「八佰」沒拍出來的，都在這兒了

上映10天，收穫18億票房。

《八佰》火得毋庸置疑。

相信很多人跟我一樣，走進電影院二刷，三刷……再帶著淚痕回歸現實。

每次都覺得自己看得仔仔細細，纖悉無遺。

沒想到，啪！打臉來得如此之快。

點開西瓜視頻，看到各路大神對《八佰》的全方位解讀，才發現自己居然又雙叒遺漏了好多信息。

《八佰》的故事，遠比銀幕上的147分鐘更豐富。

歷史上的《八佰》

要說《八佰》，先談歷史。

看電影之前已經略知一二，但刷了許多創作人的視頻，對那段史實的了解才更加深刻。

八百壯士的故事發生在淞滬會戰尾聲。

1937年，為了爭奪上海，國民革命軍參戰部隊超過75萬人，日本軍隊先後三次增兵，參戰部隊超過30萬人。

最終國民革命軍傷亡慘重，全線崩潰，決定撤離上海，只留下了以88師524團第一營為主的400餘人雜牌軍。

四行倉庫保衛戰，是一場給西方列強看的「表演戰」，目的在於博取國際社會同情。

為壯聲勢，副團長謝晉元謊稱據守部隊有800人，於是有了史稱「八百壯士」。

為什麼選四行倉庫？

一方面，四行倉庫高25米，壁高牆厚，儲存了大量物資，適合防守；

另一方面，四行倉庫位於蘇州河北岸，對面就是英美租界，當時日軍還不敢挑釁英美，攻打時也會投鼠忌器。

最重要的是，這很方便租界裡的各國人士親眼觀看這場戰爭。

《八佰》最後有一個鏡頭，是從炮火後的四行倉庫移向現代的林立高樓。

電影上映後，西瓜視頻財經領域創作人小遙人物誌親自前往四行倉庫紀念廣場，深度解讀這座上海地標。

四行倉庫牆體上8個炮彈孔、430個槍彈孔警醒著世人，「八佰」並不只是電影裡的故事，它是我們曾經真實發生過的慘痛歷史。

看完《八佰》，很多人都會有疑問：

對岸群眾伸出援手，戰士們衝過橋，之後呢？

事實上，撤到租界後才是悲劇的開始。

壯士們被英軍沒收武器，限制自由，長達四年。團長謝晉元拒絕屈服，帶領士兵們日日操練，卻一直遭到英軍的暴力打擊，並致數名士兵犧牲。

1941年4月，謝晉元被四名叛徒刺殺。

7個月後，珍珠港事件爆發，日軍佔領租界，將八百壯士分散關押至國內外各地。

強迫他們做苦力，有些士兵就死於勞役虐待，有些直到日本投降才回歸故裡。

從西瓜視頻影視領域創作人賢於葛格那裡，我認識了八百壯士的最後一位倖存者——楊養正老人，原88師524團第二營1連1排少尉排長，他曾在四行倉庫保衛戰中失去了一隻眼睛。

