每個人都知道她的名字，
卻沒有人知道她做了什麼。
小野洋子
1980年12月8日，
全身赤裸的列儂，
蜷縮依偎在洋子身旁，
為《滾石》雜誌拍攝了封面，
5小時後，列儂遇刺。
這是列儂生前
最後一張照片，
與他最心愛的洋子，
凝固在了時間的畫框裡。
提起小野洋子，我們知道她是列儂最愛的女人，知道她是世界最著名的遺孀，她的名字永遠和列儂緊密地聯繫著，就像這張照片一樣。
但我們不知道，即使拋開列儂，這個女人也有她不平凡的一生。
列儂曾說：
她是世界上最有名，
卻最不為人知的藝術家，
每個人都知道她的名字，
可沒有人知道她做了什麼。
既然這樣，不妨，
就從走進她的作品開始，
了解一個不一樣的小野洋子。
《蒼蠅》（1971）
1970年，小野洋子創作了電影：
《蒼蠅》，整部影片只有兩個主角，
一位是裸身躺著的女人，
另一個則是一群蒼蠅。
鏡頭跟著它，
停留在她身體的不同位置，
蒼蠅輕微的運動看上去十分色情，
洋子說這是她的自傳體電影，
她的作品總是如此打破人的慣性思維。
《蘋果》（1966）
1966年，洋子在展覽中，
發布了她的作品《蘋果》。
只有一顆蘋果，
人們會花200英鎊，
來看它一點點腐爛，
有趣的是，約翰?列儂看後，
直接把它吃掉了，洋子當時很詫異，
他怎麼就能把蘋果吃掉了？
《NO.4》（1966）
同年，洋子拍攝了短片《NO.4》，4個屏幕同時展出了近距離拍攝的形狀各異的屁股，背景聲為這些屁股主人，和那些想想獻出屁股的志願者的採訪。
當時正處於性解放運動，
短片一出引起了巨大反響，
swatch甚至出了一系列手錶，
用錶帶上的圖案向這部短片致敬。
然而，與之前這些作品相比，
最使小野洋子為世人熟知的還是，
她的行為藝術作品。
《切片》（1964，1966，2003）
這個藝術表演，
小野洋子一共進行過3次，
第一次是在日本東京Sogetsu藝術中心。
小野洋子靜坐在舞臺，邀請現場觀眾用剪刀，剪下自己身上的衣服，並可將此布取走，直至全身裸露。
她用這樣的方式，來控訴男權社會對女性身體的侵襲與消費。
1966 年9 月，33歲的洋子在倫敦進行了第二次表演：
與日本羞澀的觀眾不同，倫敦的人們為了想要得到她身上的衣服，爭先恐後撲向她，最後她不得不尋求保安保護。
那天，約翰?列儂也在臺下看著她，後來列儂在回憶錄寫道：
「記得那天，我看著臺上她讓不同的人用剪刀將把她衣服剪成碎片，我的心裡不禁地喊了一聲「WTF」。
她尖銳、她異於常人，她古怪的五官融合在一起卻卻異常吸引。她就像一杯充滿性慾的怪味雞尾酒，讓我徹底淪陷了。」
2003年70歲的洋子，
在巴黎第三次表演了《切片》。
「來吧，剪下我的衣服，隨便哪裡。
每個人剪下的面積不要大於一張明信片，
並請將這碎片送給一個你愛的人。」
說起小野洋子，大家第一反應她是列儂的妻子，但很多人不了解的是，她同樣是上世紀60年代最活躍、影響力最大的先鋒藝術家之一，她以一位東方女藝術家的身份，用前衛的作品捍衛著那個時代的運動與進步。
同時，也因為她的藝術，開始了和列儂刻骨銘心的愛情。
1966年小野洋子在倫敦辦畫展，展廳的中央，矗立著一架白色梯子，旁邊繫著一個放大鏡，天花板上有一幅很小很小的畫，必須拿放大鏡才看得到。
洋子想，如果誰能爬上梯子去看那幅畫，那就是她的有緣人。
後來列儂來了，他爬上梯子，透過放大鏡看到了一個細小的單詞「yes」，頓時感動不已，那是一番費力之後得到的一個希望。
下了梯子後，他和洋子四目對望，沒說一句話，但是彼此明白那一刻，找到了理解自己的那個人。
當時的洋子還不知道眼前這個有緣人就是Beatles的主唱約翰?列儂，不久之後，列儂與洋子陷入瘋狂的愛戀。
廖一梅在話劇《柔軟》中寫道，
「在我們的一生中，遇到愛，
遇到性都不稀罕，
稀罕的是遇到了解」，
列儂與洋子大概就是如此。
