導讀：如何讓青春不懸浮？對當代青年的真實洞察、與不同群體的真實對話，《二十不惑》有自己的突破和思考。
文 | 黎河
「十點半了，關燈睡覺。」仿佛如一個定時鬧鐘般準時，梁爽的回歸打破了這個女生寢室原有的寧靜。伴隨著其他室友們的白眼和吐槽，宿舍矛盾——這個當代大學生普遍都會經歷的問題在前兩集就被撕開了口子。
由檸萌影視、奇與奇影視、溫潤如玉影視聯合出品的青春劇《二十不惑》近日在湖南衛視開播。在畢業之前的「二十」節點，由關曉彤飾演的梁爽、卜冠今飾演的姜小果、李庚希飾演的羅豔、董思怡飾演的段家寶四位女生主導的「青春故事」，將會回答從大學投身社會過程中遇到的「惑」。
直面青春之惑
為什麼「真實的迷茫」更動人？
知乎上有個話題——中國大學舍友之間的關係普遍是什麼情況？其中最高贊的一個回答是：「是室友而不是朋友。」在《二十不惑》中，這句話放在梁爽和其他三個室友身上再合適不過了。
高校宿舍裡因為很多生活細節的差異而引發矛盾的場景，包括梁爽每天十點半準時「勒令」室友關燈睡覺、吐槽室友在宿舍吃螺螄粉等都讓不少網友感嘆劇情的真實。而除了群體之間的真實關係的復現，個人成長遇到的內心掙扎在劇中則表現得更為強烈。
「我們切入正題吧，大四的規劃出來了嗎？」演員柯藍飾演的單親媽媽魏雲婕出場，一下就把女兒羅豔的「佛系」映照得更加明顯。「現在已經是大四了，這是一個人生的節點，如果你再沒有任何規劃的話，你此生就荒廢了。」「你就沒有自己的想法嗎？」在媽媽的連環追問下，羅豔只好說道：「我是覺得打遊戲和畫漫畫都挺有趣的。」兩代人在未來的問題上引出碰撞，展開拉鋸，他們在生活觀、價值觀上的差異引發屏幕前許多人的共鳴。
在大四的關鍵時期上，很多人都產生過迷茫，《二十不惑》恰到好處地把它挖掘並鋪陳開來，讓我們能夠從人物身上直面自己有關親子關係、未來選擇等的處境問題。這些「真實的迷茫」，遠比那些「誇張的奇遇」來得更動人——這也正是《二十不惑》看起來不懸浮的重要原因之一。
整個故事設置圍繞一群大四女生之間展開，她們之間的主線故事不是愛情，而表現在對個人職業、自我價值等的追求上：姜小果作為職場新人在小組展示中主導方案的策劃、段家寶雖然家境優渥但努力適應全新環境與規則成為一名職業經紀人、梁爽為了自己的「博主夢」從最基礎的技術學起力克創業的不易……
在具體的細節上，演員們都是年齡正當的小花，在身體和心理的狀態上也都正處於青春時期，完全不會有出戲的感覺。劇中的布景、臺詞等都是十分具有生活化的表達，加劇了情節與現實的融合，吸引觀眾代入。例如，段家寶在找工作失敗後，在睡覺前用手機美圖軟體修自己的證件照，看著瞬間變小的臉龐她笑了一下，這個細節對於當下很多年輕人尤其是女性來說感同身受。
精準洞察當代青年故事
「真實語境」才更有共鳴
在電視劇播出不久後，#二十不惑真實#便登上各大社交平臺熱搜榜。儘管每年都會有相同題材的作品問世，但它們大多數對現實描摹的部分都較為失真，尤其隨著青年群體的個性化日益明顯，要讓觀眾感染一句「真實」尤其不容易。「真實」對於青春劇來說，是何其珍貴的褒獎。
為什麼《二十不惑》能夠贏得觀眾不一樣的評價？
與其他懸浮的青春劇相比，《二十不惑》對當代青年的關注是從不同的現實切口找到靈感的，不管是實習時可能與上司緊張的關係，還是大學生宿舍裡有爭執又有趣的氛圍，都是對當代青年精準的洞察。在大四這個邁向社會的關鍵關口，四位女生都不約而同面對來自未來的焦慮，但創作者沒有過度戲劇化這種焦慮而讓劇集變得狗血，而是在最真實的友情語境中娓娓道來。
「大寶，如果我真失業了，今天就拜託你養我了。」在姜小果經歷了等待公司錄取通知焦慮的同時，她隨口一說，卻換回了大寶一句，「沒事，你要是失業了，我天天養你。」羅豔也說，「管飯我也是管得起的。」
