肯普夫談貝多芬《 「槌子鍵「鋼琴奏鳴曲》丨「我的主要作品在50年之內不會被人們所理解.」

2021-03-03 每晚一張音樂CD

巴倫博伊姆演奏《 「槌子鍵「鋼琴奏鳴曲》

肯普夫談貝多芬《 「槌子鍵「鋼琴奏鳴曲》

往期內容：1、畢瑞特丨回憶我的老師肯普夫丨他認為每個鋼琴演奏者都有自己的特長；學生不應該只是模仿大師的演奏；2、橫跨古典、浪漫的詩情畫意丨肯普夫演繹最浪漫巴赫《哥德堡變奏曲》（BWV988）

記者：您將要演奏貝多芬最偉大的作品106號奏鳴曲（Hammerklavier，第二十九號鋼琴奏鳴曲），也許這是他最重要的鋼琴作品。這部作品被稱為「槌子鍵鋼琴」奏鳴曲，您能解釋一下為什麼嗎？

肯普夫（Wilhelm Kempff）：這個標題其實並沒有暗示出作品的特徵，但是最早的時候的確是這麼叫的。貝多芬使用了義大利語名詞來制止了這種誤解，並他以他一貫幽默的方式向編輯建議了這個詞的多種德語含意。義大利語中的「能演奏強弱的鍵盤樂器」在德語裡就是「槌子鋼琴」。在貝多芬的下一首鋼琴奏鳴曲，也就是作品109號中，這個義大利名詞又被重新使用，這標誌了對傳統進行革新的一種勝利。

記者：您認為貝多芬是否認識這首鋼琴奏鳴曲在音樂史上的重要性了？

肯普夫：我想是這樣。貝多芬在世的時候，他的許多具有超前意識的作品常常被誤解，比如，他的這首作品和他的最後一首弦樂四重奏就是這樣。貝多芬在寫給一位維也納編輯的信中曾經說到：「我的主要作品在50年之內不會被人們所理解。」這是一個準確的預言，像弗朗茨·李斯特，克拉拉·舒曼，漢斯·馮·彪羅這樣的鋼琴家的確花了近半個世紀的時間去理解這部巨人般的奏鳴曲。

記者：您談論的是這首作品巨人般的特徵。貝多芬的這首奏鳴曲像他的大多數奏鳴曲一樣，也是由四個樂章構成：快板、諧謔曲、慢板和廣板。您認為哪個樂章是最輝煌和最具特色的？

肯普夫：也許是那個偉大的慢板樂章和隨後的廣板與賦格。

記者：為什麼是這兩個樂章呢？

肯普夫：像如此這般雄渾和不朽的慢板樂章在那以前從未出現過。在這個持續的慢板中，貝多芬挖掘了人類靈魂的最深境界，沒有超常的熱情衝動是很難達到的。

記者：那賦格呢？

肯普夫：對，這首賦格，規模太大了，它應該被閱讀而不是被演奏。這是鋼琴獨奏作品中「賦格的藝術」，對位藝術在雄心壯志中完全熔合了。另外，貝多芬還有一些像註解一樣的話：「賦格的自由度是有限的，在這些自由度中展現的卻是賦格的創意。」貝多芬把這種古老的形式賦予了一種新的精神，但是並沒有完全摧毀它。他崇尚古老賦格的規則。多種音色在自由發展的同時又嚴格地遵循著和諧的力量。在這裡，沒有混亂；相反，卻是一種對支配宇宙星辰外在規則的深深敬意。對於我來說，這音樂就是宇宙。

記者：肯普夫先生，謝謝您。

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