劉鑫·淺談竹笛演奏中的音準問題

2021-01-10 竹笛名家

竹笛是中國民族器樂中最為古老的樂器之一,其淵源可以追溯到古老的新石器時期。早在8000年前,我們的祖先就已經開始使用猛禽的肢骨,在其一側鑽孔來製作最初的骨笛。千百年來,經過不懈努力,竹笛以它獨特的魅力和悠遠的歷史享譽中國乃至世界。在竹笛的演奏中,音色、音準、節奏是影響到整個演奏最重要的三個方面。其中,音準是竹笛學習者最棘手的問題之一。而在演奏中,影響到音準的因素我認為主要有以下幾個方面:1.竹笛的選取;2.氣候與環境;3.演奏者對竹笛的控制和自身音樂素養方面。包括:(1)氣息對音準的影響;(2)口風與吹孔的角度對音準的影響;(3)自身聽辨能力對音準的影響。

01竹笛的選取

竹笛製作本身的音準與否是影響到其演奏中音準的基本因素之一。俗話說:「工欲善其事,必先利其器。」竹笛的演奏也一樣,要想在音準方面做得到位,演奏者首先要擁有一支音準製作準確的笛子。如何在眾多的竹笛中挑選出一根合格的笛子?首先竹笛是由竹子鑽孔製作而成,因此竹子材料的年份以及各按音控鑽孔的大小、距離直接決定了竹笛本身的音準。在選取笛子的過程中:

第一步我們應該「掂」一下笛子的分量。生長情況良好、且年份較長的笛竹,結構緊密、纖維粗、管壁厚實、竹質堅硬,製成的竹笛份量一般都比較重,因而掂在手上的感覺是沉甸甸的。只有選用這種笛竹製作出來的笛子音色才會更通透、渾厚,音準才更加穩定。

第二步我們應該要「看」。我們不只要看笛竹有沒有彎曲。更重要的,我們要看笛子的管腔是否為圓形,由於笛竹的天然生長,可能笛竹的管腔很少有達到純圓形的,但是我們挑選時,挑選一根越接近純圓形的笛子,音準與音色方面就會越好。另外製笛師在製作大笛子時,可能會受到笛竹的限制,沒有一根完整的竹材料,一般都會採取使用兩根笛竹相接而製成。因而我們在看的時候還應該仔細觀察兩截笛竹粗細是否一致,兩截笛竹粗細,管壁的厚薄越相近,製作出的笛子在音色及音準穩定性上才會越好。

第三步我們要「聽「。首先,演奏者要「溜」下笛子,大致地聽一下所選竹笛音程之間是否準確。另外,要想挑選一根音準更加準確的竹笛,除了俗稱的「溜笛子」以外,我們還要將挑選出的竹笛與校音器進行比對。校音器要調到440HZ,然後以筒音作「5」的指法,按照音階逐一地與校音器進行比對,從而挑選出一根音程關係最準確的竹笛。

02氣候與環境

竹笛本身的製作是對音準影響的一個客觀因素,然而當我們挑選了一根音準合格的竹笛時,在演奏時還是可能會出現跑音的問題。其中氣候與環境就是演奏中影響音準的另一因素。一年四季氣候各異,尤其是在北方,四季分明。春天和秋天,溫度和空氣中的溼度都比較適宜,對音準的影響不是很大。影響最大的要數北方的夏天和冬天。根據測算,溫度每加減十度,在笛子上就是加減30個音分。以濟南為例,炎熱的酷暑最高氣溫可達三十五攝氏度以上,而寒冷的嚴冬最低的氣溫會降至零下十度左右,那麼冬夏二季的溫差是四十度之多。按照平均律計算,全音是二百個音分,那麼,30×4=120個音分,已經超過半個音了。令我感觸頗深的是在樂隊的合奏中,在氣溫較高空氣乾燥的夏天校準了的笛子,到了冬天,氣溫較低,空氣中的溼度高,在樂隊的合奏中,音準就會出現偏差。這時我們可以通過「高拔低插」的方法來進一步對竹笛的音準進行調整,另外尤其是在樂隊的合奏中,由於季節和環境中溫度的變化,有些情況下我們可能已經把音準調到了最高,但整體還是會偏低,所以為了解決這種情況的發生,我認為同調的笛子我們可以準備兩支或更多,一支可以專門在溫度較高,氣候乾燥的環境中演奏;另一支,專門準備在溫度較低,氣候潮溼的環境中演奏。作為一名演奏者,氣候和環境的變化不是我們能決定的,所以,我們要根據不同的環境,對自己的樂器進行微調,保證我們在演奏中可以確保音準做到準確。

