張藝謀：「第五代導演」代表人物，曾在工廠工作過近8年

無論過去多長時間，只要有大導演張藝謀的作品或與之相關的點滴訊息，他都很快成為公眾的焦點。無論是過去幾年的整個閉幕式表演，被張藝謀用八分鐘完美闡釋了，還是返璞歸真的《紅高粱》《大紅燈籠高高掛》，每一部電影都彰顯出大導演的導演風範和對色彩的把握，演員演技的把關。幾乎是每一部電影都成為了「叫好又叫座」的票房黑馬，口碑不錯的大電影。

不是中國只剩下這麼一個高水準的導演，而是中國只有一個叫張藝謀的大導演。

在過去三十年多年來，被外界所公認的三大知名導演，張藝謀是其中之一，其餘的兩位分別是陳凱歌和馮小剛。可是，不管是從藝術成就，影史地位，影壇地位，甚至是為人處世的涵養上，馮小剛，陳凱歌，張藝謀三位導演都各有千秋。當然，不可否認，其他導演（比如姜文，王家衛，徐克，徐崢，李安等）也同樣對中國商業電影的發展貢獻了自己一份綿薄之力。

他說：你要認真拍好電影，把它作為一件事情去做，確實一點也不輕鬆，我拍任何一部電影，從構思到完成都差不多需要一年多的時間，哪一個導演可以說這一年跟玩兒似的？我看不可能。

第一，你要帶著全體攝製組創造一種創作氣氛；第二，我們不能靠造型來講述故事，不能精雕細刻，不能什麼都追求盡善盡美，否則就會破壞演員的情緒。我把自己從一個攝影師變成導演，改變自己的觀念，這確實很難，但我以後還會努力改變自己，克服弱點，我把人的塑造擺在第一位。

作為一個電影導演來說，我希望不斷改變自己，不斷求新。

從事導演行業幾十年，想必張導已經悟出了它的真諦，也都達到了導演的最高境界。所以，才會只求質量不求數量，力求不辜負每一部電影，把每一部電影想要表達的傳遞的思想都發揮得淋漓盡致，人盡皆知。

一【夢想是飛蛾撲火，至死不渝的信念】

馬雲說：夢想還是要有的，萬一實現了呢？

1988年，張藝謀已經是38歲了。從20歲到28歲，張藝謀在一家工廠工作，一幹就是八年的時間。人生能有幾個八年，38歲的他才開始真正接觸電影，學習攝影，併入讀北京電影學院。

人說男人四十而立，可張藝謀卻是將近四十歲才開始為自己夢想努力，從工廠出來，通過自己自身的學習與研究，加之貴人相助恩師吳天明的指點江山，把他帶在身邊，把他這塊金子培養成才。吳天明將畢生學到知識，毫無保留地傳授給了張藝謀，言傳身教將他一步一步引進這條影壇之路。

張藝謀：當導演是我多年的夙願，所以我當攝影師對時也一直攢著想法等待著機會。我覺得當導演更能表現個性。創作者都想發言，發了言就希望有反應、有理解和共鳴。而當導演就是一個很好的發言席位。我對電影很迷戀，希望通過自己導演的電影來表達我對藝術的追求。

我常在想，人活著，總要做點什麼成績出來的吧？不然，光是吃喝拉撒吃喝玩樂地活著，多麼沒意思，那樣的人生和豬又有什麼區別？

一生何其短暫，稍不留神一天就過去了，一眨眼一個月就過去了，上個廁所從裡面出來一年又過去了。就像是米缸裡的米，一天吃一點，總會有吃完的時候。生命也一樣，過一小時少一小時；過一天少一天；過一周少一周；過一個月少一個月；過一年少一年。然後，一輩子就那樣過完了。

夢想是飛蛾撲火，至死不渝的信念，是實現人生價值所在的體現。

二【褪去身上的各種標籤，他其實也只是」中國傳統式家庭」的父親】

不管外面闖出了多大的天地，終歸是要結婚生子，組建家庭，以完成血脈相連。

張藝謀導演也不例外，然而似乎在婚姻上有些不太順利。有過兩任妻子，育有四個兒女，兩男兩女，剛好湊成了一對「好」字。

儘管平日裡很忙，到處飛，到處出差，但是他還是會每周抽一天時間陪伴他們，一起吃個飯。

張藝謀說：「自己會儘量多花時間去陪伴家人以及小孩，親情，家庭，孩子對我來說很重要。

因為，它是你的港灣吧。不希望把我的幹擾帶到他們的身上，希望他們在低調，平和，健康的環境中長大。」

字裡行間，我們可以聽出，他渴望做一個稱職的父親，渴望給孩子一個安靜，低調，普通的家庭幸福，沒有外界的關注，沒有媒體的報導，沒有狗仔隊的偷拍。能有這樣的想法，在他們那一代的父母身上是十分難得的。