一開始他們的愛情並不被接受，那時列儂和前妻的婚姻雖陷入死水，但畢竟還沒離婚，洋子本身經歷了兩段婚姻，還有一個女兒，洋子不被披頭四的成員所喜歡，她被粉絲們稱為「女巫」「日本鬼子」。
但即便這樣，列儂仍不顧一切高調地愛著比他大8歲的洋子，甚至把自己的名字改成了約翰小野列儂。
列儂，洋子一起唱歌，
洋子用盡全力嘶吼，
別人都說是噪音，
但列儂一人痴痴地看著。
1968 年，這對戀人，
拍下了這張照片，
列儂自嘲：
「俗話說的好，
每個白痴背後，
總有個偉大的女人。」
洋子說，「至少我擁有一個理解我的人」。
兩人還錄了一首實驗性歌曲《John & Yoko》，互相呼喚對方的名字超過22分鐘。列儂很喜歡他自己這些真實的作品，雖然這些歌曲不再稱霸音樂排行榜，卻深深地發自列儂內心。
列儂在歌裡真摯地歌唱自己的童年、缺失的母親，歌唱他成為可笑的「偶像」，歌唱被貪婪和偏見所控制的世界。
熱戀一年後，他們結婚了。
1969年，約翰?列儂與小野洋子從飛機上走下來，手拿著證書，大方宣布他們的好消息，轟動一時。
而在47年前，大家結婚鐵定長蕾絲加身的年代。洋子穿的是白色上衣、短裙、及膝襪，腳蹬平底球鞋，放在今天來看，這樣的婚禮服依舊前衛。
他們的蜜月旅行，大概也是這世界上最有意義的蜜月旅行。
1969 年 3 月 25 日，列儂夫婦在阿姆斯特丹希爾頓酒店總統套房發起了著名的「床上和平運動」。這對夫婦穿著睡衣躺在床上整整七天，房間裡貼滿了反越戰標語，倆人接受記者和政治家的訪問、拍照。
「Make love, not war---做愛不要作戰」，就是從那時傳響的，列儂還創作了那首著名的歌曲：《Give Peace A Chance》。
美國當時的尼克森政府心裡十分畏懼，
對列儂夫婦下了驅逐令，
不允許他們繼續留在美國，
好在列儂的律師擺平了這一切。
最初是洋子向列儂提議，
當時他們兩個的生活，
每天都在記者的直播下，
受到世界的關注。
她想，為什麼不利用
這樣的號召力去做些什麼呢？
於是，列儂決定要為和平而吶喊，
可以說沒有洋子，也許，
列儂不會達到精神領袖的高度。
列儂與洋子結婚不久，
披頭四就解散了，
人們都說洋子會毀了列儂，
但恰恰相反，列儂遇到洋子後才情爆發，
創作了《Imagine》、《Love》等，
一系列世界級歌曲。
在歌曲《Imagine》的MV中，
洋子安靜地坐在列儂旁邊，
而列儂邊彈邊唱，
唱那個他們理想中的世界。
他們一起做了很多瘋狂的事情，
就像三毛和荷西的愛情一樣，
純粹而偉大，美好而瘋狂。
列儂退出樂壇五年，
專心在家裡照顧妻兒，
漸漸變得溫順。
正當他準備帶著全新專輯重回樂壇時，不幸發生了。1980年12月8日，狂熱粉絲連擊5槍，列儂在自己的公寓前被殺害。
列儂去世後，洋子將他帶有血跡的眼鏡放在公寓的窗臺，拍下這張著名的照片，作為她之後推出的個人專輯《Season Of Glass》（玻璃季節）的封面。
洋子再也未嫁，依舊住在
他們以前的公寓裡。
她也從未放棄自己的藝術夢想，
80多歲依舊世界各地辦展覽，
宣揚她的先鋒藝術。
2013年小野洋子在新歌《Bad Dancer》MV裡，身穿短褲熱舞，引發網絡一陣嘲諷。對此小野洋子也予以反擊：
「我太震驚了以為自己已經戰勝了種族歧視和性別歧視，想不到又再來了個年齡歧視，雖然令人難以置信，但我不會放在心上；我還是會一如往常的踏過這些偏見，繼續向前。」
今年距離列儂去世已經37年了，
她依舊繼續著他們愛與和平的主題，
2007年，在冰島，由洋子設計的燈塔：
Imagine Peace Tower（夢想和平塔）建成。
九束的藍色光芒，
穿越清澈的空氣，直達北極上空。
塔下埋藏了世界各地50萬個和平願望，
燈塔每年在列儂的生日10月9日亮起，
在列儂的忌日12月8日熄滅。
八十歲的洋子依舊在舞臺上盡情跳舞，
天堂的列儂與塵世的洋子，
即使不能彼此陪伴，
依然有那世間最長情的告白。