青春劇的創新並不僅僅體現對某一種場景的執著或者劇作要素的升級，「怎麼講」故事和「講什麼」故事的議題都在《二十不惑》中得到了深入的探討。而這部劇的人物和敘事兼具真實感、戲劇性和情感化表達，找到了審美性和社會性的平衡。
就連友情的升級也是在一些細節的張力中完成的。當梁爽遇上渣男準備再次離開宿舍時，姜小果主動「狗腿」地幫梁爽推箱子、請吃飯，段家寶和羅豔也直呼「你瘋了嗎」，但姜小果卻說，「廢話，你叫她跟人渣過日子啊。」這種經過群體內部拉扯後，但依然朝著積極方向發展的故事，才是戲劇與現實最佳的平衡點。
在過往的青春劇中，「青春」的涵義往往被一些符號所綁架了，仿佛不顧一切、不假思索經歷的大起大落，才是值得販賣的美好青春圖景，人物角色往往也帶有典型誇張的成分。從這一點說，《二十不惑》恰恰是從朋友之間的小事切入，在逃課、宿舍矛盾、找工作等一系列稀鬆平常的生活裡描摹出青春最本真的樣子。
即便如此，整個劇情也不會因為貫穿小事而顯得節奏拖沓，開頭兩集便密集地通過「欠錢不還」「做人善良」「被上司穿小鞋」「室友男友出軌」「教長輩用手機」等段落將四個女生的性格一一展現。
但也正是這些密集而又真實的小事，營造出「青春」的具體語境，這也意味著每一個小的故事段落都需要對準更當下、更顯著的社會議題，從現實中來，到現實中去。這樣的表達區別於傳統以愛情為中心的青春，而是在真實的社會關係和文化溝通中，完成人物和故事的生動塑造，傳遞積極、正向的價值底色。
在對話中回應「困惑」
青春劇能有哪些新啟示？
對話的狀態是最難的，因為所有虛假的表演都會在毫無遮掩的審視中露怯，但所有的真情實感也會放大共鳴的迴響。
《二十不惑》實現對話的方式經歷了人物之間、人物自我、人物與觀眾的層次遞進，從而更好地解釋了劇名的內涵。
因為在面試中沒有回答上的三個問題，姜小果主動在電梯裡攔下當時的面試官，用僅有不到一分鐘的時間簡潔精準地闡述了自己的看法，為自己爭取來了一次重新展示自己的機會，成為入職者中唯一一個「非名校」學生。段家寶也直言，「要是我被拒絕了，我肯定不敢再爭取了，小果，我決定了，我要學習你這種厚臉皮的精神。」也正是在這種互動中，段家寶為自己爭取來了成為實習經紀助理的機會。
「不惑」二字原本是形容四十歲的人經歷了很多形成一套完整的價值判斷標準，而「二十不惑」則回應了這樣一種成長的期盼。
更深層次的對話需要不同的文化群體之間實現了最大程度的交融，擔負著引領青年精神風貌的重要作用，既要讓人「喜歡看」，也要讓人「值得看」。從這一層面來說，《二十不惑》對青春年代的勾勒，既有時代關照下的格局意識，也能讓不同文化形成對話與互動。
第三集中的主題為「顏值即正義？」看似沒有答案，但不管是姜小果最後憑藉自己韌勁求職成功，還是梁爽在感情中遇到被拋棄而產生的自我懷疑，這部劇真正倡導的卻已經通過劇情告訴了我們。正如梁爽的那句獨白，「這並不只是一個看臉的世界，只要拼盡全力，獲得通行證的辦法還有許多。反而那些依靠外在而輕鬆獲得的，失去也同樣容易。」
不管是正值青春的95後、00後能直接在劇中學到挑戰難關的方法、精神，還是其他年齡層次的人都能在這部劇描摹的現實場景中找到共鳴。
一直以來青春劇是市場的剛需內容，好的青春劇也能激發更大範圍的社會討論。近年來，青春劇隨著整體市場風向的變化越來越細分、垂直，衍生出多個門類，儘管作品頗多，但離真正的青春卻越來越遠了。《二十不惑》對類型化的啟示也在於此，只要發自內心地去感受當代青年的「困惑」，用朋友的視角去解答它，青春的色彩便塗抹了一半。