2018年3月，最新一期聯合國《世界幸福報告》中列出了全世界幸福指數最高的20個國家，其中名列榜首的國家是芬蘭，而在芬蘭，埃斯波市（Espoo）被認為是芬蘭最幸福與最具創新的城市。這座與上海締結友好城市20年的姊妹城市有如何風貌的山川湖泊，又有哪些教育和藝術設計上的創新？近日，「澎湃新聞·藝術評論」（www.thepaper.cn）記者走訪埃斯波和赫爾辛基。
阿爾託設計的建築，這樣的帶有阿爾託標籤的建築遍布在城市中
在芬蘭首都赫爾辛基觀光客眾多的街區，隱匿著許多售賣設計品的店鋪，與其說出售的是設計品，不如說出售的是教育、文化和生活方式。其中有一家名叫Artek的店面，是建築師、設計師阿爾瓦·阿爾託（1898-1976）創立於1935年創立的出售阿爾託設計的家具、燈飾及紡織品的公司。但阿爾託所涉及的領域遠遠不止於藝術設計，藝術與技術（Artek）結合的理念也絕非僅是一家公司的名字，而是涉及到社會的方方面面。阿爾託的名字也不僅僅是一位藝術家、也在科技和經濟有巨大貢獻，位於芬蘭埃斯波的北歐頂尖學府阿爾託大學（Aalto University）也以這位藝術家命名，可見藝術和創意產業在芬蘭的影響力。那麼，怎樣的教育造就了芬蘭的創新創意和審美？
阿爾託大學學生設計展
融合藝術、理工、商學的阿爾託大學，開啟創新創業一體化
阿爾託大學整合於2010年，是由歐洲頂尖級理工類院校赫爾辛基理工大學（Helsinki University of Technology）和北歐最大的藝術類院校赫爾辛基藝術設計大學（The University of Art and Design Helsinki）以及全歐洲第一所商學院赫爾辛基經濟學院（The Helsinki School of Economics）三所芬蘭著名大學合併建立而成，目前理工學院校址在芬蘭第二大城市埃斯波的奧塔涅米（Otaniemi），該校園的主體建築由阿爾託設計。作為北歐最集中的高科技區的奧塔涅米也正在進行改革工程的建設，其規劃目標是阿爾託大學整合三個校區的資源於一體，到2021年前，將阿爾託大學所有校區搬遷整合至主校區，並擴充原有的主校區校園，形成一個核心的「阿爾託城」，從而打造一個創新性的教育科研大區。在未來的幾年中，該園區周邊的交通、住宿發展將會帶來更多的創新創業公司總部入駐，增加更多的就業崗位。大學校園與高新產業科技公司、生活區相互連接，為未來的科技信息化發展奠定基礎。
阿爾託大學圖書館，圖書館同時被稱為Harald Herlin學習中心，獲得2017年芬蘭建築設計最高獎項
阿爾託大學可謂芬蘭大學改革的試驗田，其目標是通過資源整合，將阿爾託大學打造成一所具有世界高水平的科技、商業與工業藝術設計的新型大學。阿爾託大學國際事務主管瑪麗安娜·蘇爾蒙談起阿爾託大學培養學生的方式時，提到「希望學生全方位的學習，以挖掘學生最大的綜合潛能。」她希望對自己專業以外的其他學科有興趣，以藝術學科為例，「我們希望所有學生或多或少選擇一些藝術類課程，並且可以參與到『設計工廠』『化學·藝術實驗室』等處，參與各種學科的實踐。」
阿爾託大學「化學·藝術實驗室」的學生和教授討論產品。
阿爾託大學的「化學·藝術實驗室」可謂集合各種資源的一個典型：化學系的學生研發和生產產品，並向藝術系的學生講述產品理念，藝術系或對產品研發提出建議，或參與產品視覺設計，繼而進一步把產品推向市場。同樣阿爾託大學的「設計工廠」也是一個把學生的實踐轉化為產品的地方，他們剛剛設計製作完成的一張用於急救病人的床，看似和一般急救床無異，但細節設計卻有助於減輕病患痛苦。「設計工廠」中還有一個會做pizza的機器人，麵皮的厚度、pizza製作的時間、配料都嚴格配比製作，在學生的體驗中認為比人工手作的味道更為統一。
「設計工廠」設計的急救床
擁有三所極受尊崇的有著300年歷史的大學的人文沉澱，阿爾託大學以學生為中心、鼓勵大家積極並充滿激情地學習新事物、新知識的文化在阿爾託大學裡孕育著，藝術、理工和商業結合，阿爾託大學的社團也為學生提供了各種創業輔導。
