導演丹尼斯·維倫紐瓦在Imax採訪中提到：「前作通過強大的視覺效果表現，在當時開創了一種革命性的美學，因此我們在保證前作品基礎上也必須發掘新作與眾不同的特色，我在前作中獲取了一些視效靈感，我覺得音效設計和視效設計應該是相得益彰的，我們全力創造了一種印象派全息投影，其中有些或許是來自於未來科技的聲音。
人類的未來從始至終就是充滿創造性想法充滿無限可能和任意結局的而把這些想法最終變成科幻作品，也是我們在面對未知世界的莫名恐懼時，終於一天會意識到，這些未來主義的故事，其實就是關於「 這個世界究竟發展成什麼樣「這個問題的模擬運行。
影片中在鏡頭的運用和構圖上，影片的配色通過場景的轉換，變換著冷暖色調，賽博朋克風格和末世氛圍讓觀眾也不由得投入其中，假設是在AR視覺設計製作中，我們的遊戲體驗場景是否會想到採用這種賽博朋克風格和荒涼的末世之感？
來須倉真認為：賽博朋克題材核心衝突比如人工智慧，賽博空間，黑客，基因工程，大企業與反烏託邦集權等等。先說說遊戲和影視概念設計都有什麼共通點。不論是遊戲還是影視，都分為前期概念和中後期概念設計。在遊戲概念設計前期階段主美或者藝術總監會配合策劃來對遊戲內容中的文學塑造進行視覺化表達的探索，會出一系列飽含大量信息特徵的概念稿來定下整款遊戲的基調，然後下一級概念設計師們再把這些初期概念豐富完善。
打個比方，前期概念就好比一粒種子，後期工作中的設計都是以這個種子為根本發芽出來的枝葉。中後期美術概念設計，這個環節的工作，遊戲和影視行業就不太一樣了。這部分的工作主要是根據電影開拍或者遊戲製作需要來設計細節。
複製人Luv坐在辦公室，專人服侍雷射美甲，美甲的同時，還可帶著AR眼鏡語音控制遠程轟炸，以當前的AR技術成果來看，要如何實現此類「遠程協助」的體驗？
一位同是「銀翼粉」的資深AR產品經理表示：在今天看來，遠程協助已變得司空見慣。電話、視頻、聊天工具都能夠提供遠程協助功能，不過這些工具的遠程協助功能體驗卻不盡如人意。比如電話無法具象地表現出對話雙方的場景畫面，視頻遠程協助雖然能夠提供現場畫面，不過卻很難實現「手把手」地協助，而聊天工具的遠程協助一般為單向（如QQ）。如今PTC公司的， AR軟體可以幫你解決這些問題，至少可以以虛擬的方式在你面前呈現。通過特殊的AR頭顯或者電話，能夠將數字圖像覆蓋於現實世界之中。這是一種易於理解且有實際用途的AR應用，代表了一個熱門的趨勢。早期的Instagram和Snapchat就是很好的例子，還有去年大紅大紫的AR遊戲Pokemon Go，包括像谷歌這樣的科技大佬，都希望讓AR技術變得更有用。
類似於影片中未來科技的場景中，當下的AR眼鏡功能達到幾成效果，全面實現的話，難點是軟體技術的發展還是硬體材料的沉澱？
AR軟體獨立開發者趙先生則直言道：現在的大部分AR眼鏡還像個玩具，大概兩三成吧。硬體方面視場角小，顯示不了太多內容，性能無法滿足需要，追蹤定位不穩定，重量、體積、續航都無法滿足長期佩戴。軟體比較依賴硬體，而且需要比較強的研發實力，就算硬體成熟也不是一般的開發者能駕馭的，需要巨頭的平臺支持，所以才有了ARkit和ARcore，所以也才有了我們這批人。
《銀翼殺手2049》同樣用科幻營造了一條讓我記憶深刻的愛情輔線，那就是K的全息投影虛擬人喬伊，作為複製人的K在正常人看來不過是一臺機器，而同樣需要情感寄託的K又買到了投影出來的虛擬女友Joey，並從她身上找到了情感的寄託，由此電影在K的身上呼之欲出的是人性中最為溫柔美好的愛意，但這樣虛擬的浪漫註定了他們悲劇性的結局，特別是當關於喬伊最後的廣告出現時，我們都知道了Joey不過是一個人人都可以擁有的軟體。
這樣的軟體在未來中能像電影中一樣擁有商業價值嗎？這樣的AR女友「Joey」需要實現哪些具體技術突破？
AR虛擬遊戲開發者「Delia」回復道：「我們軟體不談，AI這個東西，不是業內人士完全不知道可以說什麼，業內人士說的大眾也聽不懂。電影中Joey使用的是裸眼3D，全息投影，現實的確有這個技術，但這個技術限制太大，就目前的實現方式完全不可能達到Joey的效果。而與AI相比，反而是這類AR呈像技術更容易實現」。
在硬體部分，現在的顯示設備和顯卡還支撐不了這個級別的效果，30年後應該可以實現？但誰知道呢。
在傳感器部分，Joey是虛擬的，傳感器是物理的，所以傳感器的位置其實是個很考究的事情。做家居Joey容易點，到處都安裝傳感器，然後合成正確的位置信息，模擬真實視覺聽覺。可是戶外怎麼解決呢？除非有影片中那套浮空傳感器，可現在談這些也太「科幻」了吧。
你要說商業價值，這肯定不是「宅男」用得起的，按現在的造價，肯定比房子和車子貴。這可是屬於「高科技娛樂奢侈品」。
最後如果未來科技發展到我們可以把一個人的大腦信息完全轉換成數據，通過AR技術繼續與世界產生現實關聯，那麼你願意獲得這樣的「AR永生」嗎？