03演奏者對竹笛的控制和自身的音樂素養

在竹笛演奏的音準控制中,演奏者自身我認為是關係到音準最重要的一個因素。它不像前兩個因素,不是通過外界壞境可以調節的,而是演奏者自身經過長期、刻苦的訓練才能夠達到的。首先,氣息是笛子的發音動力,在日常生活中,我們呼氣和吸氣的時間大致相等,吹笛子則要用深呼吸,就是用橫隔膜(位於肺部和腹部之間)著力,即胸腹聯合呼吸法。換氣時最好用口、鼻相結合的方法。以口為主,就是將嘴的兩角稍稍放開吸氣,這樣吸氣較快。吐氣時,應利用胸肌、腹肌和橫隔膜的控制能力,使氣息能夠均勻、有節奏地逐漸吐出。音高是由笛管內空氣柱的長短、粗細而決定。空氣柱越長、越粗,發音越低,需要的氣息量亦越大,氣流速度相應的緩慢;反之,空氣柱越短、越細,則發音越高,需要的氣息亦越快,氣流量越小。這就要求演奏者在練習氣息的控制時,做到吸氣時的充足,呼氣時的平穩是最重要的。當演奏中遇到漸強的處理時,要求演奏者氣流量要逐漸地加大,氣速逐漸加快。反之,遇到漸弱音的處理時,氣流量要逐漸地減小,氣速逐漸的減慢。這時候,如果口風與吹孔間還不做任何的變化,那麼勢必會影響到演奏中音準的偏差。

為了解決這一問題:1.我們在漸強的演奏中,應該尋找與風門相對平衡的壓強,降低氣射角,在空風氣壓加大的同時逐漸擴大風門。下唇向後運動,既可擴大風門,同時又可降低口風氣射角的角度。當氣流壓力加大時,增大風門,以保持口風受力壓強的平衡,這樣音準即可得到相應的控制。另外,在吹奏中還要把吹孔逐漸向內運動,尋找相對縮小氣射角的位置,來控制漸強音的音準。2.在漸弱音的演奏中,口風力與氣壓漸弱時,尋找逐漸縮小風門的途徑。如通過縮小口輪肌來縮小風門,拉緊空風已關閉風門。這樣既可縮小風門,同時又擴大了空風氣射角的角度,保持風門壓強的平衡,加大氣射角,這樣音準即可得到相應的控制。另外在吹孔方面,在演奏中把吹孔逐漸向外運動,尋找相應擴大氣射角的角度,來控制漸弱音的音準。演奏者對氣息的控制以及口風與吹孔的角度是一個長期訓練的過程,然而在這個訓練中,演奏者自身的音樂素質也起著至關重要的作用。其對音準的聽辨能力直接影響到演奏中的音準。這一點尤其體現在對於半孔音的控制。

然而半孔音音準的控制沒有硬性的規定來說明打開指孔的多少,如何可以在演奏中對半孔音音準的控制達到準確?首先,我們在演奏中不能只是在簡單的將音符變換為音高奏出,我們在演奏中還需要聽到我們演奏的東西。光聽到還是不夠的,這就要求我們演奏者音樂素質達到一定的水平,最基本的正確的音準與音程關係首先要確立。只有能夠意識到自己的音準問題,才能夠做到如何去改正這個問題。如果音樂聽覺不到位,就會出現音準問題。要想得到準確的音準,就需要通過不斷調整氣流、風門、吹孔蓋的多少和對音的準確聽辨來達到演奏中準確的音準。綜上所述,要解決演奏中音準的問題是一個複雜的過程,不是一朝一夕可以解決好的,對音準的訓練是每時每刻的,是漫長的。對於一個竹笛演奏者來說,一定要樹立正確的音準觀念,經過科學的引導,再加上不懈的摸索和訓練,對自己嚴格的要求,才可以在演奏中較好地解決音準的問題。

