在至上主義之前,藝術運動始終沿著流動的軌跡向前發展。沒有任何運動被認為是終點。後來,一位名叫卡濟米爾·謝韋裡諾維奇·馬列維奇(Kazimir Severinovich Malevich)充滿激情的俄羅斯人開始了他對藝術最純粹形式的探索。超越一切藝術的東西,過去和未來。這將導致「純粹的感覺或知覺在繪畫藝術中的至高無上」,至上主義誕生了。
卡濟米爾·馬列維奇(Kazimir Severinovich Malevich,1878—1935):俄羅斯白銀時代最為重要的現代派畫家之一,至上主義藝術奠基人。他的至上主義概念試圖發展一種表達形式,儘可能地從自然形式(客觀性)和主題的世界中移動。是第一個展出由抽象幾何元素組成的繪畫的人。
(Kazimir Severinovich Malevich)
卡濟米爾·馬列維奇這樣解釋至上主義:「對於至上主義者來說,客觀世界的視覺現象本身是沒有意義的,重要的是感覺,就其本身而言,與它被喚起的環境是截然不同的重要的是感情。」「模仿性的藝術必須被摧毀,就如同消滅帝國主義軍隊一樣。」
翻譯成人話就是:觀眾將藝術作品視為對自然事物的再現,它總得表現什麼真實存在的東西才行(不管畫的像不像)。但馬列維奇認為,繪畫的目的不在於表現形象,反而是「形象」掩蓋了畫面本身的內涵。
比如古典寫實派的大師,大家都在感嘆他們「畫的真像」,反而忽視了大師想要表達的情感。
上面這幅作品是卡濟米爾·馬列維奇至上主義的經典代表作,給你的第一視覺也許就是一個普通的方形而已,加點白色,也沒什麼特別之處。但對於卡濟米爾·馬列維奇來說,他要表達的是白色至上,巧妙地利用了白色方塊達到一種藝術作品的獨一無二的至上純粹的精神,是對至上黑色方塊和至上紅色方塊的一種精神升華。
簡單來說,至上主義就是一場以最基本形式尋找藝術的運動,不出所料地偏愛簡單的圖案,包括正方形、圓形和十字架。他們也喜歡原色或純色,以及扁平的顏料,幾乎不顯示任何筆觸。整體效果既簡潔又抽象。
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