特提出了一種感情線圖譜——

 

X軸為時間軸，代表從開始到結束；

Y軸為情感軸，代表情感的起伏，從開心到難過。

他認為的好故事的曲線要麼是從底部開始上升；要麼就是從頂部開始下降，然後停留在那裡或再次升起。

 

美國著名比較神話學作家約瑟夫·坎貝爾的著作《英雄之旅》提供了從希臘神話到漫威英雄等眾多故事原型的解讀。這個例子雖然不涉及戲劇結構，但也算套用模板的一類借鑑。

可供參照的故事母版有很多，你可以從其中選用一個最符合自己故事的結構，在創作過程中慢慢作調整，將它轉化為自己專屬的一套程式。公式都是老舊的，就看你怎麼用出新意。不過有時候，跟著直覺走也是一種好方法。

 

當你專注在某個場景的時候，你頭腦裡突然生出了有關其他場景的若干想法，比如一些零散畫面、一種微妙的情感等等；

 

還有一些時候，你會突然發現劇本第二幕中的某場戲很重要，你急需圍繞它展開一個故事。

 

發生上述類似情況很可能說明了一個問題：你的大綱不夠有條理。

 

如果你一開始就發現故事場與場之間不是特別連貫的話，卡片筆記可以幫助你理順它們。

 

具體操作很簡單：

為每個場景創建對應的卡片筆記，然後對它們進行排序，直到你感覺順序合理了。接著再去填補卡片之間缺失的敘事部分。

這個過程雖然很煩人、很混亂，但是只要你把卡片邏輯都理順，你的敘事脈絡自然就會顯現出來。

 

如果你正在講一個具實驗性的故事，你同樣需要筆記卡片來幫你連貫敘事。當你在敘事上玩弄時間遊戲的時候，或者想要探索一種全新的敘事方法的時候，卡片筆記可以很好地幫助你理清思路。

 

不管你是按照傳統的戲劇結構、還是利用卡片筆記來規劃大綱，創建節拍表都是這一過程必不可少的一環。它是連接大綱和劇本草稿的最後通路。

 

節拍表和標準大綱的區別在於：前者需要從頭到尾精確描述每個場景，包括角色的反應，對白的轉折和過渡。通常情況下，節拍表長達20-30頁，但它可以清晰反映場景細節——你可以看到哪些東西是有效的，哪些是無效的，有什麼東西是缺失的。

 

即使你把大綱的每個部分都填充完畢，這也並不意味著你的大綱已經大功告成。遵循範式僅僅是起到指導作用，範式不是萬無一失的。最後，你的敘事是不是足夠流暢，能不能成功地傳達出故事的感情線，這些判斷全在你自己的把握中。

 

重新審視你的場景，直到每一場戲都能為你的整體敘事提供養分。什麼時候你覺得這些都有了，那你就可以正式進入寫作階段了。反之，繼續調整你的大綱，不管地修改和反思，直到自己滿意為止。

寫劇本除了付諸行動外別無他法，但是創建大綱可以極大地幫助我們簡化這一繁雜的過程。正式動筆寫作前，把頭腦裡零散的場景和角色組織成一個可實現的故事是非常重要的。這項工作很痛苦，還會有點無聊，但是它真的可以在劇本創作過程中為你節省很多不必要的麻煩，因為有了大綱，你就不會再漫無目的地瞎寫。

 

如果你正著手寫一個劇本，先從大綱做起吧！

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劇本大綱寫作策略:七招搞定

佛家說，開悟之前，砍柴挑水，開悟之後，挑水砍柴。在編劇的生活裡，寫故事大綱就好比砍柴挑水，是繞不過去的基本功。

首先，大綱是一個故事給人的第一印象，它透露了題材、情節、主題等關鍵信息，故事是好是壞，是舊是新，此時已見分曉。跟談戀愛一樣，第一印象在極大程度上決定了項目生死。

其次，大綱也是輾轉於編劇、導演、投資人、演員等人之手的最常見媒介。每個人的時間都是珍貴的，五千字的大綱二十分鐘可以看完，五萬字的劇本少說也得兩小時，相較之下，前者甚至更容易讓讀者有一個全貌的認識。