相關焦點

  • 演奏薩克斯時出現的音準問題
    本文由淄博魯樂琴行 | 管弦樂器推廣編輯關於薩克斯,很多演奏者都會遇到以下問題:1.我吹薩克斯的音不準。2.笛頭已經按的比較深了,但音高還是不夠。3.看著校音器練習,很多音偏差很大。是樂器問題?為了使您能有良好的演奏環境,請先確認您具備以下條件:1.設備,質量過關的(正規品牌)樂器.笛頭.哨片。2.環境,相對安靜。3.管樂器校音器。注意:設備是否過關,將影響您的演奏,哪怕只是一個幾塊錢的哨片。具備以上條件,我們可以開始以下簡單的練習。1.安裝樂器:將哨片潤溼,並正確安裝。
  • 【竹笛文論】|《漫談竹笛的地域風格、發展及創新》作者:張維良
    縱觀這些傳統樂種和戲曲中的演奏形式,可以發現在二人臺牌子曲、江南絲竹、十番鼓、西安鼓樂這些樂種中竹笛為主奏樂器,戲曲中的崑曲和婺劇、柳子中竹笛為主要伴奏樂器。近代專業笛曲,正是從這些笛子擔任主奏的樂種、劇種中脫胎而出的,並且帶有鮮明的地方樂種的風格。其他樂種中竹笛只是作為主奏樂器之一,甚至漸漸退出某些樂種被其他樂器所代替。
  • 什麼是二胡音準感?二胡的音準該如何學習
    首調音準概念既然是以音程感覺作為判斷音準的依據的,那麼必須有兩個以上的音時,音準才能得以辨別。在二胡演奏中,如果只是發出一個單音,而沒有任何音作為參照物時,那麼這個音就無所謂準不準,而只有當第二個音發出時,聽覺才能根據它們之間的音程感覺來辨別其音高是否準確。音樂是一種時間性的藝術,在演奏中,所有的音都像英語動詞具有時態那樣,被分成過去音、現在音和將來音三種時間狀態。
  • 青年演奏家陳冉走出國門 用竹笛演繹不一樣人生
    她自幼學習竹笛,十歲時拜師於著名笛子演奏家、教育家易加義教授學習竹笛演奏,在恩師的悉心指導、淳淳教誨下,她笛藝得到迅速提高,不僅多次參加國內外民族器樂比賽收穫各種榮譽與獎項,更加入了有著「明星女子樂團」美譽的中國東方茉莉女子樂團
  • 聽竹笛與大自然的對話——《蔭中鳥》
    樂曲介紹蔭中鳥>《蔭中鳥》這首笛子獨奏曲是笛子演奏家劉管樂創作的。這首樂曲是以三部曲式的結構創作的,樂曲在充滿活力的引子之後,呈現出歡快活潑的主題,曲中運用頓音滑音和顫音的演奏技巧,在旋律中揉合了鳥鳴聲 ,而這種鳥語化的旋律,獨具匠心演奏視頻作者介紹
  • 竹笛練習秘籍公布之手指靈活和音準
    這個幾十塊錢的音準非常實用 經濟實惠,推薦給大家,(文件裡有連結大家可以去買),為什麼推薦用音準器,因為大多人都是自學,人家專業學的有老師把關,但是咱們自學的音準節奏誰給把關那 有時候吹得音不準自己都不知道 ,相信我練習的時候吹曲子的時候看著點音準器,對你的幫助大的不是一點,我說一下用法啊 調一定要調到C調 然後調440就行像圖片裡的參數就好, 因為如果你調的別的調了
  • 劉健:葫蘆絲考級曲《黃土情》音樂與演奏分析
    《黃土情》原是嗩吶演奏家周東朝在1992年創作的嗩吶作品,在創作上充分的運用的西北地區的民間音樂素材,從調式調性、演奏技法等方面都突出了陝北地區的風格特點。2、結構分析王厚臣改編的《黃土情》保留了嗩吶演奏中既婉轉細膩又熱烈歡快的特點。
  • 欣賞|《麥西萊普》著名笛子演奏家李增光教授演奏
    、管樂聲部長,「九·三」學社中央文工委委員,中國音樂家協會會員,中國竹笛專業委員會常務理事,全國民族管弦樂學會會員,北京竹笛文化發展協會副會長,北京樂器學會葫蘆絲巴烏學術協會會長。1980年首創「雙吐循環換氣法」演奏帕格尼尼的《無窮動》,震驚笛壇。1982年研製出「音階口笛」,並於2004年獲國家發明專利(專利號:ZL00107768.6)。1987年參與錄製由臺灣「福茂唱片公司」出版的《北派名家名曲》笛子專輯;在科影廠的《中國民族管弦樂隊》電影中演奏各種管樂器。
  • 【科普君】有了絕對音準,唱歌就能不跑調嗎?
    音準是什麼 說到音準,我們通常會在兩類場景下聽到關於它的討論:一種是樂器演奏時,所呈現出來的音樂是否在「調」上,這一點,對於隔壁住著樂器初學者的朋友來說,應該深有感觸,特別是類似小提琴、二胡這類在短時間內較難上手的樂器,在很長一段時間內可能聽到的都是令人抓狂的「拉大鋸」的聲音,導致我們忍不住吐槽
