「仙人有待乘黃鶴，
海客無心水白鷗。
屈平辭賦懸日月，
楚王臺榭空山丘。」唐朝李白江上吟節錄
詩文漫解：仙人準備乘著黃鶴飛去，
漂泊的遊客並沒有心情去追逐那些白鷗。
屈原的辭賦，像日月一樣的絢爛而悲愴
楚國曾經的繁華建築，如今只剩下了一座座荒丘。
初衣解詩：作為唐朝浪漫主義的詩人，李白對屈原不但是不陌生，而且他的創作靈感，有很大一部分是來自於屈原的辭賦，上天入地，氣勢磅礴。這個唐朝的浪漫主義詩人，和楚國的浪漫主義詩人隔了1000多年。但他們的靈魂通過江水傳遞。屈原的愛國浪漫磅礴綺麗到了李白身上轉化成更為豪邁俊爽。
李白在遊歷鄉下也就是今天的湖北省武漢市武昌的時候，看到了滔滔不絕的江水，以及雄踞江邊的黃鶴樓。在他心中，楚國最重要的符號就是屈原，所以他到了此時此地，並沒有那種看著沙鷗飛翔的閒適，因為這裡有一個靈魂，不可忽視，所以它非常簡單，而肯定的寫出了，」屈平辭賦昭日月」。能夠將日月永恆相提並論的，在詩人李白的心中，非屈原的靈魂莫屬。
那麼有人說連李白都如此誇獎屈原，那麼屈原的辭賦到底好在什麼地方呢？
現在的人已經很少讀古詩詞，又或者像離騷這樣古代的詩歌，因為缺乏必要的工具書解讀，所以往往認為艱澀。
但是初衣告訴你，離騷和九歌並不是那麼難懂。相反讀懂的人會身臨其境。
那就是祖國的自然山川，神話傳說，當下現實，經過了詩人悲鬱的心懷，發出的有如天籟風雨的混響和鳴，美，無限的美，壯闊，紛繁，綺麗而憂傷。
他是一個楚人，站在天地間，作為一個自然人和作為一個有靈魂的人，對整個世界發出的感嘆。
尤其是九歌，是屈原放逐江南時後所做的。表面上是寫的一些神仙，一些祭奠神仙的樂曲，實際是通過這種方式，抒發自己對山川的熱愛，對國土的眷戀，是一種敞開式的心靈之歌。節奏雜沓，意象繁複，卻有優美動人。
九歌中寫了東皇太一，雲中君，湘君，湘夫人，河伯，山鬼，以及國殤。用心靈歌詠的方式，描述了楚國楚人的精神世界和現實戰爭悲愴。
就是那詩歌裡的節奏，都會使人載歌載舞。如果配上祭祀用的樂器，你會覺得，人間天上都沉浸在這種浩大的歌聲裡。是嚮往，是宣洩，是悲歡，甚至是整個人生。
而屈原是楚國人。楚國山川茂澤，物產豐富，人類的精神產生了眾多的鬼神，寄託了人們美好的願望。而現實的戰亂，不斷如風雨，洗刷著這片國土和人民。於是我們在九歌裡，看到了搖曳的芳草，翩翩起舞的神仙山鬼，滿懷虔誠卻憂傷為戰亂流離失顛沛的人民。所以屈原的九歌特別具有生命力。因為千百年來，中國人的精神世界和現實就是如此啊。
他寫河伯，與女遊兮九河，衝風起兮水揚波。
他寫國殤，帶長劍兮挾秦弓，首身離兮心不懲。
他寫山鬼，風颯颯兮木蕭蕭，思公子兮徒離憂。
屈原是將浪漫和寫實緊密聯繫一起的浪漫主義詩人。他更是一位心憂，國家和人民的政治家。
他的死踐行了，他一生為國愛民的思想。有當代的人說他死於抑鬱症。但是初衣告訴你，這不是簡單的抑鬱症。當楚國的首都，被秦軍攻破，他流放在江南，這個一生為了楚國建言建策的大夫，沒有因為自己的意見沒被採用而自殺，卻是在楚國的國都，被摧毀時，遠在江南自殺。這不只是作為一個詩人的悲鬱，而是作為一個官僚的良心和愛國的痛苦。因為他盡了一生的力量，就是想避免悲劇，但是悲劇在他有生之年還是發生了。
他的是殉國。哪怕這個國家對他並不好。
如果今天你有空，我建議你在有水的地方，或者面對一幅有水的圖畫，去朗誦一下《九歌》！
「仙人有待乘黃鶴，海客無心水白鷗。屈平辭賦懸日月，楚王臺榭空山丘。」如果你喜歡李白，也請你去感受一下屈原的楚魂楚歌。
初衣勝雪為你解讀詩詞中的愛和美。圖片來自網絡侵權必刪。歡迎留言置評！