因為，在他們那一代的人都是流傳著以事業為重，事業第一，事業為大，家庭可以放在第二。那個時期的人們只想著怎麼賺更多的錢，怎麼發展自己的事業，怎麼實現自己的夢想，以求儘快擺脫窮困潦倒的生活。

所以，多數人就會把事業放在了第一位，把所有的時間和精力都奉獻給了自己努力拼搏打拼出來的事業。那時的人們，唯事業為尊，唯事業為主，唯事業為樂。

然而，隨著時間的推移，時代的進步與發展。如今，許多人卻沒有了那樣的想法。現在的人們認為多半是認為家庭，孩子是第一，錢永遠是賺不完的，倒不如多花點時間陪伴自己的家人，老人，小孩才是明智之舉。尤其是老人，我們一天天長大，老人就會一天天變老。我們永遠不會知道，死亡什麼時候會降臨在他們年邁體弱的身上。

就像央視主持人康輝，母親和父親去世時，他要麼還在機場上，要麼還在忙於手頭上的工作，到最後連他們最後一面都見不到。為此，他後悔不已，自責不已。每每回憶起這件事，他的眼淚就忍不住掉下來。

陪伴是最長情的告白，陪伴是最安穩的幸福，陪伴是最溫暖的孝敬。

無論多忙，請記得騰出時間常回家看看，陪陪家人，老人，小孩，說說話，吃吃飯，散散步。

親情，是人世間第一個擁有的感情，是心靈的港灣。

三【對色彩有偏執的熱愛，對電影近乎瘋狂的迷戀】

熟悉張導的人，或許多多少少都知道一點。那就是，他對斑斕的藝術色彩的偏執的熱愛。

他尤其擅長用色彩講故事，這項絕活雖不是張藝謀的首創，但毋庸置疑他算是做得最好的。一個。張導對色彩的處理方式，協調性，搭配度，吻合度，不僅體現出他對拍攝電影有獨特的技巧和豐富的經驗 ，而且還將中國商業電影不知不覺推向了一個全新的視野和高度。

紅色，是中國的一大色彩。每逢春節，全國各地就會掀起一股「紅色浪潮」。紅色的對聯，紅色的鞭炮，紅色的糖果，紅色的袋子，紅色的掛飾，紅色的利是封。在電影《紅高粱》和《大紅燈籠高高掛》兩部電影中，張藝謀更是把這種紅色發揮到極致。由此看來，中國紅，紅色是張藝謀拍攝電影的主色調。紅高梁、紅燈籠、紅肚兜、紅圍巾、紅棉襖、紅染坊 、紅辣椒，紅婚轎，紅棉被，紅枕頭，紅杯子等，由於他對紅色的偏愛和刻意追求，也因此張藝謀被外界稱為「偏愛紅色的導演」。這一點，倒是與我的喜愛不謀而合了。

紅色，的確是多數人喜愛的色彩，也是心情愉悅的一種色彩呈現。

幾乎是每一部電影，張藝謀對色彩的關注度不亞於在其他方面的關注度。想必對於他而言，電影色彩的處理與演員的演技，服裝，造型，劇情發展等佔有同等的地位。

因此，這也是他身為大導演的一個獨特風格所在。每個導演都有其獨特的拍攝風格，藝術風格，以及關注的焦點，張藝謀也不例外。

就像西部文化網對他的評價：張藝謀是「第五代導演「的代表人物之一，其電影在中國電影發展史上佔有重要地位。他的電影集民族文化、社會思考、文化尋根和電影創新於一體。他執著挖掘電影語言的潛力、追求構圖的力度、意想的豐富和色彩的飽滿，通過反常規的銀幕造型給人以強烈的視覺衝擊，達到獨特的藝術境界。

對色彩的處理，對紅色的偏愛，對電影的執著，對親情的重視，對演員的挑選，對演技的標準，張藝謀導演都有自己的一套獨到的見解之處，一套可行的方法，一套完美的標準。