【深圳校區】Moving Image工作坊,為你帶來一次有趣的理論、技術、實踐並行的影像創作初體驗

2021-02-23 FA孚愛國際藝術中心

Nam June Paik, Global Groove, 1973

20世紀60年代以來

隨著攝像機、電視機以及膠片的普及，

Video art成為新的藝術創作形式

本次為期兩天的Moving Image 移動影像工作坊

將為你帶來一次理論與技術並行的影像創作體驗

在實踐中探索視頻藝術的奇妙之處！

Moving Image Workshop

移動影像工作坊

Nam June Paik—Internet Dream

視頻藝術 （video art）是一種利用視頻技術作為視聽媒介的藝術形式。視頻藝術出現在20世紀60年代後期，當時電視機和攝像機的逐漸普及，開始擺脫膠片昂貴費用所帶來的創作局限，大量使用視頻和錄像技術，帶動與興起了藝術中的一場媒介革命，形成了以電視等為展示工具的視頻藝術。當我們已經了解了這種以時間為基礎的媒介在過去的使用後，我們將如何利用我們現在所擁有的資源來進一步探索它呢?

Stills from An Optical Poem by Oscar Fischinger

本次移動影像工作坊將以「what is this place?」 為主題，以視頻藝術為媒介，對「this place」（工作室附近的某個地點）進行探索與藝術創作。同學們將會首先用單眼相機拍攝一段時長為30秒的鏡頭，將此片段在班級中共享，並利用共享序列中的片段進行剪輯創作，表達自己對「this place」的探索與理解。

1.什麼是moving image 以及它的歷史

2.藝術家介紹

拍攝的前期準備--從鏡頭語言景別，鏡頭角度的入手，了解基本的畫面構圖再到如何通過鏡頭的移動講故事

    2.拍攝後期—Adobe Premiere 入門

以『what is this place』為主題，

製作一段60秒以內的視頻作品

以景別的講解為例：

1. 什麼是景別？為什麼要劃分景別？
2. 有哪些常見的景別？劃分景別的依據是什麼？
3. 在視聽語言中，不同景別各自的表現重點是什麼？
4. 在一段影片中，不同景別的鏡頭是如何協同工作完成敘事的？

宋溪桐

表演創作者，藝術影像製作人，裝置藝術家

畢業於Central Saint Martins BA Performance: Design and Practice ，擁有表演設計與應用數學雙學位。藝術作品取材於詩歌，哲學文集，宗教經典，神話故事，運用舞蹈和燈光表現情緒，情境。

曾於UAL預科學習電影製作。本科期間與Trinity Laban的舞者合作舞蹈視覺影像The Origin of the Human Being;同參演馬修伯恩男版天鵝湖的舞者合作拍攝舞蹈影像Shrinking World 並於同年9月受邀參展位於拉脫維亞首都裡加的影像展Teikums;與Rambert School of Ballet and Contemporary的舞者合作舞劇Curdled Glass並於Platform Theater進行展演。2020年Shrinking World受邀參加四川當代演出季2020破殼行動舞蹈影像公開展映並參與線上作品推廣。

Still from The Origin of the Human Being

Still from Shrinking World

2020年12月19、20日

10:30 am – 12:00 pm

1:00 pm – 4:30 pm

FA孚愛國際藝術(深圳分校區)

高新南九道99號A8音樂大廈2302室

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