生活在這個信息豐富甚至過剩的時代，自覺豐富充實的同時，卻又覺得自己越來越空虛，好像對世界越來越了解，世界於我卻越來越無趣。
享用無盡的信息，反饋給我的快感是真實的，但那種隱隱作痛讓我感到虛弱無力的飢餓感也是真實的。
這種悖論般的矛盾為何會出現？
這兩種真實之間可有真相可言？
或許，在一個人的設計當中，我們可以找到這些問題的答案。
在我們留戀於城市的美景時，他告訴我們，平靜的大地才是最美的；當我們被五光十色美輪美奐的色彩所迷醉的時候，他告訴我們白色才是最單純的。
他在面對各種變化的時候，喜歡把所有複雜的、繁亂的、色彩繽紛的東西劃歸到一個永恆的起點來重新審視。
他就是被人譽為新生代「日本平面設計教父」的設計大師——原研哉。
今天的設計前沿，就讓我們欣賞大師的設計作品，領略簡約到極致的美感。
無印良品設計作品賞析
原研哉先生曾擔任無印良品設計總監長達12年，在此期間留下來眾多寶貴的設計作品，讓我們來一起欣賞其中的幾個經典案例。
蔦屋書店品牌形象設計
日本蔦屋書店（Tsutaya Books）是在1983年大阪府的枚方市成立的。在其他書店還在運用傳統經營方式之時，蔦屋書店卻於2011年在東京代官山開張了更受年輕人追捧的分店，推廣其品牌形象。
在這個轉型過程中，原研哉成功地將日本的傳統白色和蔦屋書店的企業形象完美地結合起來，這也是蔦屋書店這個品牌轉型升級成功的所在之一。
在蔦屋書屋東京代官山分店的品牌形象設計中，原研哉重新設計了書店的標誌，標誌由「蔦屋」更新為「蔦屋書店」。
經過原研哉設計後的東京代官山分店，在視覺上給人一種全新的感受，為進入書店的消費者營造了一處複合式的文化生活空間，使得「蔦屋」成為了日本知名的大型書店。
La Seine Musicale標識及導視系統
2017年4月，音樂與表演藝術中心塞納河音樂廳在法國巴黎西郊塞納河上的塞甘島開幕。這是不僅僅是一座音樂廳，更是一個讓卓越的藝術滲入日常的生活的地方。
建築師坂茂設計了該藝術中心，日本設計中心原研哉設計研究所則負責了標識及導視系統。
阿那亞新標識系統
阿那亞黃金海岸社區是一個全資源濱海旅遊度假綜合體社區，坐落於河北省秦皇島昌黎縣黃金海岸中區，是北中國一線親海的全資源玩家勝地。
點擊播放 GIF 0.0M
原研哉希望將舒適、柔美的形象寄託於阿那亞的LOGO。之所以僅採用小寫英文字母，並使之微微傾斜，是為了在流暢的節奏中，讓人產生安心託付的感覺。
阿那亞本身寓意著一種平和且完美的愉悅，而LOGO則將其體現至淋漓盡致。
原研哉希望自己的設計能像水一般的存在。無色透明，雖不華麗，但卻能準確抓住阿那亞的本質。
他認為，設計的目標就是:一旦碰觸、就必能直接體味出其中的完美度、崇高感。
原研哉說，好的設計，是讓人感覺毫無設計的痕跡，但同時又能擁有將品牌和企業理念準確傳遞給員工和每位接受企業服務的人的力量。
「森醫院」標識系統
2017年8月，位於日本千葉縣成田市的康復治療中心「森醫院」開業。
原研哉設計研究所擔任VI及院內標識設計工作。 在LOGO及數字等細節設計中，無不透露出柔軟輕快的氛圍。
以上的這些，只是原研哉先生眾多設計作品中的一部分，他是一位橫跨不同設計領域的跨界設計師，他的活動領域涉及到廣告、標識、包裝、展覽、室內等等。
原研哉的設計作品，在設計思想上來源於日常的生活，儘可能省去多餘的元素，在生活中去尋找設計的本真。
他還運用了一種還原事物本質的設計方式，在設計風格上凸顯了「無亦所有」，體現了一種被大眾所樂意接受的東方哲學觀，構建了一個無就是包含一切的——「無亦所有」的美學境界。
值得驕傲的是，華日家居有幸能參與原研哉發起的「CHINA HOUSE VISION探索家——未來生活大展」，同設計師青山周平共同打造「新家族」，一起探索未來之家。9月21日——11月6日，北京鳥巢南廣場5號館，相信一定會給大家帶來意想不到的驚喜！
圖片及案例來源於網絡，如侵權請聯繫小編刪除