「《流浪地球》是中國科幻的裡程碑，從此中國科幻崛起，中國科幻元年啟程...」 等等的華麗詞彙，在此大聰就不多複述了。
毫無疑問，今年開年春節檔熱度持續升溫的《流浪地球》，包裹著國人太多的期望。
聊《流浪地球》到底值不值得一看已經沒有意義了，如此一部現象級的國產電影，會出現各種各樣的角度點評，同時也會分解成各個層面參考級分析。
但無論如何解構，大聰依然認為《流浪地球》是今年，乃至中國電影發展以來，國產電影工業水準的又一個新臺階，即使這部電影能看出偶爾的彎路和試錯，但我依然希望影片大賣，這樣可以讓中國科幻有一個良性循環的開始。
因為多一份支持，我們才能看到更多像《流浪地球》一樣的國產科幻電影，才能看到更類型化的國產電影工業水準的影片（在這不是道德綁架，而是自己的觀點而已）。
中國電影從來不缺乏好的故事，也有揚名內外的好片子，這些片子早在《霸王別姬》，《紅高粱》，《臥虎藏龍》等中散播出去，並得到國際肯定了。
所以我們縮小格局，就從商業大片的角度去盤點《流浪地球》，這樣點評會更精準一些。
2015年的時候，郭帆寧浩等導演，就參與了電影局發起的「留學計劃」，跑到好萊塢去學習，回國後他們決定開啟國產電影工業新徵程。可以說，這是國家項目，有著國家對國產電影工業的大力支持。
對於一部電影來說，最能提現電影工業等級的，就是科幻類型的片子，所以在那時《流浪地球》這樣硬科幻的項目，就開始提上了執行進程。
1.《流浪地球》的野心和理念。
要拍《流浪地球》這樣的電影，如果要拍好，拍出和目前觀眾心理預期畫面效果一致，不是有錢就能解決的，因為《流浪地球》要做的事情，並不是特效到達好萊塢級別這麼簡單，而是要做一部有著中國人思維理念的科幻電影。
這樣的核心思維要求，就必須從0開始，因為這些好萊塢沒有，好萊塢電影工業不會告訴我們，如何去做一部中國人樣子的科幻電影。
郭帆導演在訪談中有說到，好萊塢的商業電影核心，都是一個英雄拯救世界，如果照搬過來，就會讓《流浪地球》覺得奇怪。
作為《流浪地球》這樣龐大事件背景，如果用一位中國人（一位英雄）拯救了全世界，我們會覺得奇怪，這並不是民族自卑，而是長期觀影習慣代入感先來後到所造成的，就像如果你在影片中看到是一位日本人拯救地球，一位印度人拯救地球，一位韓國人拯救地球，你都會覺得奇怪。
所以我覺得《流浪地球》對於誰拯救地球這一議題，處理得非常有意思。
《流浪地球》不造個人英雄，而是把拯救地球放在人類大背景前提下，只是說敘述故事的格局，放在了中國人的視角上，再加上現實的中國航天事業，確實在世界上是數一數二的佼佼者，現實的國情，也多少給影片代入感加分不少。
影片在表層上做了很多文化情懷的處理，比如地下城的中國的文化習俗，吃串打麻將舞獅等，還有吳京父子間家庭觀念的塑造。當然親情其實也是好萊塢用慣的手段，《星際穿越》的父女情，比《流浪地球》處理得要高級得多。
但讓我覺得《流浪地球》一開始就贏在起跑線上的，是故事本身，當年我看小說《流浪地球》這個概念時，就覺得真的只有中國人能想出這樣的創意了，帶著地球一起跑路的設定，作為殖民文化觀念根深蒂固的西方人，是很難想到這樣的點子的。
因為中國人講究的落葉歸根，對家的眷戀和思念，要比任何一個民族都要濃墨，所以帶著家一起跑路，是《流浪地球》最核心的國人價值觀，有這樣的根基在，作為國產科幻的頭銜已經贏在起跑線上了。
2.說完理念，我們來聊聊科幻片最看重的特效。
