花鳥畫小品畫法,一學就會!

2021-01-08 騰訊網

畫花鳥可先練習畫小品,因花卉小品主要是較単一的某種花為主,學習.練習.研究都較單一,能較快的畫好這一花卉,畫好一種之後其它就會用更少時間畫好笫二種.第三種-,因不倫哪種花卉用筆都大體相同,只有造形及墨色的變化,畫好幾種花卉後就可用一種為主題創作花卉作品了。

一、萱草花

萱草花多為紅色,也有黃色,用筆調朱膘.(筆根)曙紅(筆中).胭脂,(筆尖)一筆落下自然由深到淺,花為六辦,花辦上有深點。

一幅可幾尕花分下濃淡,加幾個花苞,開了的花中心用白潤一下每辦用白色勾出花辦中筯。

再加上枝,這樣一組萱草花就完成了。

根據構圖畫葉,葉可色墨共用。

花基本幹後點花蕊,可用深色(胭脂加墨),也可用白色畫蕊線絲白加黃點,如能適當地方加上昆蟲會更好。

最後完成題字用印。

二、牽牛花

同樣用筆畫一半左右花,筆根淡朱磦、中曙紅、筆尖用點胭脂,自然從邊到心由琛到淺。

胭脂畫花的另一半,成喇叭形,淡點加花莖,再加幾朵花和苞。

牽牛花有很多顏色,多畫的有紅色,紫色(紫色花可筆中先調點白使紫色可分濃談),藍色(用白色石青鈦青,花色鮮些)。

按構圖畫葉。

畫好藤線,花蒂(深色或墨)花心(先墨石黃尖加朱磦)葉濃墨勾筋,根據畫面需要可加淡點,竹竿之類補空,也可補石塊,雜萆等。

題款蓋章完成小品。

其它花卉小品畫,萱草。

白菜柿子。

水仙。

絲瓜。

芭蕉。

梅、蘭、竹、菊。

花卉條屏。

相關焦點

  • 花鳥畫中石頭的畫法詳解,畫石的幾種常用皴法教程,芥子園石譜圖解
    花鳥畫中石頭的畫法花鳥畫中所布置石頭是以特寫的手法呈現在畫面中的,其不過與山水畫中的石頭略有不同,因兩者在畫面中所處地位不同。但兩者用筆用墨的道理則完全一樣,即同樣注意「石分三面」,取勢得氣,要注意所畫石頭與花、鳥等內容在筆墨上取得協調和聯繫,使兩者相得益彰。
  • 賞析丨宋代小品畫:蛺蝶小品畫
    蛺蝶的畫法成熟較早,唐初時滕王李元嬰即以畫蝶聞名,素有「滕派蝶畫」之譽。對蛺蝶的描繪發展到了宋代更加大放異彩名家輩出,其中以北宋趙昌最為著名。趙昌之畫長於寫生,得花木之精神,所畫蛺蝶翩翩而動躍然紙上。這種對畫面生動之感的表現,也正是宋代花鳥畫的一種特有時代精神。以下筆者挑選了幾幅具有代表性的宋代蛺蝶題材小品畫分別加以賞析。
  • 小學美術 花鳥小品 說課稿
    一、說教材《花鳥小品》按照學生的學習方式劃分屬於「造型·表現」學習領域。四、說教學重難點重點:感受花鳥小品畫的獨特魅力,初步掌握畫花鳥小品的表現技法。難點:運用一定的構圖方法創作出富有情趣和具有畫面美感的花鳥小品。五、說教法、學法依據「教學有法,教無定法,貴在得法」的原則,結合學生的特點採用如下教學方法:提問法、討論法、情境法、練習法。
  • 水墨寫意花鳥畫基本畫法圖文教程,寫意鳥類的畫法和步驟詳解!
    鳥類的觀察,禽鳥在中國畫中又稱為「翎毛」,可區分為水禽與山禽兩 大類,依其生活習性,又可分為涉禽、遊禽、猛禽、攀禽、鳴 禽、雉禽等類,各類的特微與習性如下:(一)涉禽:棲於淺水中捕食魚蝦,它的嘴、頸、腳都很長。 例如鶴、鸛、鷺鷥等。
  • 小學美術《花鳥小品》教學設計
