大衛·克羅嫩貝格:威尼斯電影節上接受金獅獎終身成就

　　當大衛·克羅嫩貝格在威尼斯電影節上接受他的金獅獎終身成就時，他的21部電影中的一部將被放映。克羅嫩貝格的選擇?「 蝴蝶，「他1993年改編的大衛亨利黃的託尼獲獎戲劇，關於一個穿著異裝的中國歌劇演唱家和法國外交官之間幾十年來的戀情，不知道他的情人的性別認同。

　　這是一個令人驚訝的選擇，但是這位75歲的加拿大導演可能會有驚喜，他在五十年的職業生涯中一直避開可預測性。「蝴蝶『』作為克羅嫩貝格必不可少的，或者確實是典型的作品之一，評論家很少提到「蝴蝶」：當時的評論很酷，而且這部電影自那時起就沒有建立過多的修正主義者。然而據說克羅嫩貝格認為這是他最個人的電影之一。仔細觀察，你可以看到原因。在一個經常注重身體轉變和不規則欲望的作品中，這是他對這些主題的最溫柔的人體考試之一。

　　

 

　　克羅嫩貝格的作品通常與「身體恐怖」有關：電影的子類型依賴於人體形態的身體違規，腐敗或極端形態。它存在於從「幼鳥」到「蒼蠅」到「視場」的所有內容中。

　　這是一個讓克羅嫩貝格痴迷於鐵桿類型的助手和高級電影愛好者的痴迷。克羅嫩貝格作為一部影院藝術家，已經完全形成：幾乎完全沉默，只有65分鐘長，他1969年的首張專輯「立體聲」解鎖了他的常規迷戀，重點放在「色情探究學院」上，志願者們尋求通過心靈感應擴大他們的性視野。第二年，在同樣短暫，鬥志旺盛的「未來罪行」中，克羅嫩貝格想像著一個沒有成年女性的黯淡未來，他們的缺席促使男人走向濫用性功能障礙和奇怪的身體變異。

　　

 

　　克羅嫩貝格自己的色情調查學院 - 善良知道還有什麼 - 因此對商業開放。「寒戰」，「極端的」和前面提到的「幼鳥」血淋淋地雕刻出他的身體恐怖壁龕，充斥著寄生蟲，殭屍和陰莖吸血的腋下毒刺。在二十世紀八十年代，爆炸性的開發巨頭「掃描儀」讓他闖入視頻討厭的時代，留下了未經授權的特許經營權，其收益遞減; 在「視場」中，他似乎諷刺了無恥的惡名。緊張的史蒂芬金改編，「死區」，哄騙不要離開成為主流; 真正的商業財源與「蒼蠅」一起抵達，它將所有他最狡猾的幻想與值得他們的噩夢般的效果相匹配。

　　接下來是「死亡的林格斯」 - 對於這部評論家來說，這是他最偉大，最諷刺的電影 - 這使得克羅嫩貝格進入了一個藝術家尊敬的新境界。這項對雙胞胎婦科醫生與患者進行虐待性身體和身體遊戲的蜿蜒冷血研究贏得了評論家的獎項，推動了傑瑞米·艾恩斯的職業生涯，並標誌著他與電影攝影師彼得·蘇西茨基的第一次合作，他的寒冷細膩圖像已定義從那時起克羅嫩貝格的審美。

　　

 

　　接下來是更激烈的挑釁，包括慷慨大笑的「裸體午餐」; 「存在主義」的視頻遊戲，它將早期B級電影的可怕，討厭的關注與一種更時尚的電影語言結合在一起; 而且，最具生動性和爭議的是，「崩潰」，他對巴拉德關於車禍性戀拜戀的小說中無所畏懼，坦率的感性旋轉。廣泛誤解通常看不見作為一個橡皮筋的震撼者，它堅持作為對色情偏差的道德好奇，非判斷性的檢驗。對克羅嫩貝格電影的同情往往會像他們的扭曲一樣驚慌失措。他的風格範圍只有增長：「暴力歷史」和「東方承諾」給那些看似整潔的驚悚片格式帶來了殘酷的心理騷動，這是他最成功的兩部電影。「一種危險的方法」將精神痛苦置於前方，讓身體扭結在它周圍。他的派屈克·麥克格拉斯改編自「蜘蛛」是一個莊嚴精緻的貓的創傷搖籃; 他最近的兩部電影「國際都市」和「地圖上的星星」都拍攝了一幅絕望的，文明的終結喜劇，這種喜劇立刻感受到了千禧一代，並被一位年長的藝術家的玩世不恭所遮蔽。

　　這是一個職業生涯晚期，顯著延伸和深化了「克羅嫩貝日人」的定義，儘管他的合格多樣性 - 你喜歡的任何顏色，只要它是黑心腸 - 還沒有讓他獲得一個節日的最高獎項，或者奧斯卡提名單一。對於一位從未尋求團結一致意見的藝術家來說，威尼斯的獎項是一個很長的獎項。大衛·柯南伯格正處於開發電視連續劇的早期階段，這部電視劇將首次作為情節敘事的創作者。

　　

 

　　威爾斯電影節獲得終身成就獎的「崩潰」和「裸體午餐」等邪教電影導演透露，他正在為未來的小組討論一個長篇個人電視項目。在電影院的電影院。但他拒絕透露具體細節，因為他「還不能談論它」。 克羅嫩貝格之前曾執導過單曲電視劇。在2015年，他拒絕了第二季「真正的偵探」的掌舵，因為他當時說，他不喜歡劇本。

　　

 

　　在專題討論會上，克羅嫩貝格重申了他最近發表的關於劇院註定死亡的集體電影體驗以及「他不關心」的尖銳聲明。但這位受尊敬的電影導演也澄清說，他並不認為電影製作本身正在瀕臨滅絕。而是「正在發展。