「前門夏雨來，後門夏秀才，石磨罰你擔去擔回來。」從上世紀90年代開始，《夏雨來》系列潮語電視劇幾乎成了每個潮汕人茶餘飯後的趣談，電視劇中「燈籠吊瓜」「夥計借帽」等橋段和大量的潮語段子至今在坊間為人津津樂道，趙曙光所飾演的「夏雨來」一角也成了海內外潮汕人無法抹去的共同記憶。
▲趙曙光扮演的「夏雨來」。受訪者供圖
近日，南都記者在廣東汕頭話劇團專訪了著名潮語話劇演員趙曙光。作為一個北方人，趙曙光「半路出家」，年輕時為演好潮語小品苦學潮汕話，後期在電視劇創作中加入大量潮語「諧音梗」深受人們喜愛，其中很多段子也成了現在潮汕人日常生活中常用的語言。
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北方人跳舞8年轉行演話劇
曾花三四年苦學地道潮汕話
南都：作為一個河北人，你是如何進入潮語話劇圈子的？
趙曙光：上世紀70年代初，我就考入了汕頭歌舞團跳舞，一跳就是8年。這期間，我對小品、話劇很感興趣，就經常到歌舞團排演的話劇中跑龍套。1978年，汕頭重新組建話劇團時，因為缺青年演員，趁這個機會我就調去汕頭話劇團。
剛到話劇團我很苦惱。我是河北衡水人，從小跟著家人來到汕頭，在這裡生活久了也能說一些潮汕話，但說得很不地道，如月亮的「月」總會說成比劃的「劃」。這在日常交流不成問題，但如果放在舞臺，整個表演在臺詞方面就很不達標了。
南都：作為北方人要學好潮汕話應該不容易，你花了多長時間？
趙曙光：潮汕話跟普通話差別太大了，潮汕話有八個音調。但為了良好的舞臺效果必須學啊，一個演潮語話劇的連潮汕話都說不好怎麼說得過去？
潮汕話怎麼學？我就找汕頭本地朋友幫我正音，找來潮汕話的字典逐字矯正，平時沒事就練繞口令訓練口舌靈活度，排練時也要逐字逐詞校正發音。這樣一直堅持了三四年後，我才講得一口地道的潮汕話。三四年時間說短不短，說長也不長，你看我涉足藝術的年頭都近50年了，這三四年算個啥？
上世紀90年代開始創作「夏雨來」
創作玩潮語「諧音梗」
南都：你塑造的「夏雨來」這一角色家喻戶曉，可以講講這個角色的創作背景嗎？
趙曙光：其實很早之前，在汕頭澄海，坊間就流傳著明朝秀才夏雨來的故事，人們對於這個人物的評價褒貶不一，有人認為他性格孤傲，愛耍小聰明，仗著官家權勢愛搞惡作劇，也有人誇讚他是個「鬼才」，腦子靈活得很，為人仗義，專為社會底層打抱不平。
為了全面了解這個人物，我當年就走到澄海鄉村去和村民聊天，聽他們講夏雨來。基於對這個人物有全方位的認識，才開始著手進行劇本創作。我記得是在1995年創作出《夏雨來》第一部，之後9年，每年一部，整個《夏雨來》系列一共十部。為了回饋觀眾，接下來還計劃推出潮語電影《夏雨來下山》。
南都：潮汕地區幾乎每戶人家都有《夏雨來》的影碟，當年創作的時候，想過《夏雨來》會火遍整個粵東嗎？
趙曙光：《夏雨來》可以說是潮汕地區的第一部電視情景劇，作為第一個吃螃蟹的人，我起初是抱著一種嘗試的心態在寫劇本，就想看看能不能適應市場。沒想到第一部剛推出就傳遍整個粵東地區、海外潮人圈，當時各地影像商店都會打電話求「加貨」，我想過《夏雨來》會受歡迎，但當時想不到會這麼火。
南都：你認為《夏雨來》能受到廣泛喜愛的原因是什麼？
趙曙光：首先這個人物是來自民間的，他很接地氣，作為影視角色，夏雨來足智多謀又愛懲惡揚善，他行俠仗義的一面是大家所稱道的。而這部電視劇全片使用潮汕話、潮汕民間場景，老少皆宜，哪怕是在農村地區，文化程度不高的老年人看起來也沒有任何障礙。雖說是古裝片，但片中紅桃粿攤子、上書齋、養豬、擔柴禾等場景都是潮汕人熟知的，這無形中就拉近了與觀眾之間的距離。
最重要的是，這部電視劇幾乎每場戲都有朗朗上口的潮語打油詩，你可以理解為那些押韻的段子。在第一部中，夏雨來為了整蠱欺軟怕硬的燈籠商販，故意跟在燈籠攤販後面賣吊瓜，燈籠商販吆喝一聲燈籠，他就在後面跟一句吊瓜，合起來就是「燈籠吊瓜」，諧音也成了「燈籠吊衰」（潮汕話為「吊燈籠倒黴運」的意思）。
▲潮語電視劇《夏雨來》中「燈籠吊瓜」橋段。網絡資料圖
