動畫這門藝術形式自出現起，就以其獨特的視覺效果吸引了大量受眾。
二維動畫，旨在使用連續的靜止畫面拼接形成連續的動態影片，出色的動畫作品甚至能達到與現實無異的動態效果。
動畫所以，動畫與原畫的區別在於以動為先，畫為次，與如骨頭社這般分工嚴密的動畫製作公司不同，作為一個學生，如何單人製作出一段個人動畫呢？
當今主流的二維動畫以24幀/秒為標準，一幀一個原畫，一秒最多能作畫24張原畫，
而人眼能接受的最慢幀速是8幀/秒，所以個人動畫可以稍微放寬要求以減少時間成本，一秒八張原畫，追求精細的動態效果也可以使用12幀/秒的幀速。
接下來，在作畫前，我們要確定幾樣非常重要的動畫要素。
01.動作——Animation
動畫的魅力在於動，那麼了解即將要作畫的動作是必不可少的步驟，跑步？彈跳？走路？旋轉？向朋友招手？等等。
自己先做一遍目標動作，用手機拍攝，或者照著鏡子瀏覽，在心中留下一個目標動作的大概印象。
02.時間——Timing
了解目標動作的持續時間是非常重要的一個步驟，我們可以通過這個步驟確定目標動作的總幀長，比如人走路時1.5步至2步/秒，可以確定走一步的總幀長是12幀至16幀（24幀/秒為例）。
對動作時間的把控是動畫基本中的基本中的基本，所以有事沒事身上帶個秒表，
03.關鍵幀——Key frame
定關鍵幀這一步驟又稱作k幀，是所有動畫形式最重要的一步。所有的動作都有一個起始點，一個終止點，這兩個關鍵的動作極點被稱作關鍵幀。確定好關鍵幀，二維動畫的基本框架就確定好了。
動作變化較少或不動的情況下，關鍵幀就極少，
動作變化較多且複雜的時候，關鍵幀就較為密集，需要繪畫的原畫就會更多。
這就是為什麼戰鬥動畫會比普通動畫要耗時更長，資金需求更多的原因。
04.中間切割——Tween
在關鍵幀之間，補充中間幀，被稱作中間切割，是二維動畫最基礎，耗時最長，最考驗耐力的一步。
補幀的方法是優先補兩個關鍵幀間最中間的幀。以補7幀為例，第一個關鍵幀在第一幀，第二個關鍵幀在第七幀，那麼先補1與7最中間的那一幀，就是第4幀，然後再補1與4幀的中間幀，第2幀和第3幀。
以此類推。
動作補幀則是取關節與關節變化的中間點，（頭部除外），如果是大鏡頭補幀則是線條與線條的中間線，點與點的中間點。
05.速度——Pace
相同的幀數變化裡，位移距離越大，速度越快，位移距離越小，速度越慢。
加速運動——在相同的幀變化裡，位移距離越來越大，則呈現出來的動畫動作速度呈加速運動。
減速運動——相同幀變化，位移距離越來越小，則減速。