    一、教學目標知識與技能:初步了解花鳥小品的構圖及水墨的表現,掌握花鳥小品畫的創作步驟,並能夠在臨摹的基礎上畫一幅花鳥小品。過程與方法:通過欣賞藝術的花鳥畫作品、分析作畫步驟、練習繪畫等課堂活動,逐步提高動手能力及水墨繪畫的表現力。情感態度和價值觀:提高對中國傳統美術的興趣,珍視優秀的民族、民間美術與文化遺產,增強民族自豪感。二、教學重難點【重點】感受花鳥小品畫的獨特魅力,初步掌握畫花鳥小品的表現技法。
  • 中國近現代花鳥畫的衍變|南潘北李:寫意花鳥畫的推陳出新
    作為力主在傳統基礎上推陳出新的畫家,李苦禪和中國歷代花鳥畫名家一樣,極為重視人格修養對花鳥畫創作的作用,他認為:「必先有人格,爾後才有畫格;人無品格,下筆無方。」李苦禪也十分重視畫家個性對於藝術風格形成的作用,曾說:「若有畫格,必『從畫法到藝術想法上都不人云亦云』,追慕前人,亦步亦趨地以似為準,幾類於抄襲、複製,毫無個人風貌,便無畫格。」而他就是這方面的典範。
  • 書畫聯盟丨國畫的花鳥畫常見基本畫法
    有的花蕊較 明顯,有的較隱密,都需仔細的觀察,花萼亦因花的種類而異 ,如梅杏桃等五小瓣聚在一起,李梨垂絲海棠等五枚小瓣生長 在一長柄上,玫瑰月季等萼尖長,山茶萼像魚鱗等。白描畫法以線條為主,也可渲染淡墨。畫線條時,要使筆 墨結合形相的特質,筆法的轉折頓挫,線條的粗細濃淡,皆要 以所表現對象的質感或特色為依歸,譬如以較細較淡的線條畫 花瓣容易表現出其嬌嫩柔軟;以較稍粗稍濃的線條畫葉與枝梗 ,較易表現其硬而厚的質感;以略幹且下筆、收筆皆虛的細線 條畫禽鳥的羽毛,較易表現羽毛蓬鬆而柔軟的感覺。中國畫是線條的雄辯,尤其在白描畫中,線條的優劣是一 幅畫成敗的主要關鍵。
  • 臥室掛什麼畫風水好,吉祥花鳥畫最適合
    臥室裝飾畫一般都會選擇國畫花鳥畫,這是因為國畫花鳥畫非同一般的意境與寓意,國畫花鳥畫採用大自然花鳥魚蟲為題材,所描繪的畫面內容會令人賞心悅目,雅俗共賞,掛在臥室,不僅可以美化臥室環境,還可以提升臥室主人的文化修養品位,因此國畫花鳥畫成為目前臥室裝飾畫的首選類型。張興民國畫紫藤圖最新力作《紫氣東來》
  • 黃鸝的簡單畫法,零基礎國畫黃鸝鳥的畫法詳解
    工筆畫法:主要是黃色的處理,上黃之前先用赭分染,做出一定的凹凸關係。黃可用藤黃調粉,染後往往太平了,可用赭水開醒一下。絲毛可用淡墨或赭色。黃鸝嘴朱紅,腿爪粉紅,畫法可參考其他鳥的畫法。寫黃鸝用筆不要太實,上黃不要塗平,要注意濃淡虛實。雄鳥可適當調赭(黃筆蘸赭),雌鳥可加點草綠。黃鸝小寫意畫法先以淡墨點背並勾出整個外輪廓,再點畫覆羽,重墨點眼側的黑環及畫初級飛羽並提覆羽。
  • 工筆花鳥畫大師鄒傳安《工筆花鳥畫技法》一書由海天出版社出版
    該書舉一薦十,言之有物,其一筆一畫,都凝聚著一個偉大畫家為自然寫照的真情實感。可以說,該書為廣大藝術愛好者研究、學習工筆花鳥畫技法和創作要領,進入工筆畫大師之門提供了一套精確、系統的方法。 ▲鄒傳安先生《工筆花鳥畫技法》內頁。 而先生的《工筆花鳥畫技法》一書,則充滿著高尚的善意。
  • 圖文教程:白臉山雀寫意畫法匯集
    步驟一:濃墨畫眼眶、喙、額。 步驟二:畫出面頰部白羽。 來源:《小寫意花鳥畫教程 上》,欒國新主編;皇甫秉鈞著,安徽美術出版社。
  • 寫意花鳥畫筆墨技法用法教程,各種寫意花鳥畫的畫法示例步驟詳解
