小咱們就學古詩詞，背不了幾首詩，都不好意思說自己是中國人
詩詞，其實就是古代的流行歌曲，它們記錄著一個個時代的變遷，是歷史的旋律。
不管是誰，不管生在哪個時代，都需要表達感情。而詩歌是一種表達感情的高級方式。
當你看到一個漂亮姑娘的時候，你只會說：
而西漢音樂家李延年會說：
當你考了全班第一的時候，你只會說:
而詩人孟郊會說：
寫詩這個事，給大家一種特別高雅的感覺，其實詩的起源沒這麼文藝，就是幹活時候的口號。
比如有一首詩叫作《彈歌》，據說是中國第一首詩，講的是原始社會打獵的
事兒，全詩一共就八個字：
斷竹，續竹，飛土，逐宍(ròu，肉的古字)。
後來到了西周，周公搞了一套禮樂制，把禮節、音樂、舞蹈上升到了國家高度，國家帶頭K歌，豐富精神文明生活。
朝廷自己high的同時，也不忘老百姓，特意設置了一個採詩官的機構，專門負責去民間搞調研，把各地的民歌收集上來，交給朝廷專門的歌舞團譜曲，給周天子表演。周天子靠這個可以了解民間疾苦。
後來這些詩歌流傳下來，據說孔子把它們又整理了遍，這就是中國的第一本詩歌總集：
《詩經》共有詩歌305首，所以後人又把《詩經》稱為《詩三百》。大家會發現，詩經裡面的詩，基本都是四個字一小句，而實際上它是由兩組詞拼在一塊兒組成的，讀起來是「二/二」的形式。這就是四言詩。
這種韻律讀起來很上口，但是也比較單調，再說每句就四個字，也表達不了多少東西，對一些內心戲特別豐富的人來說，這種形式就有點不夠用了。於是，就有人開闢了一種全新的玩法：楚辭的代表人物就是屈原，大家知道他的一生，活出了兩個字：憋屈。他的內心特別敏感，每天有無數的槽要吐，要是用《詩經》的套路寫文章，他可能會憋出肺氣腫。
《離騷》裡面的句子，就不是四個字四個字的了，字數更多，而且特別喜歡用兮這個語氣詞。
路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索。
後來有人繼承和模仿屈原的風格寫了不少東西，後人將這些作品編輯成集，這就是《楚辭》
後來的詩詞，就在這兩大起源上繼續發展。到了漢代，也有一個機構，跟周朝的採詩官類似，叫樂府，負責採集各地的民歌。這時候的詩已經發展成了五言詩。
這就是後人口中的：漢樂府
最有名的就是《孔雀東南飛》：
府吏聞此事，心知長別離。
徘徊庭樹下，自掛東南枝。
後來又到了魏晉南北朝時期，湧現出了一大堆詩人，他們都有各自的風格：
三曹
曹操、曹丕、曹植父子三人，個性突出，現實主義。
陶淵明
田園詩鼻祖，
種地使我快樂。
而到了這一時期，五言又不夠用了，慢慢發展出七言詩，字數又多了兩個，節奏感更強了。
但是，後來這一時期的詩歌，變得越來越浮誇，只注重文字華麗，不注重真情實感，誰寫得最不明覺厲，誰就最牛。發展到這兒，我們可以簡單總結一下，古詩這種流行歌曲，發展的套路就是：形式上不斷地放飛自我。
這种放飛包含兩大方向：
一、節奏越來越豐富
從四言到五言到七言，承載的信息量越來越大，節奏越來越豐富，原來只能12342234，現在需要一些freestyle。
二、感情越來越豐富
寫詩要有真情實感，要麼把觀眾弄笑，要麼把觀眾弄哭，總之得有high點，沒有感情的詩都是「僵詩」。終於，唐·我啥都最厲害·朝，到來了。而唐朝詩人們最重要的使命就是「大戰僵詩」：
唐代詩歌在節奏和感情這兩個大方向上，都獲得了巨大的進步，中國詩歌從此走上巔峰。