-
【經典速覽】為啥蒙德裡安畫點方格就是大師?
蒙德裡安生於荷蘭中部的阿默斯福特，父親是一位清教徒和熱衷美術的小學校長，環境條件使蒙德裡安從小就能接觸美術，而宗教對蒙德裡安來說更是他的啟發、轉變風格的關鍵。1909年蒙德裡安經歷了自己的宗教革命，他加入了「荷蘭通神論者協會」，接觸了新柏拉圖主義和多神論思想，使得蒙德裡安發現自己，思考人類存在的價值。這項轉變也改變了蒙德裡安創作的方向，開啟新造型主義的思考方向。
-
荷蘭抽象畫派大師蒙德裡安作品欣賞
荷蘭抽象畫派大師蒙德裡安作品欣賞彼埃·蒙德裡安（Piet Mondrian；1872-1944），荷蘭畫家，風格派運動幕後藝術家和非具象繪畫的創始者之一，對後代的建築、設計等影響很大。蒙德裡安是幾何抽象畫派的先驅，與 杜斯堡等組織「風格派」，提倡自己的藝術「新造型主義」，認為藝術應根本脫離自然的外在形式，以表現抽象精神為目的，追求人與神統一的絕對境界。
-
【荷蘭】蒙德裡安高清作品欣賞(素描、水彩、油畫)
彼埃·蒙德裡安（英文：Piet Cornelies Mondrian，1872年3月7日-1944年2月1日），荷蘭畫家，風格派運動幕後藝術家和非具象繪畫的創始者之一，對後世的建築、設計等影響很大。蒙德裡安 生於荷蘭，他在取得公立學校的教學證書之後，再進了阿姆斯特丹美術學院學畫，之後他經歷了一段困難時期，畫的很多，賣掉的很少，靠在博物館臨摩和繪製科技掛圖過活。1903年，他在荷蘭布拉拜特信地區住了很長時間，此時作品多為孤立的村舍，淡紫色和灰色的神秘森林內景。
-
現代主義大家 | 蒙德裡安作品欣賞
皮埃·蒙德裡安（Piet Mondrian，1872－1944
-
蒙德裡安:幾何抽象畫派的先驅,以幾何圖形為繪畫的基本元素
蒙德裡安以幾何圖形為繪畫的基本要素。他出生在荷蘭的阿姆爾弗特，在海牙、鹿特丹、羅倫、巴黎和倫敦等十多處地方作畫，晚年移居紐約，大幅度擴展創作領域，對建築、工藝和設計產生了很大反響，為後世的發展產生了重大的影響。晚年移居到紐約，大幅度擴展自己的創作領域，對建築、工藝和設計產生和發展很大影響。
-
名畫56講 | 《百老匯爵士樂》一幅可以「聽」的畫
我是Anny，這集聽畫聽話節目中我將與您一起分享蒙德裡安的經典作品《百老匯爵士樂》。上周我們一起認識了以畫紅黃藍格子出名的蒙德裡安，其實無論是樣貌還是畫作，蒙德裡安給人的感覺總是謹慎與深沉的。但他本人卻並不像外表那樣嚴肅和內向，至少在音樂品味上不是這樣。
-
蒙德裡安:用紅黃藍喚醒你的藝術美感,即使不是藝術生也看過這些
皮特·科內利斯·蒙德裡安（1872-1944），一個荷蘭畫家，或許說起這個人你沒有印象，但在生活中，你應該會或多或少地看到過他的作品，不管是直接的還是間接的。蒙德裡安的紅黃藍系列不止這一幅，其它的作品中，依舊是簡潔的色塊，靠線條來分割畫面，由於面積的重組不同，也展示出不一樣的藝術感。看著這些顏色，你是否感到一絲絲熟悉，現實生活中，有許多創作人從蒙德裡安的三顏色系列得到了靈感，如法國時裝設計師設計的「蒙德裡安裙」，從裙後來還被博物館珍藏。
-
吳冠中:用一生摯誠,凝練畫中風景!