    筆端蘸墨:蘸水後,筆前端蘸墨,在調色盤上按一按,使墨色從筆端至筆根,由深逐漸變淺。無論是正鋒順用,還是側鋒用,都會出現濃淡變化。以上是寫意花鳥畫中常用的墨法,必須在繪畫實踐中加深理解和逐步掌握。另外,筆法與墨法是統一的而不是孤立的,筆中有墨,墨中有筆,只有筆墨配合一致,相互生發,才能達到理想的效果。
  • 袁思陶:淺談中國花鳥畫蘊含的生命精神
    作為中國繪畫中一個重要畫種的中國花鳥畫,常以自然界的一花一鳥一草一木入畫,也許只取那動人的三兩枝,卻通過其反映出強大勃發的生命力;枯藤、野草、昏鴉、怪石,現實中或許都不為常人注意的微小事物,也能轉化為畫面上勃鬱的活力,昂然的生機。正是這種對寂微背後發掘出的生命躁動的不懈追求,帶來了中國花鳥畫的興盛。
  • 國畫寫意葡萄的幾種畫法,視頻
    編輯:雪狼異族 認識葡萄結構與用筆用色技巧 跟徐湛學國畫:葡萄的畫法一 內容摘錄自河南美術出版社《花鳥畫學籍.葡萄》,賈世玉編著,尊重原創,尊重版權,如需深入學習,請從正規渠道購買正版圖書!
  • 怎樣畫荷花:國畫寫意荷花的簡潔畫法,分步驟詳解圖,一練就會
    今天給朋友們介紹一個簡潔的畫荷方法,內容摘錄自江西美術出版社《學國畫 一練就會 荷花》,郭煌編著,僅供參考,如需深入學習,請購買正版圖書! 畫荷花的工具 1.筆;2.墨;3.紙;4.硯;5.印泥;6.印章;7.顏料;8.毛氈。
  • 一學就會畫荷花
    >(一)花苞、花朵的畫法 花苞:稱以中墨畫出花苞形託底瓣,在託底瓣之上再加花瓣。 (四)彩色荷花畫法一 清水筆頭點少許紅色
  • 適合亞洲人的大眼秘籍,不同眼型的眼妝畫法教程手殘黨一學就會!
    下面小編就來說說適合亞洲人的大眼秘籍,不同眼型的眼妝畫法教程手殘黨一學就會!接著用珠光色開內眼角,以及臥蠶前二分之一,就這樣完成了第一個步驟。接著使用咖棕色眼影,然後注意的位置是,刷在瞳孔正下方作為前後的呼應,而如果是在選擇啞光粉色眼影的時候,則是在眼後三分之一處銜接上眼影。先用棉棒擦去眼下沾到的眼影粉,然後用灰棕色眼影筆塗在下眼瞼處。
  • 圖文教程:一學就會畫麻雀
    素材摘錄自中國少年兒童出版社《學畫鳥兒》,翁志承編繪,節選網絡共享內容僅供參考,如需深入學習,請從正規渠道購買正版圖書。   側面麻雀的畫法步驟   1.赭石調淡墨點頭部。
  • 鑑賞丨從《女史箴圖》中的長尾鳥說起,關於中國花鳥畫的發展
    總的來說,這一時期的花鳥畫——僅就花鳥畫來說,是要求「形神兼備」,有「高韻」有「氣骨」,「妙造自然」的花鳥畫,它是周密不苟「師造化」的結果。李安忠是學黃筌、黃居的,他又傳到他的兒子李瑛。林椿和宋純同是學趙昌的,林椿還傳了他兒子林杲(故宮博物院繪畫館陳列著林椿的《果熟來禽圖》)。
  • 宋代山水小品畫中的亭臺樓閣
    關於樓閣界畫,宋代郭若虛在《圖畫見聞志》中寫到,「畫屋木者,折算無虧,筆畫勻壯,深遠透空,一去百斜。如隋唐五代以前,洎國初郭忠恕、王士元之流,畫樓閣多見四角,其鬥栱逐鋪作為之,向背分明,不失繩墨。今之畫者,多用直尺,一就界畫,分成鬥栱,筆跡繁雜,無壯麗閒雅之意。」由此可見,使用界尺來畫建築在一定程度上會有損其畫意,這也是我們在鑑賞學習古人界畫時要格外注意的地方。