《南漢山城》南漢山城&工作：槍戰&動作片到「舌戰片」

1 | 舌戰片

2017年韓國電影略顯疲態，偶有幾部被誇贊的電影，相較於他們的「前輩」也遜色不少。當然，這其中也不乏一些令人耐人尋味的電影，今天就要談一下其中一部被人熱議的電影--《南漢山城》。《南韓山城》在韓網稱為「舌戰片」。儘管它並不是第一部，也不是最後一部」舌戰片」，但卻讓韓國觀眾們重新重視起「語言的力量」以及 「臺詞的重要性」。顧名思義，「舌戰片」故事的主調不是靠刀光劍影，而是靠唇槍舌劍。在無聲電影時期，時不時穿插在影片中間的「臺詞」就已經極為重要，而有聲電影時期的到來，更是要求編劇與導演用心打磨臺詞。如今，我們經常在網上看到人們將那些優秀的臺詞截下來，當雞湯補品，當人生座右銘，可見在這視覺化的世界裡，看不見又極其抽象的語言還是沒有失去其力量。

當我們習慣於「高密度」、「高視覺特效」的現代電影之後，這部電影著實難得。它看起來又慢又長，沒有出眾的動作戲，沒有後宮佳麗間的明爭暗鬥。它的舌戰是為了國家、君王與百姓，討論的是生與死、名與義、體和魄的問題，它深入淺出，每一句臺詞都發人深思，令人覺得每個字都充滿了力量。自韓國觀眾高舉「舌戰」的概念以來，我們看到了「舌戰」與特效巧妙融合的《與神同行》1、2部，同時今年更有主打「舌戰」的諜戰片《工作》。當然，韓國還有一檔2013年開始就備受矚目的綜藝《舌戰》，在它的影響下也令「舌戰片」的概念更容易的被理解和接受。

2 | 困在「心」城

影片根據同名小說改編，以1636年的丙子胡亂為背景。在觀影過程中，或許我們無需去追究這部片子是否符合歷史的真相。畢竟從史實到小說，再從小說到電影，兩次改編之下，「故事」或許已經和真實的歷史漸行漸遠。更何況，歷史本身也並不公平公正——歷史敘事常常為政治、社會所左右，而與現實歷史有所偏差。相較於其他史實改編的電影，《南漢山城》沒有跑偏太多，至少，它沒有迷失自己的方向。大多數歷史類電影通常會強烈的去劃分敵我，以此來確立一個歷史的正統。但是在這部影片中，無論是吏曹判書（崔鳴吉）主和還是禮曹判書（金尚憲）主戰，他們都是憂國憂民的，他們都在為君主和這個王朝而擔憂。這個電影最微妙的就是連滿清的勢力也變得沒有那麼可恨，叛國的鄭命壽都看著有些可憐。

這很大程度上歸咎於影片開頭時所說的，即便滿人不進攻朝鮮，朝鮮內部也會自己土崩瓦解。當時的朝鮮王朝國小勢弱，又過分依賴明朝，吏治腐敗等問題層出不求，人心早已渙散。他們早已是一盤散沙，不需要大風大浪，只要滿人輕吹一口氣，就能讓朝鮮「隨風飄散」。片中的山城四面圍牆，且樹木高大，地勢顯赫，利於防守，因此可以給朝鮮人許多緩氣的機會。然而仁祖猶豫不決，處事不夠英明，從外援軍將領的話中更能聽出，仁祖早已丟了民心。但，他是昏君嗎？他自己吃不上飯的時候也在擔心士兵和百姓能否吃飽穿暖。他不明事理嗎？他堅定地想要活下來，因為只有活下來才能繼續守衛百姓與江山。他一點民心也未得到嗎？看著他身裹藍袍，摘下王冠，山城的百姓無不痛哭流涕。那他怎麼了？

他大概是困在了自己的「心」城裡，就如他把自己的身體丟進了封閉的山城一樣，不敢踏步出去，不敢打破常規。他圈地為王，固步自封，身體的封閉與孱弱，也令他的思想與眼界越來越弱小。這隨時可能被打散的朝鮮，可能就是他脆弱精神的具象。幸虧，他有兩個忠臣，隨時為了他、為了國而操碎了心。

3 | 忠臣

什麼是君王，什麼是王朝，什麼是禮樂，什麼是名分？崔鳴吉和金尚憲各自在對這些概念持有不同的想法。崔鳴吉主和，認為只有活下來才有機會開闢新的路，樹立新的禮樂，找到新的名分。但金尚憲主戰，認為卑躬屈膝就是喪盡了禮樂與名分，活成鴻毛，這不如死成泰山。

