今年國慶的氣氛比往年濃鬱的多，大街小巷張燈結彩，愛國歌曲餘音繞梁，網絡熱點也被國慶話題覆蓋。
往年單位組織觀看主旋律電影，往往還有人百般推辭。今年的國慶檔主旋律電影，居然場場座無虛席。
看來並不是主旋律不好看，而是爛片不好看。有誠意、有質量、不空洞的主旋律作品，群眾是喜聞樂見的。
假期第一天，我自費帶父母和外公進行了一次愛國主義教育。
觀影過程笑中帶淚，體驗很好。
個人打分：《北京你好》9.0＞《相遇》8.3＞《奪冠》8.0＞《前夜》7.9＞《護航》7.2＞《回歸》6.5＞《白晝流星》5.0。
《北京你好》：個人評價9.0
寧浩+葛優，我看行。
《北京你好》發揚了寧浩喜劇的一貫優點：節奏輕快、對白明晰，幾秒一個鏡頭，剪輯下了大功夫。故事起承轉合，包袱接連不斷，毫不拖泥帶水，觀眾看得酣暢淋漓。在商業化、故事完成度和主題立意方面都屬上乘之作。
汶川小男孩的情節轉折製造得毫不矯情，戲劇化的衝突都寫在葛大爺的表情裡。汶川地震和北京奧運這兩件銘刻在民族記憶深處的事件，結合得恰到好處。
這就是主旋律電影的高明之處：沒人放著催人淚下的BGM賣慘逼著你刻奇。愛國、感動，導演點到為止，留給觀眾自己去細細品味。
看到葛大爺的車又被警察開罰單，很多上了年紀的觀眾（暴露年齡）應該會心一笑吧——20年前馮小剛的《沒完沒了》裡，葛大爺也是位北京計程車司機，同樣被警察開了罰單。葛優坐輪椅和低頭看鞋的片段，更讓全場爆發出最熱烈的笑聲。諸如此類的細節，讓片子很耐看。
《相遇》，個人評價：8.3
與喜劇的多機位快鏡頭相比，《相遇》這種題材的作品，運用長鏡頭我覺得是合適的。
長鏡頭很適合渲染情緒，但對演員的演技要求很高。好在張譯和任素汐完全沒有讓我們失望。
話劇感極強的獨白，任素汐駕馭地很好。張譯僅僅用眼神就詮釋出一個科研工作者是如何艱難地壓抑自我感情、投身於祖國事業。
長鏡頭後虛化的背景，不斷有歡呼的群眾集結，這也是十分驚豔的表達方式。兩人最後分別於人海，觀眾和演員一起抑制住想哭的感情，含蓄地恰到好處。
這就是無名英雄真正的樣子吧，他們才是真正的理想主義者。
《奪冠》，個人評價：8.0
近年來徐崢參與的電影，都有著強大的票房號召力，因為確實好看。
老弄堂裡，街坊鄰居湊在一起看電視，桌子板凳瓜子茶水，這熱熱鬧鬧的場景，不僅是老上海，更是那個年代許多人的共同回憶。看到熟悉的畫面，坐在我身邊的母親顯得尤為激動。
10歲的演員韓昊霖給小鮮肉叔叔們上了一課：什麼叫演技。
什麼叫演技？暗戀一個人的關切、上門送禮物的猶豫、不停豎天線的無奈、為見心上人的急切、五星紅旗下的感動，這些情緒是寫在演員表情上的，不是靠臺詞生硬地怒吼出來的。
徐崢的幽默感也拿捏地恰到好處，動感十足的運鏡、剪輯和配樂，很好地調動了觀眾的情緒。
唯一的遺憾是結尾：安排長大後的相遇實在畫蛇添足。海報放上吳京和馬伊琍，還寫個主演，對得起兩位可愛的小演員嗎？扣1分。
《前夜》，個人評價：7.9
《前夜》也是一部質量很高的短片。
這部片子的道具、布景十分考究，服裝故意做舊，十分有代入感。加上珍貴的重置版真實影像，能夠將觀眾瞬間拉回那個偉大的時刻。
黃渤和王千源的演技同樣令觀眾放心。秀才遇到兵的矛盾衝突富有張力。黃渤能夠將科技工作者精益求精的偏執刻畫得如此生動，戲路之寬令人驚嘆。
但相比於林治遠這個角色，短片最大的亮點還是在於百姓提著燈籠、捐獻自家珍貴物品的場景。這其中，有普通百姓、也有知識分子。以前還有公知誇讚日本韓國民眾為國家捐錢的段子，殊不知新中國的成立，才真正是廣大人民群眾做出巨大犧牲換來的。
最令人感動的地方，莫過於70年前毛主席宣布中華人民共和國成立的振臂一呼。能夠在電影院看到這個偉大時刻的真實影像，本身就是最大的驚喜了。
《護航》，個人評價7.2
《護航》拍得中規中矩。20分鐘的時間塑造一個形象，很容易，因為不會跑題。但也很難，因為很難拍出新意。
宋佳很適合這個角色，桀驁不馴的頂尖飛行員形象飽滿立體。
有人說劇情老套，但表現出殲十女飛行員的英姿颯爽已經足夠了。阿湯哥當年一戰成名的《壯志凌雲》，劇情爛俗。但憑著阿湯哥的帥氣和F-14戰機的顏值，照樣成了效果最好的飛行員徵兵廣告。從這個角度看，《護航》的完成度還是很高的。
