在世間萬千音樂形式中
交響樂是尤為重要的一環
很多悅耳的經典作品和常用的樂器
都在音樂會中被人們熟知
指揮這個位置，也是一樣
很多對於指揮這個位置
不了解的人都會覺得
「指揮？不就是揮揮棒子嗎？我上我也行！」
實際上，指揮並沒有那麼簡單
這是一個非常重要的位置！
指揮者是演奏作品的解釋者和藝術指導，演奏人員必須按照其意圖來進行藝術表達。
音樂指揮是指導整個樂隊進行音樂演奏，將多個聲部的演奏合為一個整體的人。如果要把一個樂隊當成一個人來看的話，那麼指揮就是這個人的靈魂。
一部交響樂作品往往規模龐大，內容複雜細節繁多，演奏者往往不能在看譜的同時記住所有細節，這個時候指揮就要發揮作用，用手勢提醒每一位演奏者。
決定一些無法定量的處理，也是指揮要做的事情。演奏者在記得某處指揮要求漸慢或漸快，但是到底慢多少，快多少，從哪裡開始慢，慢到哪裡又回歸到原來的速度，哪裡又快起來等等這些，都是無法在譜面上去量化的，需要看指揮臨場的表達。
增強作品的感染力，這一點不是所有指揮都能做到的，因為每個人都有自己的指揮風格，有人表演性強，熱情澎湃，激情高昂，在指揮的同時通過形體的動作向觀眾們傳達自己的情緒，有人沉默自如，把熱情都收到心裡和手中，享受指揮的每一秒種。
指揮的風格並無優劣之別，不同的風格給觀眾們的體驗也是不同的。
所以，指揮並沒有想的那麼簡單
無數個音符，在指揮棒的揮舞下
匯成一段美妙的樂章時
那一刻並不容易
指揮棒，是絕大多數指揮必備的
它可以幫到最佳指揮的表現力
並且能起到許多其他作用
在記譜法還沒有問世之前，歐洲的音樂都是靠口頭傳授的。在祭祀舞蹈活動中，領唱者為了向歌唱者們指揮旋律，用雙手在空中隨著節奏打著拍子，劃出旋律線，這種指揮法是最早的指揮法。
指揮棒始見於1594年，是神父在修女謳歌時所使用的，主要是對節奏的強調，並且有著濃烈的宗教意義。
當時的指揮棒更像一支打磨光滑的木製手杖。
一直到了17世紀的希臘，音樂指揮們的指揮方式五花八門，有的用手杖敲擊地板來指揮，有的用腳蹬地，有的揮手絹等等。
指揮歌劇更是別致，他們坐在鋼琴旁，拿著木棍，按著節奏敲擊桌子，發出「砰砰砰」的聲音。
1687年1月8日，音樂家盧利在斐揚派天主教堂用手杖指揮他的「感恩讚美詩」，他完全沉浸在音樂中，一時間忘乎所以，不甚用力過猛，誤將自己的足背擊傷，得了壞痛，幾星期後便去世了。所以人們決定淘汰這種指揮方式。
到18世紀，歌劇作曲家哈賽在德國用大鍵琴指揮演奏，收到了意外的效果，接著又有人用譜紙捲成棒狀來指揮。
路易斯·施波爾是最早使用指揮棒的指揮之一
1834年，孟德爾頌擔任萊比錫布商大廈管弦樂團的首席指揮，為了讓龐大的樂團能夠更清楚的看清楚指揮的手勢，在晚餐後拿了一根鯨魚骨頭包上皮革來指揮樂隊，沒想到效果居然十分出眾，樂團成員們能很好的收到指揮給的指示，完美的演奏了整場音樂。
自此，一根細長的棒子也就成為了指揮家們的象徵。
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