幾十年後，91歲的楊養正再次回到四行倉庫，還特意去謝晉元的墓前祭拜。

2010年，楊養正在重慶逝世，享年97歲。

至此，八百壯士的事跡，只有四行倉庫還在屹立證明。

鏡頭外的《八佰》

拍《八佰》，是管虎的執念。

項目籌備十年，劇本反覆打磨了40稿。

設計搭建實景耗時18個月，在200畝土地上搭起多達68棟建築物。

全片採用IMAX攝影機拍攝，放眼全世界，這是繼《復聯3》《復聯4》之後第三部這麼高規格的電影。

為了拍攝《八佰》，攝影師曹鬱整整一年沒有接其他片子，全身心投入，盡全力打造出兼具真實和美感的戰爭畫面。

最後效果，也確實震撼人心。

作為戰爭片，它足夠真實。

大到生挖出來的200多米蘇州河，小到經過沙洗、石磨、水洗、人工做舊等多道工序的群演服裝，都力求「身臨其境」。

400多名跟組演員在開拍前就統一進行了7個月的軍事訓練，要求每個人不管是在戲裡還是戲外，都要保持軍人風姿。

西瓜視頻影視領域創作人李學政肯定了《八佰》的訓練成果：

「不論是進攻，還是打槍，都比較專業，而且在進攻的時候，隊列、節奏、方向接近於實戰。」

這位可是多部正劇的製片人、監製，比如《人民的名義》《特種兵王》《號手就位》……

他都能認可，看來這批群眾演員確實練得很有當兵的樣子。

更難得的是，就連最容易出破綻的軍火武器，《八佰》也做到了按照時代樣貌全面還原。

這一點，還是看了西瓜視頻軍事領域創作人軍武志視頻講解才發現——

不論是重機槍還是捷克式，打的都是點射。

輕機槍短點射一次，打4到6發，重機槍短點射一次，打8到10發，這才是真實的打槍。

原來不是我們之前看的端起槍就突突突一大片……

手榴彈用的是建國前常用的標準德式長柄手榴彈，工事修築要上寬下窄，有拒馬有枕木護壁，不能簡單挖條溝、上面壘幾個沙袋就完事。

從鋼盔制式到軍服顏色，都嚴格遵循史實。

還有一句我在影院沒有聽懂的臺詞：「水箱沒水要炸膛了。」

原來，仿馬克沁重機槍是有水箱的，水箱沒水還繼續打，就會像電影裡那樣，炸傷端槍的士兵。

這用心有多可貴？

「對於中國軍迷來說，等這句臺詞生生從《我的團長我的團》等到了今天。」

內行看門道，能讓內行人說出這種欣慰的話，不容易。

而在「外行看熱鬧」的普通觀眾眼中，《八佰》作為商業片，講究美感。

海量的起落幅和運動長鏡頭的設計，通過內部蒙太奇的手法，能夠表達出比普通畫面更強烈的情感傳遞。

比如這個鏡頭：

為什麼觸動人心？

西瓜視頻影視領域創作人中隊長同志專門做了視頻分析，它的起幅是南岸的燈火輝煌，落幅在北岸的屍橫遍野。

用一顆長鏡頭連接在一起，要比剪輯更多出一分真實的時間體感。

這份真實，讓人觸目驚心。

還有這個從一扇窗延伸到對岸上百米街景全貌：

對鏡頭的硬體要求和斯坦尼康軌道搖臂的運用，非常嚴格。

不論是端著槍的群眾演員，還是技術難題運動長鏡頭，它們在電影裡不過出現幾秒鐘。

有些觀眾可能會在淚眼婆娑中錯過這些細節。

所以，很感謝這些創作人們的詳細解讀，讓我們在影院外，再一次感受到《八佰》更深層次的可貴。

他們眼中的《八佰》

為什麼要拍《八佰》？

導演管虎曾說：「就算賠錢也要拍。」

原因只有一個，他走訪過17座城市，採訪了很多17到29歲的年輕人，90%都不知道四行倉庫，甚至不了解淞滬戰役。

忘卻歷史是很可怕的事，而電影可以幫助大家回望。

對於《八佰》，他只希望「所有的付出，未來都是可以驕傲地提及的」，拍好電影，拍有質量的電影。

或許，正是因為這種信念，《八佰》有種神奇的感染力。

臺前幕後的工作人員們都拼盡全力：

一場戲，一個鏡頭，就要拍近8個小時，最長的一個拍了28天。

是技術活，更是體力活。

拍著拍著，所有人都開始自覺健身，劇組集體承包酒店附近健身房。

不健身不行啊！

在西瓜視頻影視領域創作人關雅荻的獨家專訪裡，李晨回憶道，那段時間，一推開健身房的門，就看到跑步機上全是組裡的男演員，還得搶著來。

魏晨為了這部戲，183的身高，減重減到了65公斤。

歐豪拍完一場戰鬥戲，小腿被劃掉了一塊肉。

張譯在高潮戲份爆發出的演技，一個一個響頭磕在地上，把監視器後面的導演都看得淚水漣漣。

看完這回西瓜視頻發起的「西瓜創作人獨家對話」專題視頻，愈發覺得自己之前都白看了……

了解了史實和臺前幕後的故事之後，八百壯士的形象才真正有了實感。

誰不想參與其中，篆刻下英雄們的姓名？

也難怪葉璇看完電影後說自己「後悔生成女演員」。

每位創作人不同角度的解讀，無疑給觀眾打開了新世界的大門——

對於已經去電影院看過的觀眾，5000多個創作人，800°全方位深挖，總能挖掘出我們之前從未知曉的細節。

正是這些細節，填充了《八佰》的魂。

而對於還沒看過的觀眾，這些解讀能帶你更早進入《八佰》的世界，越了解八百壯士的時代背景，觀影時越會被他們的英勇無畏感動。

作為影院復工後第一批回歸救市的國產大片，無論票房還是口碑，《八佰》掀起的浪潮都不小。

浪太大，就分不清水下是誰在說話。

而這5000多位創作人，有硬核的軍事、歷史大佬，有專業的影視從業者，也有普通觀眾發出最真實的個人感悟。

他們是廣大觀眾的縮影，聽聽他們的聲音，讓自己成為一個兼聽則明的理智觀眾。

那些讓無數人好奇的「秘密」，都有可能在西瓜視頻找到答案——

廣電特批的2019第800號公映號意味著什麼？

管虎為何幾次請張譯都沒請動？

《八佰》裡誰的演技幾次把吳京看哭？

《八佰》裡究竟有多少一閃而過的大咖（比如很多人都沒認出的劉曉慶）？

《八佰》的真正結局到底有多黑暗？

……

好電影的意義不止於大銀幕上那短短幾小時。

它會讓我們去看，去感受，去思考。

在影院看哭《八佰》，在西瓜視頻看懂《八佰》更多面，點亮對電影的好奇心！