開個玩笑，這部片子的最大亮點在於雷佳音——跟女飛行員談戀愛，對他來說真的是個艱巨的任務。
《回歸》，個人評價：6.5
《回歸》的布景和道具都很棒，但拍得像部電影預告片。短短20分鐘安排了三條線索：朱濤練習升國旗、任達華校對手錶（警官妻子守護平安）、外交官安文彬不辱使命。
這樣安排的好處是對香港回歸能夠進行全面的展現。缺點是三條線沒能形成呼應，短片支離破碎、走馬觀花，有種半成品感。
《白晝流星》，個人評價5.0
說最好的短片，大家都有爭議。但最爛的片子非《白晝流星》莫屬。
大漠孤煙的壯美畫面拍得不錯，然而影片主題十分縹緲，陳導這又在拍《無極》？
我有三問：
1.主角怎麼能隨便跑進戒嚴的著陸場？
2.為什麼看到太空人後，主角就瞬間蛻變了？鋪墊和呼應在哪裡？
3.都全面建成小康社會了，還把扶貧幹部拍這麼慘，合適嗎？
鄉村扶貧和航天事業結合起來說，完全可以有更好的故事講法。為什麼搞得這麼生硬尷尬，故事的起承轉合毫無戲劇的張力。
當然，最後我想誇一下陳凱歌導演：你兒子陳飛宇，一個美國人，不遠萬裡來到中國拍攝《我和我的祖國》，呵呵，這是什麼精神？
總結
作為主旋律電影，《我和我的祖國》找到了具體人物作為切入點，以小見大。這種模式極其富有人文主義關懷，因此也獲得了觀眾的認可。
觀眾喜歡的，不是空洞的口號和臉譜化的榜樣，而是好故事。好故事是邏輯與情感的雙重載體，能夠喚起共同回憶，產生強大的共鳴。好故事成為經典之後，還可以進一步上升為人類集體的共同想像，成為強大的凝聚力和向心力。
一點私貨
一切歷史都是當代史。主旋律電影講的雖然是老故事，但之所以受歡迎，與當今的國力強盛是密不可分的。
其實80後90後一代，成長的環境是十分複雜的。一方面沒有60後70後長在紅旗下的單一文化氛圍。另一方面，我們又見識到了祖國的國力與發達國家的巨大差距，很容易產生不自信的思維慣性。
我出生於92年。彼時，龐大的蘇聯剛剛解體，西方陣營如日中天。
96年臺海危機，海軍缺少軍艦，只能將坦克開上貨船湊數；
99年中國駐南聯盟使館被炸，憤怒的群眾只能上街抗議；
2001年，飛行員王偉駕駛殲八在南海遭遇美國軍機衝撞，留下了「我已無法返航，請你們繼續前進！」的遺言後，壯烈犧牲。
諸如此類的事件，曾讓我們這一代人深感國力差距的無奈。翻開雜誌報紙，提及日本、德國國民，必是讚揚不斷。日本人洗盤子洗七遍、德國人修的青島下水道能用百年之類真真假假的段子曾出不窮。航空母艦和載人飛船，似乎也是遙不可及的集體夢想。
新世紀伊始，有人在天涯論壇預測中國GDP總量能在2030年超過日本，被悲觀的網友們當成不切實際的笑話。沒人想到2010年，這個目標就已經被實現。
小時候，一談起「人均」二字，大家必然唉聲嘆氣愁眉苦臉。不知不覺，現在我們的人均GDP已經漸漸接近一萬美元，很快就要超過世界平均線。
祖國的發展與個人的發展其實緊密相連。熱愛祖國，本身是將自己從屬於一個巨大的集體當中。即便你不想用集體的思考代替你自己的思考，你也可以用集體主義的共同想像去對抗個人的孤獨與空虛。無論在全世界任何地方，熱愛自己的祖國永遠是主流的聲音。
自英國皇家海軍在1588年擊敗西班牙無敵艦隊，確立海上殖民霸權以來，盎格魯-薩克遜人已經主導這個世界400多年。其間，荷蘭、法國、德國、日本、蘇聯等挑戰者，無一不倒在了路上。
英美主導的貿易、科技和金融體系，伴隨著英語，已經成為全球化的主流。他們所提出的「普世價值觀」，也在世界範圍內不斷高歌猛進。但中國的迅速崛起，是他們始料未及的。
不管我們願意與否，中國的發展必將成為一股強大的力量，去改變舊有的世界秩序。我們擁有13億同文同種的人口，擁有五千年未曾間斷的歷史。在時間維度上，我們能夠理解3000年前寫下《詩經》的祖先所要表達的情感；在空間維度上，從帕米爾高原到南沙群島，我們擁有相同的制度、文化和語言。我們有幸能夠生活在這個偉大的時代，去見證這股人類歷史上前所未有的巨大力量所能帶來的改變。
沒有任何力量能夠阻擋中國人民和中華民族的前進步伐，我們每個人的命運都與祖國的發展息息相關。希望祖國的明天越來越好。
END
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