本文轉自【xfrb】；
甘肅是一片神奇的土地,孕育了神奇的人民,創造了神奇的文明,成為華夏民族的發祥地之一,大地灣遺址、馬家窯遺址、敦煌、麥積山石窟等文物古蹟,展示了隴原先人在這片熱土上生生不息的生存足跡。悠久的歷史文化底蘊給了張永基書畫藝術創作的靈感,特別是在甘肅出土的大量的秦漢簡牘、敦煌經卷、碑刻藝術等等,不僅成為張永基書畫藝術創作實踐中的範本,還成為他書畫藝術理論研究上的瑰寶,正是對這些浩瀚歷史中的簡牘、經卷、碑刻藝術的探索和追尋,一方面,形成他書法創作上「簡約而張弛有度、飄逸而跌宕遒麗」的風格,另一方面,理論研究上著就了「甘肅省首部有頭有尾、書法發展歷史脈絡清楚且厚重大氣的書法史志《甘肅書法史》(合著),填補甘肅書法史研究空白」(國家二級作家高凱語)。
受父薰陶,立於幼學
在對張永基的採訪中,儘管先生沒有過多地談及父親如何言傳身教,但從他的隻言片語中,還是約略知道了張永基先出生於書香門第,他說從小受到父輩的薰陶,耳濡目染中與書畫藝術結緣。
他說,小時候每逢除夕之夜,父親都要親手寫副對聯,讓他和兄長去門口張貼,於是,傳統的文化習俗給了他極大的感染力,或許因為這種優良家風的使然,幼年時,父親就開始教他練習毛筆字,要求每天各寫一篇大、小楷,由父親每天檢查批閱、點評,父親的要求非常嚴格,慢慢的,從最初每天的各一篇大、小楷,增加到後來的每天一篇大楷、兩篇小楷,還增加了古文及唐詩宋詞,也許是父親的這種引導教育,讓還沒有形成思維定式的張永基從中感受到了樂趣,使他對書法產生了濃厚的興趣,並且每每都有衝動的創造欲望。
張永基的書法啟蒙學習從顏、柳入手,旁及漢隸、章草。在父親的督促下,幼年的他雖然感覺每天寫字、畫畫、背誦比較辛苦,但他卻樂在其中,並且得到父親首肯,這讓他興奮不已,不知不覺技藝日進,筆畫間也有了自己的得意之作。這使他在後來的上學或工作中,書畫藝術都讓他受益匪淺,並使他對書畫藝術的追求更加執著和堅定。於是,臨習古帖,揣摩字體結構和筆勢,漸漸的,他摸索出一套自己的書畫學習方法,就是習古人之法,創自己之作。
張永基書法作品
藝術創作,師古不泥
書法學習是一個循序漸進的過程,讀帖煉帖是一項系統工程,張永基堅信只有不斷臨帖、揣摩學習古人之法的同時,要不恥下問、恭請名師指點,才能提高自己的藝術創作能力。書法創作是一種線條上的筆墨之舞,只有在盡情揮灑的筆墨舞動中,才能真正體會到書法之美,而這種舞動要摒棄誇張怪誕,講究勢與力的完美結合,所以,他在臨習古帖時,不斷揣摩每個字的結體和筆勢,正是對筆勢的把控把握,形成了張永基書畫藝術的創作觀——主張新意而不怪誕。
事實上,不論他在學習古人還是創作中,都一直遵循這一主張,比如,在行草書的創作上,以「二王」為範本,兼顧蘇軾、米芾、王鐸、傅山、董其昌等人的風格,瀟灑簡約中揮灑豪邁之氣,行雲流水中釋放磅礴之勢,此即為張永基所說的筆性,而筆性的駕馭中流淌出來的、便是線條的厚度和張力,這個厚度和張力所展示出來的便是藝術家的創新力。
在談到書法藝術的創新時,張永基說,中國傳統書法是一個博大精深的寶藏,要創新,首先要進入這座寶庫的腹地,去體味書法藝術的三昧(佛教用語,即止息雜念,心身平靜),積累、儲備創新的能量。因此,創新既是傳承和弘揚,也是去粗取精的賡續和發展。所以,在認真學習傳統的基礎上,繼承和吸收傳統時既不能陷入傳統泥潭,成為傳統的傀儡,更不能囿於傳統而固步自封,要大膽地創新,不斷更新觀念,開闊眼界。傳統的繼承毋庸置疑,但創新、也只有創新,才是書法藝術長久的生命力。
中國數千年的歷史告訴我們一個簡單的道理,一部中國書法史就是一部創新史,所以才有二王、有顏歐柳趙、有蘇黃米蔡、有貼派書法與碑派書法之別,這正是大家常說的「師古不泥」。
張永基書法作品
理論研究,填補空白
甘肅書法史,在中國書法史上有著十分重要的地位,是中國書法史的重要組成部分之一,而中國書法藝術的淵源與流變,更不能離開甘肅書法去單獨研究,歷史上被譽為中國書法「草書之祖」的張芝,就是甘肅敦煌人,因此,後人云:無張芝之草,則無後來的「二王」,可見,甘肅書法史在中國書法史上的地位舉足輕重。