再者，修改大綱是成本最低、效果卻最明顯的一個階段。想要改結局，在大綱裡區區幾百字了事，若在拍攝階段，可能需要重新布景、重新拍攝、重新剪輯，耗資巨大。

下面就小結一下大綱寫作的技巧和心得。

1計算節奏

何謂節奏？概括來說，就是精心布置「起、承、轉、合」的時間點（情節點）。我原以為這是件很屌的事，後來發現，這是新人最容易上手並做好的事。

方法很簡單——找一部你想要模仿的經典電影進行拉片，把每一個情節點用一句話記下來。譬如，《這個殺手不太冷》的開場情節點是「裡昂出場殺人（身份介紹）；裡昂初遇小女孩；小女孩全家遭滅口，裡昂救下小女孩……」

你會發現，一部電影大致就是十幾二十句話可以概括。而你，則可以先用十句話列出你故事的關鍵情節點，也許總計不到三百字，但你會對故事有一個全局的想像。

在此基礎上，可嘗試明確每一段情節點所需要達到的戲劇需求，譬如「男女主角要在這裡產生誤會、在那裡重歸於好……」

2揚長避短

大綱不是劇本，字數有限，總要有所取捨。標準很簡單——在不影響故事流暢性的前提下，揚長避短。

何謂長？就是那些其他電影裡沒見過的、你已經想好的、十分有看點的內容。

何謂短？其他電影裡常見的、你自己都沒想清楚的內容。

譬如，你寫的是催眠題材，那麼對於催眠細節的新奇展示，就是大綱要突出的亮點。而在夢境裡的打鬥場面，若非視覺革命（《盜夢空間》），只是慣常拳腳，你就可以略寫成「經過一番激烈搏鬥」。

如此一來，大綱的詳略程度和電影詳略可能不完全匹配。譬如某一場戲，可能拍出來只有5分鐘，卻佔了大綱十分之一字數，實屬正常。

3突出主線

劇本的使命是指導拍攝，而大綱的使命則是吸引導演、投資方等一票讀者。所以，大綱不求「全」，而求「精彩」。

完整的電影劇本，很可能有主線副線之分，且同時發生。但倘若雙線互動性不高，拿掉副線對於主線故事的影響不大，則可考慮刪去，避免在有限的字數裡，幹擾主線敘事。

對配角的處理，同樣遵循上述原則。

4畫面化

電影是通過聲畫來講述故事的，所以優秀的劇本幾乎全部是臺詞和畫面，這和夾敘夾議甚至還有心理描寫的小說有巨大區別。

新手在寫大綱時，最常犯的錯誤就是，不能用畫面展示內容。當故事講到一半時，硬生生地開始解釋——

詳細介紹某種概念、技術原理；

某個機構的職能；

某個角色的前史/性格/信仰（他談過三次戀愛/一向是沉默寡言/信仰佛祖的人）

某個幕後真相（以「原來」「其實」等字眼為標誌）……

這種寫法，除了畫面難以表現之外，它還打斷了閱讀節奏，很容易讓觀眾出戲。究其原因，是你所插敘的內容，都不是在「當下發生」，逼迫觀眾去切換對於時空的想像，甚至切換左右腦的感性/理性思維。

經驗表明，如果你需要大段闡釋，很有可能你沒有把這個問題想清楚。一般來說，複雜的問題也可以用一句簡單的話表達個大概意思。如果你想不到這句言簡意賅的話，那就……再好好想想。

5發生兩次

已有之事，勢必再有，這是客觀規律。因此，想要讓觀眾相信人物的舉動，減少刻意的「編造感」，不妨提前鋪墊細——這是我個人非常喜歡的手法。

舉個最老舊的例子，某一個反覆出現的鐵質酒壺（打火機或者ipod），在前半段以信物的身份擔當了推進角色情感的功能，到最後則有可能拯救了主角的性命——在胸口的衣兜裡默默擋下一顆子彈。