  • 熊貓組曲《璽徙喜》丹麥首演(張帥作曲 戴亞演奏 陳琳指揮)
    「熊貓組曲」《璽徙喜》作曲:張帥 演奏:戴亞 指揮:陳琳 協奏: 哥本哈根愛樂樂團【最新協奏曲首發——「熊貓組曲」《璽徙喜》張帥作曲 戴亞演奏 陳琳指揮哥本哈根愛樂樂團為了慶祝2019年兩隻大熊貓從中國來到丹麥,張帥先生在委約作品中選擇了中國最具代表性的樂器竹笛來演奏,通過璽、徙、喜三個樂章(璽—國寶、徙—遠道而來、喜—慶賀),以轉調、離調、複雜節奏變化的作曲技法來呈現中國樂器和西洋作曲技法的融合,這對於笛子來說極富挑戰性。
  • 氣息不當會讓音準變差
    (一)漏氣對音準的不良影響 有的學生在歌唱時為了追求口腔打開的狀態而錯誤地不敢用真聲,聲帶不閉合,導致音準也出現問題。漏氣問題看似與音準沒有直接的關聯,但其實這是一個很常見的情況:不閉合的聲帶歌唱時容易晃晃悠悠,音準打不到準確的點上,忽而偏高忽而偏低。
  • 鋼琴演奏的四要素
    高音譜號任何複雜的彈奏質量問題,都無法逃離音的四個要素,音的四要素就是一把度量彈奏質量的尺子,不斷變化的聲音四要素是否準確、完整,在鋼琴彈奏過程中,聲音的延續,作品中要求的和聲、節奏、速度、旋律、復調、樂段、樂句、織體等
  • 劉健:葫蘆絲考級曲《茶歌》音樂與演奏分析
    1、標題釋義  採茶是流傳於我國南方茶葉產區的一種歌舞形式,與號子等民歌形式相同,是在勞動過程中產生的。採茶音樂的節奏多來自於在採茶過程的中勞動程序和動作,具有律動性的節奏特點。此曲是目前秦地葫蘆絲作品中唯一一首也是流行最廣的具有陝南風味的葫蘆絲曲。現流傳有王厚臣的獨奏版和喬志忱改編的重奏版兩個版本。  (1)引子:此部分表現出了晨光下的茶鄉幽靜、祥和的景象。前兩個樂句在演奏上要注意滑音、打音、波音的運用。在氣候的連音上要注意連貫性,色彩音2要注意音準的把握。四拍的低音3的氣息要控制好,可加入腹顫音技巧。
  • 二胡入門方法 如何確定二胡的音準和音階的正確性?
    二胡屬於弦樂,它沒有音鍵沒有指板,靠演奏者熟練的技巧和超人的聽力去演奏,這也是二胡的難度之一,這對初學者來說是難上加難。那初學二胡如何確定音準和音階的正確性呢?下面為大家分享二胡入門的方法:【一】初學二胡先從D調(1~5弦)學起。
  • 九孔葫蘆絲的分類、結構、指法表及其演奏方法
    九孔葫蘆絲的分類九孔葫蘆絲目前沒有統一的標準,相對比較混亂,不同生產廠家之間的九孔葫蘆絲的結構、指法及演奏方法等差異很大,大致可以分為如下三種。學習該版本九孔葫蘆絲,需要掌握新的演奏指法。學習該版本九孔葫蘆絲,需要掌握新的演奏指法(見下方指法表)。限於篇幅,本文重點講解彭超版九孔葫蘆絲,下同。
  • 來膜拜一下傳說中的竹笛考級10級後演奏的曲子,不求你聽懂,只求聽過
    很高興在竹笛吧遇見你 那麼,要加油哦! 點這裡,讓我知道你「在看」哦~
  • 不同類型笛子的演奏特點?
    其實笛子可以分為北方笛子、南方笛子、蒙古族笛子、維吾爾族笛子、藏族笛子、口笛等,現將幾種不同的笛子及演奏特點進行簡要介紹,名族樂器也能演奏出精彩的樂章。笛子的種類1: 北方的笛子北方的笛子多為梆笛(高音笛),發音高亢、嘹亮。這和北方人民所處的地區特點和生活、勞動習慣是分不開的。
  • 對於唱歌音準不好,什麼方法可以解決呢?
    如果在學生的歌唱學習過程中,學生能夠具備一種優秀的音準能力,那麼,對於其能夠取得更優秀的歌唱表演藝術效果以及充分的發揮出自身的聲樂優勢提供出了極大的便利條件。在歌唱表演藝術中,學生個體的內功訓練對於表演效果有著重大的影響,特別是對於學生音準的訓練,一個良好的音準,對於實現學生個體聲音優勢的充分發揮,進而實現聲音效果的有效加強同樣有著至關重要的作用。
  • 一種不需要身體接觸就能演奏的神奇樂器
    ……是的,他們並不是在抽風,而是在演奏!今兒來介紹一種灰常神奇的樂器,特雷門琴(Theremin),一種利用電子閥門或真空管裝置所產生聲音的電子樂器。1919 年時,俄國發明家萊昂·特雷門(Léon Theremin)發明了它,連愛因斯坦都曾參觀,至今依然是世上唯一不需要身體接觸的電子樂器。