吏判和禮判雖然他們經常「舌戰」，兩個人爭得面紅耳赤，但私下兩人卻相互尊重。這很大程度上是因為他們明白對方雖然與自己觀念不同，但終究還是「忠誠愛國之人」。這也是為什麼他們兩人常常與領相（金鎏）等其他大臣針鋒相對的原因。領相等大臣難以用主和或主戰去劃分他們，他們只會見風使舵，眼色行事。他們只顧私人得失，昏暗無能，不僅如此，還經常利用自身權勢壓迫手下與百姓。與崔鳴吉和金尚憲相比，忠奸之別，一目了然。這場忠臣間的舌戰沒有停步於兩位文官之間的爭論中，就連武將也參與其中。武將李時白和崔鳴吉自小就是摯友，當崔鳴吉問他怎麼看待現狀，他卻說不知道。事實上，他比誰都知道，落後的兵器，病弱的士兵，所剩無幾的口糧，面對的卻又是強大到不可匹敵的滿軍。這也是為什麼他用「舌戰」的方式多次對抗領相的命令，他不想有更多的犧牲，雖是一代不識文人筆墨的戰士，但卻從未忘記憐憫之心。

4 | 《工作》

和《南漢山城》一樣，今年上映的諜戰片《工作》也被韓國輿論定義為「舌戰片」。《工作》雖然沒有《南漢山城》那般富含深度的價值爭論，但卻有其自身的價值。片中的主人公作為特務，很少拿出槍械，更多的是憑著手中的買賣和一張嘴來完成自己的任務。而這任務是如此的困難：說服那個大多數國家領導人都說服不了的「朝鮮領導人」，換言之，他說服了那個永遠蒙在面紗中的國家。《工作》在韓國備受矚目有許多原因。其一，在於2018年朝韓關係迅速緩和的時期，這部電影相當討喜。其二，過去有很多朝鮮特務在韓國的故事，但這次卻是「南派」的韓國特務在朝鮮的故事，可以說非常的令人耳目一新。其三，導演為了儘可能的復原平壤的風景，不惜花了大價錢購買了許多朝鮮視頻。據消息稱，這些都是通過一些秘密渠道，好不容易淘到手的。

其四，再現了李孝利與朝鮮歌手同臺的事件，李孝利更是本色出演。（「李孝利 飾 李孝利」成了個梗）其五，不再是單方面的黑朝鮮，開始聯動韓國國內的政治氛圍與政治事件（大選與地方選舉），證明了那句「一個巴掌拍不響」的（雖然有些老套的）真理。而且這是根據真人真事改編，確實更令人深思。《工作》很重要的一點就在於，我們以為的對手，他雖然不屬於「我們」，但他不是真正威脅「我們」的存在，真正令我們崩壞，令我們猜疑、受傷的存在，就在「我們」的內部。我們的內部總有人利用第三者「他（對手）」來煽動我們的情緒，而真正可怕的就是煽動者，而不是那個遠方的對手。就像《鐵雨》中所說的「停戰國的國民害怕的不是停戰本身，而是利用停戰煽動民眾來保全自己利益的政權」。這就是朝韓過去與現在的真實寫照，也是大量朝韓關係為背景的電影不可避開的話題。

這一點《南漢山城》與《工作》有著異曲同工之妙。雖然前者在講朝中奸臣於內部作亂，使王朝自我瓦解，而後者講的是敵我狼狽為奸，欺瞞人民大眾。但兩個故事都在模糊一個所謂的敵我界限、善惡評判。也只有在這個所謂的界限真正消失之時，真實的忠奸與善惡才能為人所辨明。還有，兩部電影中的打鬥戲，更多的是在展現故事發展的情況，以及雙方矛盾的激化程度。我們很難看到新穎的動作戲，以及大快人心的槍戰。這種「武」襯託「文」的情況，令「舌戰」難以擺脫真正的「戰爭」，換言之，舌戰與武戰相互碰撞時，我們才能更大程度上體會到片中的矛盾。

5 | 談談別的

舌戰片除了能給我們帶來一次「語言盛宴」，同時我們還能看到相較於同類片而言稍慢的節奏。得益於此，我們可以在《南漢山城》看到大片段雪原與山林的景觀，在《工作》中看到上世紀北京與平壤的風景。

同時，在拍近景時，《南漢山城》的人物不在正中央，更多是在左側或右側四分之一處，這樣的鏡頭卻在這部影片中帶來了極大的美感。《工作》則讓我們看到了飽和度極高的色彩感。通常在拍史實題材的電影時，製作人會調低飽和度和對比度，但這部電影卻反其道而行之。如果仔細觀察就會發現，在描述朝鮮這邊的情況時更多的是強烈的暖色調，韓國這邊的情況更多的是陰暗中的冷色調。可見這種高飽和、高對比是為了更好地烘託出朝韓兩邊截然不同的氛圍，形成更強烈的視覺對比。

然後……還想在說點什麼，但卻覺得一旦寫下去大概會沒個頭，所以今天就先寫到這裡，嘻嘻。歡迎大家積極留言，談談你們的看法與感受。

最後，我在做一個公號【來之電影】，歡迎大家來找我玩