適當的鋪墊，會讓觀眾有一種前後呼應的快感。也讓故事有一種完整感。

6惜字如金

大綱字數有限，所以容不得半點浪費。但我們在創作過程中，卻很容易展開來寫，讓場景的百般細節清晰地呈現在眼前，有時候甚至會細化到譬如A和B誰先上的計程車，主角當時在餐廳吃的是龍蝦還是扇貝……在發散思考的過程中，這些細節會有助於我們去具象化每一個畫面，激發更多的靈感，但當我們回頭檢視時，會發現很多細節對於主線故事是沒有幫助的，甚至因為過於詳細冗雜，幹擾閱讀。

大師傅說，細節是我們「過河」的工具，當我們跨過了河，就應該狠心「拆橋」。

另外，角色的名字儘可能簡單好記，若是三個字的名字——譬如陸焉識——則不妨用「陸」字代替，以減輕讀者閱讀負擔。若角色姓名出現一百次，你就省下了200字，而大綱有時候甚至只有2000字。

7邏輯關係

在劇本和電影中，一些不相關的場景可以通過剪輯生生地拼在一起，平行敘事，強制觀眾去接受，但在大綱階段，讀者很少有這種耐心，對於「一氣呵成」的要求遠甚於劇本。

這使得，要加強每一場戲、每一個段落之間的關聯性。

最好的關聯性，就是緊扣時間先後順序，以及因果關係。次之，就是空間和聲、光效應上的呼應。譬如從喧鬧的演唱會現場切至夜店現場。在段落與段落之間，要加強文字上的呼應，譬如「自那之後」。

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舉例說明如何寫劇本故事大綱

只要充分認識了故事大綱的重要性，一個有能力駕馭文字，有天分講出好聽故事的作者，都能寫出優秀的故事大綱。

故事梗概要達到如下目標：

1. 說明主要人物的姓名、性別、身份、年齡、外貌、性格與氣質等特點（可以根據實際需要有所調整）。

2. 說清主人公要幹什麼事情（發財、升官、復仇、爭霸、結婚等）。

3. 說清楚主人公做這個事情的意義及困難所在。舉例：男一號要取得「校園歌手大賽」的冠軍，以獲得校花的愛情。困難在於，校花本人也參賽，不但實力超強，而且爭勝心超超強，仇視任何打敗她的人。

4. 說明事件的結果。結果是讀者最關心的要點之一。有「虎頭蛇尾」這個成語，估計世界上就有這樣的事情。根據閱讀經驗，有很多小說的結果令人大失所望。

5. 小說就是通過一個故事傳達某種情感。感情就那麼幾種類型，而故事是千變萬化的。有經驗的編輯自然能從故事中看出它傳遞給讀者的感情。當然，如果你真的有新鮮而深刻的體悟，在這裡寫上幾句能成為警句的話，也非常好。但這是錦上添花的「花」；編輯要看的，仍然是「錦」。

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一個寫得比較樸素的故事梗概的例子：

題名：《教父》

作者：馬裡奧.普佐

二戰結束後，美國黑手黨幾大家族開始新的競爭。維託.考利昂人稱「教父」，是最大的黑手黨頭目之一。他的小兒子麥可是長青藤盟校的優秀畢業生，戰鬥英 雄，一直不願意參與家族事務。他父親遇刺受重傷後，由長兄桑尼代理家族事務。出於敵愾之心，在談判時，麥可暗殺了對方家族的老大以及跟黑社會勾結的警 官。他遠走義大利西西里躲避，仇家追蹤到這裡，炸死他的妻子。主持家族事務的長兄桑尼也被仇家設計殺死。老教父康復後跟對手談判求和，逃亡一年之後，邁克 爾回到美國。老教父死後，麥可清除內奸，展開復仇計劃，成功後被尊為新的「教父」。

時間：二戰剛結束，1946年。

地點：美國、義大利。

人物：老教父，麥可。

特點：老教父，老謀深算；麥可，從白道精英候選人到黑道老大。

主要事件：復仇，爭霸。

困難：仇家的毒辣手段。

意義：保存自己，消滅對手。

結果：麥可成為新的教父。

第一看點：第一次在小說中得到揭露的黑社會內幕。

第二看點：老教父在小說中闡述的所謂的「生活的智慧」。

點評：這個梗概寫得非常簡單，線索清晰，看點明確。

一個寫得比較華麗的故事梗概的例子：

題名：《香寒》

作者：匪我思存

一顆淚珠般晶瑩剔透的印信，一張年代久遠的灑金箋，訴說兩段至死不渝的悲歡離合。

深愛的男子，手挽著的美麗新娘卻是她的妹妹。本以為，心如死灰，可親人的血海深仇讓她不得不與愛人為敵。然而，那個突然闖入、俊美如魔魅的男人，是救贖她的解藥，還是愛情的毒藥？