張永基在省文聯任職期間,不僅利用業餘時間進行專業創作,還進行甘肅書法發展史的研究。對於研究甘肅書法史的最初想法,起源於2006年的夏天,他在定西市通渭縣進行書法調研時發現,儘管甘肅的書法發展史綿長久遠、且輝煌燦爛,但是在研究方面卻付之闕如、非常薄弱。在他看來,書法藝術作為中華傳統文化的重要組成部分,不能被忽視,特別是對傳統文化有著重要貢獻的甘肅,書法史更是博大精深,因此,對甘肅書法史非常有必要進行系統研究,於是,對於執著於書畫藝術實踐和探索的張永基想到即幹,但是,面對浩如煙海的文獻資料,要梳理出書法藝術的發展脈絡並非一件易事。可是,儘管難度十分巨大,他依然迎難而上,客服困難,抽絲剝繭,朔本求源,經過兩年多的努力,終於形成了一部近二十萬字的《甘肅書法史》(合著),將上自遠古、下至近現代幾千年的書法歷史全面詳實地梳理出來,既填補了甘肅書法研究史上的空白,也對中國的書法研究方面提供了重要的學術價值文獻。
張永基繪畫作品
不論是在實踐創作中,還是在理論研究上,張永基都有所建樹,前面提到了他的理論研究和書法創作,有可能在讀者的認知中,他是一位書法家,其實,張永基在繪畫方面同樣有著深厚的功底,正如中國美協副主席馮遠所評:「永基同志的畫作,撲面而來的這一份恬淡、舒朗、閒雅之風,正是他心靈深處某些東西的自然流露,也在自覺不自覺地體現出書畫藝術的當代人文價值。」
由此可見,張永基不僅是一位書法家、還是一位畫家、更是一位文藝理論的研究者。今天,已退休的他,以平常心寫平常字 ,一如既往堅持創作的同時,還在為甘肅書畫藝術事業的發展探索思考,正如他在採訪中所說:「藝無止境,活到老學到老。」
名家集評
永基的畫作,撲面而來的這一份恬淡、舒朗、閒雅之風,正是他心靈深處某些東西的自然流露,也在自覺不自覺地體現出書畫藝術的當代人文價值。
但他的書法兼收並蓄,對多種書體都有所涉獵和兼容,但最後的落腳點和他的畫作中所體現的精神境界是一致的。即舒張之餘而歸於內斂,淋漓之中寓含持重,濃墨鋪陳又不乏衝和靈變,給人一種舒張收斂有度,持重俊逸並存的藝術特色。
——馮遠
永基的書法,總的看,其長項當在行草。筆致清爽,氣度恢弘,是很好的風格追求。
——張榮慶
永基的行草書,用筆奔放,線條流暢,字形大小錯落有致,枯飽得當,肥瘦相宜。章法空靈樸素,儀態萬千,頓挫起伏,波瀾壯闊,獨樹一幟,顯示出獨特的精神風貌和對傳統筆墨的把握與駕馭,達到了較高的藝術成就。讀他的行草書,使人仿佛置身於戰馬嘶鳴、氣勢磅礴的古戰場,令人浮想聯翩給人以粗獷、豪邁、雄壯之感。
——高志凌
張永基簡介
張永基,甘肅蘭州市人,原甘肅省文聯黨組成員、副主席、甘肅省書法家協會副主席、《甘肅文藝》主編。中國書法家協會會員、中國美術家協會會員、中國攝影家協會會員,文化部書畫藝術專家庫專家、蘭州大學書法研究所研究員、甘肅省老幹部書畫協會副會長、甘肅省書畫研究院名譽院長、甘肅省老科協書畫研究院名譽院長、甘肅書院院長。
張永基長期致力於書法美學、書法史的研究,有多篇學術論文在《書法導報》、《中國藝術報》、《解放軍畫報》、《甘肅日報》等報刊上發表,其長文《甘肅書法現狀及發展的思考》在《書法導報》發表後被多家報刊轉載,並於2010年獲第七屆中國文聯文藝評論獎二等獎。同年,2001年出版發行的《張永基書畫作品集》、後來和劉雲鵬合著出版發行的《甘肅書法史》,被書法出版社編入《中國書法全史·甘肅卷》並在全國發行。2012年,《甘肅書法史》(合著)榮獲甘肅省委、省政府第十三次哲學、社會科學優秀成果一等獎。
書畫作品在省級、國家級展覽中多次入選、獲獎,其作品被國內外文博單位、美術館等機構廣泛收藏。2011年書法作品入選中國書法家協會會員百人精品展,2014年攝影作品《水墨長空》、《天水麥積山》在韓國首爾中國文化中心榮譽展出。2015年書法作品被中國書法博物館收藏。書法行草作品榮獲甘肅省委、省政府第七屆敦煌文藝獎一等獎。2017年被甘肅省委、省政府授予文藝突出貢獻獎。
張永基書法作品