再比如「瘦脯瘦脯，像條蛇鼓」「你一開聲我就知八成」「活到這麼老，臉皮這麼厚」等，這些都是運用潮汕話諧音或押韻的字詞來體現臺詞的趣味性。這些段子你用普通話很難準確傳達其中的意思，所以說只有懂潮汕話的人看潮汕小品、話劇才「有味兒」，而其中很多段子也成了現在潮汕人日常生活中常用的語言。
不喜歡被叫「笑星」
表演在逗笑的同時應帶來思考
南都：當年存在著嚴重的盜版碟問題，你為何堅持繼續創作？
趙曙光：其實從《夏雨來》第四部開始基本就是無收益甚至虧錢，原因有很多，包括被大範圍盜版，市面上盜版碟滿天飛。你問我為什麼堅持做？因為觀眾呼聲太大了，所以哪怕不賺錢甚至虧本，我也不在乎，因為對我來說，不管是創作《夏雨來》還是2000年前後改編推出的《72家房客》，最大的收穫是「夏雨來」和「警察369」這兩個IP，我所飾演的角色受到潮汕人認可，也因此賺到了名聲，這比賺錢重要得多。
南都：觀眾可能不知道你的大名，有人只喊你「夏雨來」「369」，還有直呼「笑星」的，你介不介意？
趙曙光：確實，現在走在路上有人就會直接喊我「夏雨來」或「369」，還有人叫我「夏先生」，在印尼、新加坡等東南亞地區的潮人圈裡更是這樣，人們可能不知道趙曙光是誰，但他們一定知道「夏雨來」。我完全不介意這樣稱呼，相反我認為這是大家對這些作品、角色留下了深刻的印象。我很榮幸，也覺得這些稱呼都挺親切的。但是，我非常不喜歡別人管我叫「笑星」，我認為「笑星」就是小品中放一些沒有營養的段子娛樂大眾，觀眾笑一下就過去了。一個演員不能止步於此，除了逗笑之外應該給觀眾帶來思考。
▲趙曙光在《72家房客》中飾演警察「369」。
南都：近些年來看到你更多潛心於潮語話劇創作，在你看來，潮語小品和話劇可以有共通的地方嗎？
趙曙光：小品可以作為話劇演員的一種訓練方式，小品的特點是短平快，它投入時間精力成本相對較低，可以通過大眾媒介廣泛傳播，更容易被大眾接受。但培養話劇的觀眾可就不容易了，我認為話劇是一種高雅的藝術，是陽春白雪，兩個小時的時間，一群演員從頭到尾一口氣演完呈現給觀眾。對臺詞的熟悉程度、對角色的把握方向等，這些對演員來說都是極大的考驗，需要長時間的排練沉澱。這種難度跟小品或者影視作品不能比，小品或影視劇可以NG，一場話劇大幕拉開後不可能重來。
你看很多著名演員已經很少出現在銀幕上，他們全身心投入北京人藝等大劇團，演話劇確實更具有挑戰性，演成了也很有成就感。你知道當演完一場話劇，觀眾起立鼓掌並投來欣賞的目光時，臺上的演員是能夠深切感受到的，有時甚至會流下眼淚。
年輕人要沉住氣別浮躁
老年人要給自己找樂子
南都：你多年來一直堅持做潮語話劇，為什麼？
趙曙光：地方話劇代表著一個城市的文化氣息，潮語話劇也一樣。我創作潮語話劇的目標是，融合更多潮汕特色，潮汕風俗，讓潮語話劇搭載著潮汕文化走出國門。
當然，潮語話劇的觀眾需要長時間培養，這不是一朝一夕的事。我們近些年來出品的一些話劇如《風雨僑批》《母親的夢》《大潮商魂》等，多為政府購買、惠民演出的形式演出，這也算是培養潮語話劇觀眾的方式吧，我就想只要讓觀眾走進劇場，我們的劇就不會讓你中途走掉。
而近些年多次線下演出確實也取得一些較好的反響，作為我們這樣的地方話劇演員來說，雖然都是送票形式請觀眾看話劇，但當我們的作品能夠贏來觀眾熱烈的回饋時，我覺得日日夜夜費心費力地排練都值了。
南都：在潮汕，你的粉絲可以說是涵蓋男女老少，有什麼想對他們說的嗎？
趙曙光：年輕人應該沉住氣，不能浮躁，也不要害怕大器晚成，當然，有成績了不要膨脹。有機會還是要不斷充實自己，你有料走到哪兒都吃香。你沒料，靠嘴巴靠拍馬屁，永遠成不了事兒。包括我們團話劇演員，或者各行各業的年輕人都應該是這樣。對於中老年粉絲們，希望他們多給自己的生活找找樂子，該吃吃該喝喝，多出去旅遊，別老整天圍著下一輩轉。每一代人有每一代人的福氣，好不容易熬到退休，應該多享受生活。
來源：南方都市報
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