吳冠中的作品給人帶來耳目一新的同時，也刷新了市場的拍賣紀錄。今天小編在這裡不是要講他的生平，也不是要對他進行剖析，而是要欣賞他的作品。吳冠中說：「我一輩子斷斷續續總在畫江南，在眾多江南題材的作品中，甚至在我的全部作品中，我認為最突出、最具代表性的是《雙燕》。」《雙燕》能拍出高價，其創作不可忽視。《雙燕》的創作一方面源自畫家對於所繪客體的獨特感知，另一方面也反映了畫家對於多種景色採取「雜糅共生」的工作方法。吳冠中曾寫道：「《雙燕》明確地表達了東方情思，即使雙燕飛去，鄉情依然。"
-
弗裡達在病床上畫出生命傳奇,馬蒂斯在輪椅上剪出另一片天地
一樣是一生為痛苦所困，一生以藝術來對抗痛苦，「文藝復興三傑」之一米開朗基羅的痛苦，屬於羅曼·羅蘭所言的後一種。米開朗基羅米開朗基羅出生於佛羅倫斯的一個中產者家庭，他的一生也堪稱富有。百年前，一場流感曾席捲全球，蒙克和蒙德裡安卻都因此迎來創作靈感的迸發困局、險途、逆境，誰能終其一生有幸避免？而那些堪稱偉大的藝術家，往往格外能夠抓住面對挑戰時的機遇，讓人生從罅隙中開出花來。
-
蒙德裡安這張畫,吃起來有點甜
荷蘭風格派運動的代表人物，蒙德裡安（Mondrian）用生命尋找黑與白、幾何圖案、線條和基本色這些元素間的平衡與和諧。這幅作品，於1935年首次創作，當初的名稱叫做《白與黃》。二戰期間的1940年，蒙德裡安遷居至紐約，並開始在原畫上作修改，添加了線條、更改了線條的粗細，還加入黃藍兩色。
-
【藝術賞析】蒙德裡安《灰色的樹 》
蒙德裡安(1872～1944年)生於荷蘭中部的阿麥斯福特，逝於紐約。
-
名畫賞析-梵谷最出名的34張油畫作品
梵谷最出名的34張油畫作品，詳細賞析此畫以黃色和橙色為主調,用綠色和藍色的細膩筆觸勾勒出花瓣和花莖,籤名和一朵花的中心也使用了藍色。雖然因為離模特太近，導致透視比例產生了偏差，但是，梵谷在這幅畫中加入了自己的主觀情感，而不再拘泥於寫實主義的「冷靜旁觀」。一家人身處如此悲慘境遇，卻是那樣的安詳和平靜，令觀者對人生、對命運產生無限的感慨。梵谷說：「我要努力學會的，不是畫一個比例正確的頭像，而是畫出生動的表情。簡單地說，不是描摹沒有生命的東西，而是畫鮮活的生活。」
-
京海墨韻藝術家風採:柳長德山水畫作品賞析
柳長德山水畫用筆俊逸，著色爽朗，使其畫作乾脆利落，精神氣十足。其色調清新，層次明麗，朝陽光明滿人間，高山環繞聚福，流水潺潺招運。01柳長德作品賞析《泉水清明月》/柳長德>此幅山水作品以全景式構圖，月光朦朧，氣息溫和，集天地大美為一體，攏山海雲霧，聚樹木流水，近景紅葉醉秋色，中景山靜聽泉聲，山峰如障而高聳，穿雲而出，有壁立千仞之險峻，讓人仰之彌高，遠景似真似幻，給人詩意的想像空間。
-
這支用藝術作品做的房地產廣告片,絕了...
這是一幅抒情味十足，也最富色彩的裝飾性的作品。幻想中的原始森林，滿布著奇花異木，一位裸體女人躺在華麗的沙發上。在畫面中間的一個皮膚黝黑的男人，正吹起了長笛。勒內·馬格裡特《人類之子》《The Son of Man》，1964年
-
國畫竹作品賞析 文人墨竹畫作品賞析
鄭曉京，當代實力派詩人畫家，他喜歡用詩畫結合的方式創作， 所作的花鳥畫也詩情畫意、文人藝術氣息十足，是一位非常有投資價值的當代畫家，他的作品無論是作為字畫收藏還是家居裝飾都是非常不錯的選擇。鄭曉京老師筆下也有一系列清雅動人的墨竹畫，話不多說，一起來欣賞一下吧！
-
陳薪名花鳥畫作品賞析-清雅靈動 情趣盎然
本幅《清寒》是其出版物原作，作品把孔雀作為主要繪畫對象，塑造出皚皚白雪中，孔雀高貴優雅，不落俗塵，極富魅力的藝術境界，讓人賞心悅目。他的作品注重把握細節基礎上的神韻，打造一花、一鳥、一乾坤。在陳薪名《雪韻》中，不難看出畫家對於畫面美好視覺效果的追求，充滿了構圖美、墨色美、氣韻美、意境美。陳薪名花鳥畫作品賞析（本文作品來源：99字畫網）