俄國畫家卡西米爾·塞文洛維奇·馬列維奇（Kasimier Severinovich Malevich,1878——1935），至上主義藝術奠基人。1878年2月11日生於烏克蘭基輔的一個貧困家庭，1912年在驢尾巴展覽會上陳列的《手足病醫生在浴室》，具有立體主義和未來主義的特色。曾參與起草俄國未來主義藝術家宣言。十月革命後參加左翼美術家聯盟。1935 年 5月15日卒於列寧格勒 （今聖彼得堡 ）。
馬列維奇作為抽象藝術的先驅，對於抽象藝術，達達主義等都有著深遠的影響，今天作者要和大家分享的是至上主義藝術，馬列維奇是至上主義藝術的創始人，卻也是這個流派唯一的代表人物，他的作品常常由毫無章法的幾何形體構成，如果你覺得蒙德裡安的作品很奇怪，那你可能太年輕了，這位大哥的作品更加的讓人不解，不論是當時還是現在，都沒人能從他的作品中了解他的靈魂，但這並沒有成為他的阻礙，他一生貧窮，卻像一個戰士，永遠向著目標衝鋒，永不放棄，他憑藉一己之力讓至上主義藝術在歷史的長河上留下了永恆的痕跡。
馬列維奇的作品沒有具象的形體，他首創了幾何形繪畫，他所代表的至上主義藝術也成為了傳統繪畫時代的終結，他的畫中徹底地捨棄了繪畫的語義和描述功能，甚至放棄表現三維空間的呈現手法，僅用最為純粹的線條和幾何來完成畫作，如他所說：「如果想成為真正的畫家，那麼畫家必須拋棄主題與物象。」
馬列維奇在一生的探索中不斷地追求他心中的至上主義，他用方形來詮釋了他對至上主義的理解，他說：「方的平面標誌之至上主義的開始，他是一個新色彩的現實主義，一個無物象的創造，所謂至上主義，就是在繪畫中的純粹感情和感覺至高無上的意思。」
人們在看到這張《白底上的黑方塊》時都驚訝得說：「我們所鍾愛的一切都沒了，只剩下這個黑色的方塊。」在經過了一整個探索的過程，馬列維奇越加在作品上體現出了他對藝術的獨特理解，在他的作品中我們們很明確地看出三個階段，黑色階段，紅色階段，白色階段。他用圓形，方形，三角形，十字交叉等形體搭建了獨屬於至上主義的繪畫語言，也為後人提供了許多創作的方向和構想。
1918年，馬列維奇創作了這張《白上之白》也代表了至上主義藝術的終極，在這幅畫中他徹底的拋棄了畫作色彩的要素，也象徵了某種原始的解放，走到了他一生追求的頂峰，在這條道路上，只有他一人，卻因為他後人得以用更多的思維去理解藝術，創作藝術，這位畫白紙的藝術家終究得到了世人對他的認可。
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