當她再次歸來，竟然與他盟約，化身為美麗的復仇女神，手刃共同的仇人。可是，她終究不過是十丈紅塵中的俗人，忘卻前塵往事，卻跳不出愛恨貪嗔。而他，撒旦的愛情會得到祝福嗎？

惜花人走花無主，那明豔不可方物的香寒，那悲慟絕望的宿世孽緣，百年之後，是否仍煥發著熠熠光彩？

點評：這個梗概寫得比較華麗，有錦有花，先花後錦。

一個故事比較詳細的例子：

題名：《愛上單眼皮男生》

作者：胭脂

韓紫瞳和蔣易是兩個事業有成的男人，他們是大學同學也是競爭對手。韓紫瞳生性瀟灑不羈、我行我素，蔣易則溫文爾雅、外表忠厚老實。

多年來，蔣易一直在尋找報復韓紫瞳的機會，當得知韓紫瞳愛上一個女孩時，他決定橫刀奪愛，並利用那個女孩報復韓紫瞳。

青春可愛的宋十一，在大學讀營銷管理，畢業後想去蔣易的公司工作，可陰差陽錯地到了韓紫瞳的公司。可她萬萬沒想到韓紫瞳就是與她在孤兒院一起長大的三哥。多年的分別使宋十一和韓紫瞳都有了巨大的變化，但倆人一直默默的思念著對方。

宋十一在工作和生活的碰撞中，不可救藥的愛上了韓紫瞳，並希望自己通過努力，在韓紫瞳的公司能夠取得成績。由於她的善良天真，也由於蔣易有心計地介入，但每每適得其反。韓紫瞳也因此對她產生極大的誤解。

在與韓紫瞳的明爭暗鬥中，蔣易使盡手段，將韓紫瞳逼到絕地。但無法逃避的是蔣易在利用宋十一的過程中真正愛上了宋十一，他甚至不惜傷害為他真誠付出的餘斤 斤。可是無論他怎樣努力，宋十一都不肯改變對她韓紫瞳的感情。這讓蔣易聯想到陳年往事，更加痛恨韓紫瞳。於是兩個男人為了尊嚴和愛情進行決戰。先是蔣易破壞韓紫瞳新產品的研發計劃又採用卑劣手段獲得韓紫瞳公司的絕密配方，以此吞併韓紫瞳的公司。

這一切對於善良的韓紫瞳來講都不曾防備，但宋十一在倆個男人的較量中，更加珍愛韓紫瞳，他倆愛得真誠、愛得濃烈、愛得難捨難分。

費盡心機的蔣易，終於將新產品發布會做得非常成功。可是當新產品上市第一天時，才發現他們的產品竟然敗給了韓紫瞳公司強有力的產品，潰不成軍。蔣易人財兩空、惱羞成怒，設計綁架了宋十一。韓紫瞳為解救宋十一，遭遇蔣易的追殺，身負重傷倒在他深愛的女人懷中.他久久地凝視著宋十一依依不捨.離去.離去.

在瀰漫著愛的商戰裡，我們可以靜靜地感受到古典愛情的浪漫。

點評：這個梗概寫得比較詳細。人物特點鮮明，人物關係複雜而明朗。

故事梗概的常見偏差：

（１）流水帳。作者試圖囊括較多的細節，造成重點不突出。看完之後，記不住到底發生了什麼事。

（２）說概念，談感覺，看不出故事。

（３）情節線敘述不清晰，看不出主人公行為的邏輯。

（４）文理不通。寫者要麼不夠認真，要麼文字功底不夠。我做編輯，有一種職業病就是「文字挑錯強迫症」。據我的幾個編輯朋友說，他們也有這個職業病。我不認為一個不認真對待自己筆下文字的人能寫出１０萬字的好書來。

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