設計的國度，經典設計和審美教育滲透到生活之中
對於新事物的接受和經典設計的轉化和運用絕非只在校園和藝術機構，而是生活的方方面面，在赫爾辛基設計區聚集著各式設計相關的店鋪，他們售賣的並非是時髦的設計品，而是經典的生活方式。
赫爾辛基的Artek，在出售阿爾託的設計外也出售來自世界各地的設計品
從建築到城市規劃到公共運輸，乃至標示系統，設計無處不在。用Marimekko的紡織品和Artek的家具來布置家居。穿IvanaHelsinki、Tiia Vanhatapio設計的衣服，在芬蘭， 設計隨處可見，並以傳統經典的設計為根基，讓經典的設計走入生活的日常，從這些設計中可以體會到藝術與技術結合的理念。
赫爾辛基設計區內的家具品牌
阿爾瓦阿爾託設計的阿爾託花瓶（亦稱薩沃伊花瓶），是世界知名的玻璃設計品，也是芬蘭設計的代表作。這個花瓶是為了參加1936年在依塔拉（Iittala）玻璃製品工廠舉辦的一次設計競賽而設計的，誕生80多年來依舊是芬蘭家庭的擺設。
阿爾託設計的薩沃伊花瓶
另一款芬蘭國寶級設計師卡伊·弗蘭克（Kaj Franck）設計於1948年名為「白光」的塞著木塞的白色小瓷瓶看似普通，實則是在二戰結束後，為手頭拮据買不起冰箱的公眾在雙層玻璃的空隙間儲存奶油，並且可以用這個小瓶子不斷地到商店裡去續買新鮮奶油。如今，即便家家都有了冰箱，這個瓶子的簡潔和實用仍然使之成為很多芬蘭人家常生活的首選。
卡伊·弗蘭克設計於1948年的「白光」奶油瓶
進入21世紀以來，哈裡考斯基寧（Harri Koskinen）成為了芬蘭設計的代表之一，他最早期的設計作品之一 ——1996年設計的冰塊燈已經被紐約現代美術館（MoMA）收藏，而後，他為Montina設計的Muu椅子、為Genelec設計的低音音箱均有獲獎，2009年，考斯基寧又憑藉他在設計領域內的成就獲得了全球最大的設計獎（Torsten and Wanja Sderberg設計獎）。
哈裡考斯基寧的冰燈
從設計引發而出，芬蘭遊戲產業也發展迅猛，風靡全球的「憤怒的小鳥」就來自於埃斯波的Rovio公司，這款被認為是全球首款取得真正主流成功的手機遊戲，在2016年推出了改編電影，預示著產業化的進程。
維爾凱利奧小學教室
芬蘭的創新創業和對審美的理解不僅來自於高等教育的灌輸，更來自於基礎教育。位於芬蘭埃斯波的維爾凱利奧小學（School of Viherkallio）或可解答芬蘭基礎教育如何灌輸學生知識和知識以外的內容。
高年級學生在老師的帶領下粉刷樓梯
在此，教室並無固定擺放的課桌椅，低年級的孩子通過遊戲完成日常人際交往中將會面臨的問題，而高年級的孩子除了有縫紉等手工課外需要幫助學校完成校園設施粉刷等工作，這些看似知識之外的課程，他們獲得的是生活的技能。除此之外，學校的布置也由學生自己創作的作品完成。除此之外，學校特別強調運用ICT（信息與通信技術），在學校孩子們知道如何用使用數字互動裝置，如何將互動裝置與自己的設備連結，開啟各種互動教學。
維爾凱利奧小學走廊上貼著的學生作品
維爾凱利奧小學校長米科·萊佩寧（Mikko Leppnen）告訴「澎湃新聞·藝術評論」（www.thepaper.cn）說：「我們教學生藝術的方式非常開放，除了繪畫外，也運用ICT，讓學生走到戶外，從森林採集中獲得創作的靈感。學生每天約有1-2小時參與藝術相關的活動，並引導學生參與藝術項目，這也許會激發他們未來的職業選擇。並且也邀請學生家長到學校講座，告訴學生們各種行業的工作情況。且在芬蘭，博物館、美術館對學生採取免費開放，這也是學生藝術修養提升的很好渠道。"
除了學校教育外，企業也會提供場地給學生進行創新創業的場地和輔導。
諾基亞公司為學生創意活動提供場地等各種支持
將設計融入生活，將創新創業灌輸到日常教育中，其中蘊含著將設計範疇從單一的產品擴展到各種系統和公共服務，設計無處不在，卻化為無形。創新創業亦是如此。正如芬蘭埃斯波市市長尤加·麥凱拉將芬蘭人的精神概括為「SUIM」，其中包含著永不放棄的精神和獨立性。而藝術家和設計師是科技、商業和文化藝術融合的天然潤滑劑。