這裡所說的特效，分前期和後期，對於國產科幻電影，《流浪地球》前期有著更艱難的開始，因為從概念設計到服道化，從導演執行到製片管理，對於國內團隊來說，都還沒達到成熟的工業化水準。
就拿航空站的多個操作屏幕來說，在好萊塢都有專門的UI設計團隊做一整套設計的，就弄得真有這麼一套航空作業系統界面一樣，《流浪地球》這次也打算這麼做，但卻需要把其他部門的員工，東拼西湊成立一個UI設計團隊，而且這樣的UI團隊在國產電影還是首次。
不過好在「土法特效」在影片中呈現的提升是很大的，用心做的東西觀眾總能看到，我們此前很多國產科幻作品，在屏幕上的UI操作界面，做過影視後期的人都知道，那些都是某寶下載的動態素材，奇醜無比。
除了UI這一塊的問題，還有屏幕顯示問題，劇組在拍攝過程中，航空站的每個顯示器，背後到要請一個人去單獨操作開關機，或播放素材內容，在好萊塢這些其實都有專門的部門去操作，而且相當專業和輕鬆。
但是到了國內就是0，但也必須解決，所以我們有了自己的一套方法論，而這些方法論如果執行得高效，這或許真的就成為了國內電影工業操作的參考，從這層面去理解，《流浪地球》也算得上國產科幻的一個裡程碑了。
後期特效方面，劇組找過包括工業光魔（星球大戰），維塔公司（指環王），當然還有國內的特效團隊，目前我不知道到底每個公司對特效的佔比有多大，但可以肯定的是，這對於國內主創團隊來說，無疑是一個很好的歷練和經驗。
在看電影時，能感覺到一些畫面其實可以做得更好，或者在前一個鏡頭的鋪墊下，其實我想看到更多的特效細節，但卻遺憾沒放入，我相信導演一定也想多放些更具質感的畫面，但預算和團隊可能還沒有達到那個程度的質變。
3.聊完特效，我們最後說說影片的劇情。
《流浪地球》在改編上是優秀的，原著大劉的《流浪地球》更像是自述散文版的編年史，時間跨度很長，而且主角對於影視化不夠突出，最後的衝突放在了人性的陰暗的鬥爭上。
電影版是把人物和衝突加強，更具畫面感，起承轉合更明顯，而大的衝突事件放在了土星對地球的威脅上，尤其是第三幕的敘事節奏和反轉，可以說做得極具緊張感。
當然，在這裡並不是說導演的個人風格有多麼了不起，國內第一次製作這樣量級的《流浪地球》，更多的是體現電影工業的成熟水平，導演更多的是把控每筆資金是否用在刀刃上，比如前期劇本的審核和編寫，前後期製作的把關，特效畫面是否服務於故事等等。
郭帆自己在訪談中也承認，為了對得起7000多人的製作團隊，對得起資金預算和觀眾，他更多考慮的是如何儘量做到影片製作時不出錯，而藝術深度上的加分（帶給觀眾的思考），可能就是下一個中國科幻電影要更加考慮的議題。
此外強烈建議影片最好出一個導演剪輯版，如此龐大史詩級的故事架構，沒有3小時怎麼會能表現影片的重量感呢。
我能理解《流浪地球》為了春節檔的排片，不得不最終做成2小時，在這之前，《流浪地球》不管是故事板剪輯，還是粗剪，都超過了3小時，所以如果之後能看到一部3小時的導演剪輯版，勢必會為《流浪地球》加分不少，也更尊定了《流浪地球》對於國產科幻的裡程碑意義。
誠然《流浪地球》還可以做得更好，但作為具有大熱點大前提下的國產電影事件，《流浪地球》確實對國產科幻，甚至是國產大製作類型片開了一個好頭，這是一個電影之外的意義，讓我更加想要多支持《流浪地球》，而不想過於苛刻。
過年了，2018狗年就要過去了，在2019豬年，大聰祝大家新年快樂！諸事大順！願世界和平！祝地球好運！祝中國科幻好運！